Katarinin lik. Karakteristike Katerine iz predstave "Grom" Portret Katerine u predstavi Grmljavina

Možda bi malo djela tog vremena, pa čak i među djelima samog autora Ostrovskog, moglo izazvati toliko burne rasprave od drame "Oluja".

Očajnički čin Katerine Kabanove, koja je prešla granicu života i smrti, izaziva i suosjećajno razumijevanje i oštro odbijanje. Ne postoji jedinstveno mišljenje i ne može ga biti.

Karakteristike heroine

Voljena i razmažena ćerka trgovačke porodice, Katerina se udaje za Tihona, okrećući svoj svet naglavačke. Na primjeru njenih roditelja i nove porodice vidimo koliko patrijarhalni način života može biti drugačiji: razmetljiv i demonstrativan (šta će komšije reći? šta će poznanici misliti?), ili dubok i iskren, skriven od znatiželjnih očiju .

Nedostatak punopravnog obrazovanja doprinosi sudbini ove žene. Prema Katerininim pričama, svoje znanje je naučila iz priča majke i oca, kao i molitve žena i lutalica. Vjera u ljude i divljenje svijetu stvorenom od Boga - to su njegove glavne karakteristike. Katerina nije znala za težak posao, voljela je ići u crkvu, koja joj se činila bajkovitim hramom, gdje su je čekali anđeli.

(Kirjušina Galina Aleksandrovna kao Katerina, scena Malog teatra)

Bezoblačno i sretno djetinjstvo brzo je zamijenjeno sumornim brakom. Ljubazna, naivna i veoma religiozna devojka prvi put se suočila sa neskrivenom mržnjom prema ljudima oko sebe. U novoj porodici nema mjesta za anđele i radost. Da, i sam brak uopšte nije za ljubav. A ako se Katerina nada da će se zaljubiti u Tihona, onda Kabanikha - kako njenu svekrvu zovu svi okolo - ne ostavlja šanse ni svom sinu ni snaji. Možda bi Tikhon postao onaj koji bi usrećio Katju, ali samo pod okriljem svoje majke ne poznaje takva osjećanja kao što je ljubav.

Susret sa Borisom daje nesretnoj ženi nadu da se život ipak može promijeniti i postati bolji. Crna atmosfera kuće tjera je da se pobuni i pokuša da se izbori za svoju sreću. Odlazeći na sastanak, ona shvata da čini greh. Taj osjećaj je ne napušta ni prije ni poslije. Čvrsta vjera u Boga i svijest o pokvarenosti savršenog djela tjeraju Katerinu da sve prizna mužu i svekrvi.

Slika heroine u djelu

(Scena iz drame)

Pogođen, ali duboko u sebi razumijevajući svoju ženu, Tihon je ne osuđuje. Jedino se ni sama Katerina ne osjeća bolje zbog ovoga. Oprostiti sebi je mnogo teže. Možda je htela da ublaži svoja psihička previranja priznanjem, ali jednostavno nije išlo. Ne treba joj oprost. Sama pomisao na povratak kući za nju postaje identična sa smrću, samo ne trenutnu, već dugu, bolnu, neizbježnu. Prema vjerskom kanonu, samoubistvo je smrtni grijeh koji se ne može oprostiti. Ali to ne zaustavlja očajnu ženu.

Katya u svojim mislima često sebe zamišlja kao pticu, njena duša je razbijena u nebo. Ona je nepodnošljiva za život u Kalinovu. Zaljubivši se u Borisa, koji je nedavno stigao u grad, zamišlja kako će zajedno napustiti omraženi grad. Ljubav se doživljava kao pravi i tako blizak spas. Da, potrebna je samo zajednička želja da se san ispuni...

(Fragment iz dramske produkcije)

Upoznavši Borisa na obalama Volge, Katerina je duboko razočarana. Nekada davno, tako lijep mladić odlučno odbija da povede udatu ženu sa sobom, nanoseći joj posljednji udarac u srce svojim odbijanjem. Katja ne želi više da bude kamen spoticanja u svojoj porodici, da nastavi da razvlači sumornu egzistenciju, da iz dana u dan lomi dušu zarad svekrve.

I evo ga - sasvim blizu, samo treba da zakoračite sa litice u vode Volge. A oluja joj se najviše čini da ni jedno ni drugo nije pokazatelj odozgo. Ono što je Katja nekada samo nejasno mislila, plašeći se priznati sebi u grešnim mislima, pokazalo se kao najlakši izlaz. Ne pronalazeći svoje mjesto, podršku, ljubav, odlučuje se na ovaj posljednji korak.

Priča koju je ispričao Ostrovski je tužna i tragična u isto vrijeme. Predstava prikazuje izmišljeni grad Kalinov i njegove stanovnike. Grad Kalinov, kao i njegovo stanovništvo, služi kao svojevrsni simbol tipičnih provincijskih gradova i sela u Rusiji 60-ih godina XIX vijeka.

U centru predstave je trgovačka porodica Kabanikhi i Dikij. Wild je bio okrutan i najbogatiji čovjek u gradu. Neuki tiranin koji nije mogao ni dana da živi bez psovki, i koji je verovao da mu novac daje pravo da se ruga slabijim i bespomoćnim ljudima.

Vepar, koji je uspostavio red u gradu, pridržavao se tradicionalnih patrijarhalnih običaja, bio je dobrotvoran u javnosti, ali izuzetno okrutan prema svojoj porodici. Kabanikha je obožavatelj domostrojevščine.

Njen sin Tihon bio je miran i ljubazan. Ćerka Barbara je živahna devojka koja ume da sakrije osećanja, njen moto je: „Radi šta, ali da se pokrije“. Feklusha u službi Kabanikija.

Lokalni - Kulibin, koji precizno i ​​slikovito opisuje mještane i nemilosrdno kritizira okrutne običaje mještana. Slijedi nećak Divljeg Borisa, koji je svom ujaku došao iz Moskve, jer mu je obećao dio nasljedstva ako ga bude poštovao.

Ali glavno mjesto u predstavi zauzima Tihonova supruga - Katerina. Upravo njen imidž privlači pažnju od nastanka predstave.

Katerina je bila iz potpuno drugog svijeta. Njena porodica bila je sušta suprotnost porodici njenog muža. Volela je da sanja, volela je slobodu, pravdu i, ušavši u porodicu Kabanikhi, kao da se našla u tamnici, gde je uvek morala da nečujno sluša naredbe svoje svekrve i udovoljava svim svojim hirovi.

Izvana, Katerina je mirna, uravnotežena, izvršava gotovo sve Kabanikhove upute, ali unutar nje raste i raste protest protiv okrutnosti, tiranije i nepravde.

Katerinin protest završio je kada je Tihon otišao poslom, a ona je pristala da ide sa Borisom, koji joj se sviđao, a nije bio kao ostali stanovnici Kalinova. Na neki način je bio poput nje.

Varvara, ćerka Kabanikhe, organizuje sastanak između Katerine i Borisa. Katerina pristaje, ali tada, izmučena kajanjem, pada na koljena pred svojim zbunjenim mužem i sve mu priznaje.

Nemoguće je opisati kakav je prezir i ogorčenje palo na Katerininu glavu nakon njenog priznanja. Ne mogavši ​​mu odoljeti, Katerina je odjurila u Volgu. Tužan, tragičan kraj.

Snop svjetlosti u tamnom carstvu

Čini se da je ono što je spriječilo Katerinu da vodi miran, bezbrižan život u bogatoj trgovačkoj porodici. Njen karakter se umešao. Spolja se činilo da je Katerina meka i dobroćudna djevojka.

Ali u stvari, ovo je snažna i odlučna priroda: budući da je potpuno, ona je, posvađajući se sa roditeljima, ušla u čamac i odgurnula se od obale, a onda su je pronašli tek sutradan deset milja od kuće.

Katerinin karakter karakteriše iskrenost i snaga osećanja. "Zašto ljudi ne lete kao ptice!" uzviknula je sanjivo.

Junakinja je živjela u sasvim drugom svijetu, koji je sama izmislila, i nije htjela živjeti u svijetu u kojem je živio Vepar sa svojim domaćinstvom. „Ne želim da živim ovako i neću! Baciću se u Volgu! često je govorila.

Katerina je svima bila strana, a sudbina joj u svijetu divljih i divljih svinja nije pripremila ništa osim tlačenja i ozlojeđenosti. Veliki ruski kritičar Belinski nazvao ju je "zrakom svjetlosti u mračnom kraljevstvu".

Lik Katerine također je upečatljiv svojom nedosljednošću, snagom, energijom i raznolikošću. Bacanje u Volgu bio je, po njenom mišljenju, jedini izlaz iz zagušljive, nepodnošljive, nepodnošljive licemerne atmosfere u kojoj je morala da živi.

Ovaj, bez sumnje, hrabar čin bio je njen najveći protest protiv okrutnosti, licemjerja i nepravde. Katerina je u ime svog ideala žrtvovala ono najdragocenije što je imala – život.

Katerinu je Ostrovski zamišljao kao pozitivnu sliku, čvrstog, smjelog, odlučnog i slobodoljubivog karaktera, a istovremeno svijetlu, punu ljubavi, kreativnu, punu duboke poezije. On snažno ističe njenu povezanost sa narodom. Uz sav razvoj radnje, Ostrovsky govori o Katerininoj pobjedi nad mračnim kraljevstvom.

Katerinin život u roditeljskoj kući bio je sličan životu kuće Kabanovih, istih lutalica sa svojim pričama, čitanja žitija svetaca, odlaska u crkvu. Ali ovaj „život siromašan sadržajem, nadoknadila je svojim duhovnim bogatstvom“.

Čitava priča o Katerininom životu prožeta je velikom nježnošću prema prošlosti i užasom za sadašnjost: "Bilo je tako dobro" i "Potpuno sam uvenula s tobom". A najvredniji, sada izgubljen, bio je osećaj volje. “Živio sam kao ptica u divljini”, “... šta hoću, to se dogodilo, ja to radim”, “majka me nije tjerala”. A na Varvarinu opasku da je život u kući Katerininih roditelja sličan njihovom životu, Katerina uzvikuje: „Da, sve je ovdje kao da je iz zatočeništva“. Iznenađujuće jednostavno, iskreno, kako se oseća, bez ijedne ulepšajuće reči, Katerina kaže: „Ustajala sam rano; ako je ljeto idem na izvor, operem se, ponesem sa sobom vode i to je to, zaliću sve cveće u kući.
Crkva i religija zauzele su veliko mjesto u Katerininom životu od mladosti.

Odrasla u patrijarhalnoj trgovačkoj porodici, drugačije nije ni mogla. Ali njena se religioznost razlikuje od ritualnog fanatizma Divlje, Kabanikha, ne samo po svojoj iskrenosti, već i po tome što je sve što je povezano s religijom i crkvom doživljavala prvenstveno estetski. “I do smrti sam volio ići u crkvu! Kao da idem u raj.”

Crkva je ispunila njene fantazije i snove slikama. Gledajući sunčevu svetlost koja se slijevala sa kupole, vidjela je u njoj anđele koji pjevaju i lete, "sanjala je o zlatnim hramovima".
Iz svetlih uspomena, Katerina prelazi na ono što sada doživljava. Katerina je duboko iskrena i iskrena, želi Varvari sve reći, a ne kriti ništa od nje.

Svojom karakterističnom figurativnošću, trudeći se da što tačnije prenese svoja osjećanja, ona poručuje Varvari: „Noću, Varja, ne mogu da spavam, stalno zamišljam nekakav šapat; neko mi tako ljubazno govori, kao da me golubuje, kao da golub guguće. Ne sanjam više, Varja, kao prije, rajsko drveće i planine, ali kao da me neko grli tako vruće i vruće i vodi me negdje, a ja za njim, idem.
Sve ove slike svjedoče o bogatstvu Katerinina duhovnog života.

Koliko suptilnih nijansi osjećaja u nastajanju je u njima preneseno. Ali kada Katerina pokušava da shvati šta joj se dešava, ona se oslanja na koncepte koje je u njoj donela religija; ona probuđeni osjećaj sagledava kroz prizmu svojih religioznih ideja: „Grijeh mi je na umu... Ne mogu pobjeći od ovog grijeha.” I otuda slutnja nevolje: "Prije nevolje, prije nekakvog ovoga...", "Ne, znam da ću umrijeti" itd.

Religija ne samo da je ispunjavala njene fantazije i snove svojim slikama, već je zaplitala njenu dušu strahom - strahom od "ognjenog pakla", strahom od grijeha. Hrabra, odlučna Katerina, ne boji se čak ni strašnog Kabaniha, ne boji se smrti - boji se grijeha, zli joj se čini posvuda, grmljavina joj se čini božjom kaznom: „Ne bojim se umrijeti, ali kad pomislim da ću se odjednom pojaviti pred Bogom ovakav kakav sam ovde sa tobom, posle ovog razgovora, to je ono što je strašno.

Katerinu karakteriše stalna želja da negdje ode, žeđ za pravdom i istinom, nesposobnost da podnese uvrede. Nije slučajno što se, kao primjer ispoljavanja svog toplog srca, prisjeća slučaja iz ranog djetinjstva kada ju je neko uvrijedio, pa je otišla čamcem: „...bilo je uveče, već je bio mrak, Istrčao sam do Volge, ušao u čamac i odgurnuo je od obale. Sljedećeg jutra pronašli su deset milja daleko.

Uz žar i odlučnost Katerina Ostrovsky pokazuje njenu čistoću, neiskustvo, djevojačku stidljivost. Čuvši Varvarine riječi: „Primijetila sam davno da voliš drugu osobu“, Katerina je uplašena, uplašena, možda zato što je postalo očigledno ono što se ne usuđuje sama sebi priznati. Ona želi da čuje ime Borisa Grigorijeviča, želi da zna za njega, ali ne pita za to. Plahost je tjera da samo postavi pitanje: "Pa, pa šta?" Varvara izražava ono što se i sama Katerina boji priznati sebi, u čemu se vara. Ili nastoji da dokaže sebi da voli Tihona, onda ne želi ni da razmišlja o Tihonu, onda sa očajem vidi da je osećaj jači od njene volje, a ta nepobedivost osećanja joj se čini strašnim grehom. Sve se to neobično ekspresivno ogleda u njenom govoru: „Ne pričaj mi o njemu, učini mi uslugu, ne pričaj mi! Ne želim ga poznavati. Voleću svog muža." „Želim li da mislim o njemu; Da, šta da radite, ako vam ne ide iz glave. O čemu god razmišljam, ostaje mi pred očima. I želim da se slomim, ali ne mogu to nikako.”


U nastojanju da osvoji svoje srce, ona se neprestano poziva na svoju volju. Put prijevare, tako uobičajen u mračnom carstvu, Katerini je neprihvatljiv. Na Varvarin predlog: „Po meni, radi šta hoćeš, samo da je sašiveno i pokriveno“, Katerina odgovara: „Neću to. Da, i šta je dobro. Radije bih izdržao dok izdržim”; ili „A ako mi ovdje postane jako hladno, onda me nikakva sila ne može zadržati. Baciću se kroz prozor, baciću se u Volgu. “Ne želim da živim ovde, neću, čak i ako me isečeš.”


Katerina ne želi da laže, Katerina ne zna za kompromise. Njene riječi, neobično odlučne, energično izgovorene, govore o njenom integritetu, neobuzdanosti, sposobnosti da ide do kraja.

Sve sveže, mlado, talentovano nestaje u sumornoj atmosferi koju je prikazao Ostrovski u Oluji grada Kalinova. Ona vene od nasilja, zlobe, od mrtve praznine ovog života. Slabi postaju okoreli pijanica, zlobne i sitne prirode pobeđuju despotizam lukavstvom i snalažljivošću. Za prirode direktne, bistre, obdarene neumornom željom za drugačijim životom, tragični kraj je neizbežan kada se suoče sa surovim silama ovoga sveta.

A. N. Ostrovsky. Grmljavina. Spektakl

Ovakav ishod postaje neizbežan za Katerinu, glavnu junakinju Grmljavine. Odgajana u očevoj kući, zatvorena u sobe svoje kuće prema tadašnjim uslovima, devojčica je odrasla okružena ljubavlju u svom neobičnom malom svetu. Sanjiva po prirodi, ona je u religioznoj kontemplaciji i snovima našla izlaz za nejasne sklonosti dječije duše; voljela je crkvene službe, živote svetaca, priče hodočasnika o svetim mjestima.

Ljubav prema prirodi stopila se sa njenim religioznim idejama i snovima; neka vrsta religioznog entuzijazma gori u njenoj duši, kao Jovanka Orleanka u detinjstvu: noću ustaje i usrdno se moli, u zoru voli da se moli u bašti i plače u nejasnom, nesvesnom porivu. U njoj se nakupljaju duševne snage i pozivaju je, pozivaju na neke žrtve i djela. Sanja o predivno lijepim zemljama, a nevidljivi joj glasovi pjevaju odozgo. Istovremeno otkriva snagu, direktnost i nezavisnost karaktera.

I ova djevojka, puna svijetle duhovne snage, nalazi se u gruboj atmosferi kuće trgovca Kabanove, žene njenog slabovoljnog, potlačenog i poniženog sina Tihona. Isprva se vezala za muža, ali su njegova letargija, potištenost i vječna želja da napusti roditeljski dom i zaboravi sebe u pijanstvu odgurnuli Katerinu od njega. U kući tiranina Kabanove, Katerina je sve manje počela da posećuje svoje verske vizije; počela je malaksati i dosađivati ​​se. Susret sa nećakom trgovca Divljeg, Borisom, odlučio je njenu sudbinu: zaljubila se u Borisa kako je to bilo svojstveno njenoj prirodi - snažno i duboko.

Katerina se dugo bori sa ovom "grešnom strašću", uprkos nagovorima ćerke Kabanove Varvare. Ali na kraju, opresivan osjećaj usamljenosti, melanholije i praznine postojanja u kući. Kabanova i strasna žeđ za životom u mladoj Katerininoj duši rešavaju njeno oklijevanje. U svojoj borbi traži pomoć od svog muža, ali on napušta kuću zgađene majke, gdje mu ni žena nije draga. Svest da je prekršila neku neprikosnovenu zapovest ne napušta Katerinu; ne može se mirno predati ljubavi, kao Barbara, lukavstvu i skrivanju. Katerinu grize svijest krivice, cijeli njen život je zamagljen; čista po prirodi, ne može da živi u prevari, u lažima, u zločinačkim radostima.

Puna mučnih sumnji i žeđi da baci nešto nečisto sa sebe, da opere neko mjesto, jednom u grmljavini, pod udarom groma, javno se kaje za grijehe, dajući oduška ogorčenoj savjesti. Život u Kabanovoj kući nakon pokajanja postaje potpuno nepodnošljiv. Dovedena do očaja, videći da nema gde drugo čekati spas, Katerina juri u Volgu i umire.

Katerina- glavni lik, žena Tihona, snaha Kabanikhi. Slika K. je najvažnije otkriće Ostrovskog - otkriće snažnog narodnog karaktera koji je rađao patrijarhalni svijet sa buđenjem osjećaja ličnosti. U radnji drame, K. je protagonist, Kabanikha je antagonist u tragičnom sukobu. Njihov odnos u predstavi nije svakodnevna svađa između svekrve i snahe, njihove sudbine su izrazile sukob dvaju istorijskih epoha, što određuje tragičnu prirodu sukoba. Za autora je važno da pokaže porijeklo lika junakinje, za koju je u izlaganju, suprotno specifičnostima dramske vrste, K. data poduža priča o životu djevojčice. Ovdje je nacrtana idealna verzija patrijarhalnih odnosa i patrijarhalnog svijeta općenito. Glavni motiv njene priče je motiv sveprodorne međusobne ljubavi: „Živela sam, ni za čim nisam tugovala, kao ptica u divljini, šta hoću, desilo se, to radim. Ali to je bila „oporuka“ koja se nimalo nije kosila sa prastarim načinom zatvorenog života, čiji je čitav krug ograničen na kućne poslove, a kako je K. devojka iz bogate trgovačke porodice, to je ručni rad, šivanje zlatom po somotu; pošto ona radi zajedno sa lutalicama, onda, najverovatnije, govorimo o vezovima za hram. Ovo je priča o svijetu u kojem čovjeku ne pada na pamet da se suprotstavi opštem, jer se još uvijek ne odvaja od ove zajednice. Zato nema nasilja i prinude. Idilična harmonija patrijarhalnog porodičnog života (možda je upravo rezultat utisaka iz djetinjstva koji su zauvijek ostali u njenoj duši) za K. je bezuslovni moralni ideal. Ali živi u eri kada je sam duh ovog morala - sklad između pojedinca i moralnih ideja okoline - nestao, a okoštala forma je zasnovana na nasilju i prinudi. Osetljiva K. to hvata u svom porodičnom životu u kući Kabanovih. Nakon što je odslušala priču o životu snahe pre braka, Varvara (Tihonova sestra) iznenađeno uzvikne: „Ali i kod nas je tako“. „Da, sve je ovde kao da je iz ropstva“, ispušta K., a ovo je za nju glavna drama.

Za ceo koncept predstave veoma je važno da se upravo tu, u duši žene koja je po vaspitanju i moralnim idejama sasvim „kalinovska“, rađa novi odnos prema svetu, novo osećanje koje samoj heroini još uvijek nije jasno: „... Nešto mi se loše događa, neko čudo! .. Nešto je u meni tako neobično. Tek počinjem ponovo da živim, ili ne znam.” Ovo je nejasno osećanje, koje K., naravno, ne može da objasni racionalistički – osećaj buđenja ličnosti. U duši heroine, prirodno, u skladu sa čitavim nizom pojmova i sfere života žene trgovca, ona poprima formu individualne, lične ljubavi. U K. se rađa i raste strast, ali je ta strast visoko produhovljena, beskrajno daleko od nepromišljene težnje za skrivenim radostima. Probuđenu ljubav K. doživljava kao strašan, neizbrisiv grijeh, jer ljubav prema strancu za nju, udatu ženu, predstavlja povredu moralne dužnosti, moralne zapovijesti patrijarhalnog svijeta za K. su pune iskonskog značenja. Svim srcem želi da bude čista i besprekorna, njeni moralni zahtevi prema sebi ne dozvoljavaju kompromis. Pošto je već shvatila svoju ljubav prema Borisu, ona joj se svim silama opire, ali ne nalazi oslonac u ovoj borbi: „Kao da stojim iznad provalije i neko me gura tamo, ali nema šta da držim na.” Zaista, sve oko nje je već mrtav oblik. Za K., forma i ritual sami po sebi nisu bitni - njoj je potrebna sama suština ljudskih odnosa, jednom obučena u ovaj ritual. Zato joj je neprijatno da se klanja pred nogama Tihona koji odlazi i odbija da zavija na tremu, kako od nje očekuju čuvari običaja. Ne samo spoljašnji oblici kućne upotrebe, već i molitva postaje joj nedostupna čim oseti moć grešne strasti nad sobom. N. A. Dobroljubov je pogrešio kada je tvrdio da su K.-ove molitve postale dosadne. Naprotiv, K.-ina religiozna osjećanja se pojačavaju kako njena mentalna oluja raste. Ali upravo je nesklad između njenog grešnog unutrašnjeg stanja i onoga što od nje zahtijevaju vjerske zapovijesti ono što je sprječava da se moli kao prije: K. je predaleko od licemjernog jaza između vanjskog obavljanja obreda i svjetovne prakse. Sa njenim visokim moralom, takav kompromis je nemoguć. Oseća strah od sebe, od želje za voljom koja je u njoj izrasla, neraskidivo stopljena u njenom umu sa ljubavlju: „Naravno, ne daj Bože da se to dogodi! A ako mi ovdje postane previše hladno, neće me zadržati nikakvom silom. Baciću se kroz prozor, baciću se u Volgu. Ne želim živjeti ovdje, pa neću, čak i ako me posječeš!”

K. se udala mlada, o njenoj sudbini odlučivala je porodica, a ona to prihvata kao sasvim prirodnu, uobičajenu stvar. Ona ulazi u porodicu Kabanov, spremna da voli i poštuje svoju svekrvu („Za mene, majko, sve je isto kao i moja rođena majka, šta si ti...“ - kaže Kabanikhi u prvom činu, ali ne zna da laže), unapred očekujući da će njen muž biti gospodar nad njom, ali i njenu podršku i zaštitu. Ali Tihon nije prikladan za ulogu glave patrijarhalne porodice, a K. govori o njenoj ljubavi prema njemu: "Mnogo mi ga je žao!" A u borbi protiv nezakonite ljubavi prema Borisu K., uprkos svojim pokušajima, ne uspeva da se osloni na Tihona.

„Oluja sa grmljavinom“ nije „tragedija ljubavi“, već „tragedija savesti“. Kada se pad završi, K. se više ne povlači, ne sažaljeva se, ne želi ništa da sakrije, govoreći Borisu: „Ako se ne bojim grijeha za tebe, zar ću se bojati ljudskog suda!“ Svest o grehu je ne napušta u trenutku opijenosti srećom i zaposeda je velikom snagom kada sreća prođe. K. se javno kaje bez nade u oproštenje, a upravo je potpuno odsustvo nade ono što je tera na samoubistvo, što je još teži greh: „U svakom slučaju, upropastila sam svoju dušu.” Nije Borisovo odbijanje da je povede sa sobom u Kyakhtu, već potpuna nemogućnost da svoju ljubav prema njemu pomiri sa zahtjevima svoje savjesti i fizičku odbojnost prema kućnom zatvoru ubija K.

Za objašnjenje karaktera K. nije bitna motivacija (radikalna kritika osudila je K. zbog ljubavi prema Borisu), već slobodna volja, činjenica da je iznenada i neobjašnjivo za sebe, suprotno vlastitim idejama o moralu. i reda, zaljubila se u Borisa ne u „funkciju“ (kako se to pretpostavlja u patrijarhalnom svetu, gde ona mora da voli ne ličnost određene osobe, već upravo „funkciju“: oca, muža, svešteničku). zakon i sl.), već drugu osobu koja nije ni na koji način povezana s njom. I što je neobjašnjiva njena privlačnost prema Borisu, to je jasnije da je poenta upravo u toj slobodnoj, nepredvidivoj samovolji individualnog osećanja. I upravo je to znak buđenja ličnog principa u ovoj duši, čiji su svi moralni temelji određeni patrijarhalnim moralom. Stoga je K.-ina smrt unaprijed određena i nepovratna, ma kako se ponašali ljudi od kojih zavisi: ni njena samosvijest, ni cijeli njen način života ne dozvoljavaju da se lični osjećaj koji se probudio u njoj oliči u svakodnevnim oblicima. . K. nije žrtva nikoga lično iz okoline (šta god ona sama ili drugi likovi u komadu mislili o tome), već toka života. Svijet patrijarhalnih odnosa umire, a duša ovoga svijeta napušta život u mukama i patnjama, slomljena okoštalim oblikom svjetskih veza koji je izgubio smisao, i donosi moralni sud o sebi, jer u njemu živi patrijarhalni ideal njegovo izvorno bogatstvo.
Pored tačne društveno-istorijske karakterizacije, "Grom" ima i jasno izražen lirski početak i moćnu simboliku. Oba su prvenstveno (ako ne i isključivo) povezana sa slikom K. Ostrovski dosljedno korelira sudbinu i govor sa zapletom i poetikom lirskih pjesama o ženskoj sudbini. U ovoj tradiciji održava se K.-ova priča o slobodnom životu devojke, monolog pre poslednjeg susreta sa Borisom. Autor dosljedno poetizira sliku junakinje, koristeći za to čak i takvo sredstvo, nekonvencionalno za dramsku vrstu, kao što je pejzaž, koji je najprije opisan u napomeni, zatim se o ljepoti volških prostranstava govori u Kuliginovim razgovorima, zatim u K.-ovim riječima upućenim Varvari pojavljuje se motiv ptice i leta („Zašto ljudi ne lete?.. Znate, ponekad mi se čini da sam ptica. Kad stojite na planini, te vuče da letiš. Tako bi pritrčao, digao ruke i poletio”). U finalu se motiv leta tragično transformiše u pad sa strmine Volge, sa same planine koja je mamila na let. I K. spašava K. od bolnog života u zatočeništvu, Volge, koja simbolizira daljinu i slobodu (sjetite se priče o K; o njenoj pobuni iz djetinjstva, kada je, uvrijeđena, ušla u čamac i plovila Volgom - epizoda iz biografija bliske prijateljice Ostrovskog, glumice L. P. Kositske, prve izvođačice uloge K.).

Lirizam "Gromove" nastaje upravo zbog bliskosti svijeta junakinje i autora. Nade u prevazilaženje društvenih razdora, bujne individualističke strasti, kulturni jaz između obrazovanih klasa i naroda na osnovu vaskrsenja idealnog patrijarhalnog sklada, koji su Ostrovski i njegovi prijatelji u časopisu Moskvtjanin imali 1850-ih, nisu izdržali. test modernosti. „Oluja sa grmljavinom“ bila je za njih oproštaj, odražavajući stanje svesti ljudi na razmeđi epoha. Lirsku prirodu Grmljavine duboko je razumeo A. A. Grigorijev, i sam bivši Moskovljanin, rekavši o predstavi: „...kao da nije pesnik, već čitav narod stvoren ovde“.