คำถามนิรันดร์ของวรรณคดีรัสเซีย แนวคิดของประเพณีวรรณกรรมแนวคิดของประเพณีวรรณกรรม

วรรณกรรมคลาสสิกของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 เป็นวรรณกรรม "ธีมนิรันดร์" นักเขียนชาวรัสเซียพยายามตอบคำถามที่ซับซ้อนของชีวิต: เกี่ยวกับความหมายของชีวิตเกี่ยวกับความสุขเกี่ยวกับมาตุภูมิเกี่ยวกับธรรมชาติของมนุษย์เกี่ยวกับกฎแห่งชีวิตและจักรวาลเกี่ยวกับพระเจ้า ... แต่ในฐานะคนที่มีชีวิตและตำแหน่งทางสังคมที่กระตือรือร้นคลาสสิกของรัสเซียไม่สามารถอยู่เฉยๆได้ จากปัญหาเร่งด่วนของเวลา ในเรื่องนี้มีการแสดง "ธีมนิรันดร์" ในวรรณกรรมรัสเซียสำหรับฉันด้วยการค้นหา "ฮีโร่แห่งกาลเวลา"

ดังนั้น "Woe from Wit" โดย A.S. Griboyedov สะท้อนให้เห็นถึงปัญหาเก่าแก่ของ "พ่อ" และ "ลูก" Alexander Andreevich Chatsky ประท้วงต่อต้านคำสั่งเก่าซึ่งมีรากฐานมาจากขุนนางรัสเซีย พระเอกตลกต่อสู้เพื่อกฎหมาย "ใหม่": เสรีภาพสติปัญญาวัฒนธรรมความรักชาติ

เมื่อมาถึงบ้านของฟามูซอฟแชทสกีฝันถึงลูกสาวของนายใหญ่ผู้ร่ำรวยคนนี้ - โซเฟีย แต่ที่นี่มีเพียงความผิดหวังและความเจ็บปวดเท่านั้นที่รอคอยฮีโร่ ประการแรกปรากฎว่าลูกสาวของ Famusov ชอบคนอื่น ประการที่สองว่าคนในบ้านนายคนนี้เป็นคนแปลกหน้ากับพระเอก เขาไม่สามารถเห็นด้วยกับมุมมองเกี่ยวกับชีวิตของพวกเขา

ตำแหน่งของ Chatsky ในเรื่องตลกนั้นไม่อาจปฏิเสธได้ การต่อสู้ของเขาเป็นเรื่องยากและดื้อรั้น แต่ชัยชนะของคนใหม่ตาม Griboyedov เป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ คำพูดของแชทสกี้จะแพร่กระจายจะเกิดขึ้นซ้ำทุกที่และจะสร้างพายุขึ้นเอง พวกเขามีความสำคัญอย่างยิ่งในหมู่คน "ใหม่" ที่มีความก้าวหน้า ดังนั้นผู้เขียนจึงตัดสินใจว่า "พ่อ" และ "เด็ก" ชอบเด็ก

นักเขียนชาวรัสเซียอีกคนที่ทำงานในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 คือ I.S. Turgenev ยังได้สัมผัสกับคำถามนิรันดร์นี้ นวนิยายเรื่อง Fathers and Sons ของเขากล่าวถึงปัญหาความสัมพันธ์ระหว่างยุคในลักษณะที่แตกต่างกันเล็กน้อย จากมุมมองของ Turgenev มีเพียงความต่อเนื่องของคนรุ่นต่อรุ่นความต่อเนื่องของวัฒนธรรมประเพณีและมุมมองการผสมผสานระหว่างเก่าและใหม่อย่างสมเหตุสมผลสามารถนำไปสู่การพัฒนาในเชิงบวกได้

การใช้ตัวอย่างของตัวละครเอก - Evgeny Vasilyevich Bazarov - ผู้เขียนแสดงให้เห็นว่าการปฏิเสธเพียงครั้งเดียวโดยไม่ต้องการสร้างสิ่งใหม่นำไปสู่การทำลายล้างและความตายเท่านั้น นี่คือหนทางที่ไร้ผล และการปฏิเสธธรรมชาติของมนุษย์โดยทั่วไปเป็นเรื่องไร้สาระ บาซารอฟจินตนาการว่าตัวเองเป็นซูเปอร์แมนและดูถูก "เรื่องไร้สาระอันสูงส่ง" เกี่ยวกับความรักความรู้สึกจู่ๆก็ตกหลุมรัก สำหรับเขามันกลายเป็นการทดสอบที่แท้จริงซึ่งพระเอกอนิจจาไม่สามารถยืนหยัดได้ ในตอนจบของนวนิยายเรื่องนี้เขาเสียชีวิต ดังนั้น Turgenev ยังแสดงให้เห็นถึงความไม่สอดคล้องกันของทฤษฎี nihilistic ของ Bazarov และเน้นย้ำอีกครั้งถึงความต้องการความต่อเนื่องของคนรุ่นต่อรุ่นคุณค่าของวัฒนธรรมบรรพบุรุษความต้องการความสามัคคีและความค่อยเป็นค่อยไปในทุกสิ่ง

โรมัน A.S. "ยูจีนวันจิน" ของพุชกินยังสัมผัสกับ "ธีมนิรันดร์" มากมายเช่นความรักความสุขเสรีภาพในการเลือกความหมายของชีวิตบทบาทของคุณค่าทางศีลธรรมในชีวิตมนุษย์

พุชกินเกือบตั้งแต่เริ่มต้นของนวนิยายเรื่องนี้แสดงให้เห็นถึง "ความฉาบฉวย" ของฮีโร่ของเขา Onegin เป็นแฟนตัวยงของแฟชั่นทำและอ่านเฉพาะสิ่งที่สามารถอวดได้ในสังคมชั้นสูง พระเอกเรียนรู้ตั้งแต่เนิ่นๆที่จะหน้าซื่อใจคดแกล้งหลอกลวงเพื่อให้บรรลุเป้าหมาย แต่จิตวิญญาณของเขายังคงว่างเปล่าในเวลาเดียวกันเสมอเพราะธรรมชาติของ Onegin นั้นลึกซึ้งน่าสนใจยิ่งกว่ายิ่งกว่าแสงที่ต้องการ

การค้นหาความหมายของชีวิตเริ่มต้นขึ้นซึ่งให้ผลลัพธ์หลังจากโศกนาฏกรรมอันเลวร้ายเท่านั้นนั่นคือการสังหารกวีหนุ่ม Lensky โดย Onegin ในการดวล เหตุการณ์นี้ทำให้ทุกอย่างเปลี่ยนไปในจิตวิญญาณของฮีโร่และการเปลี่ยนแปลงทางศีลธรรมของเขาก็เริ่มขึ้น ความจริงที่ว่าพระเอกเปลี่ยนไปเป็นหลักฐานจากบทที่แปดของนวนิยายเรื่องนี้ Onegin กลายเป็นอิสระจากความคิดเห็นของโลกเขากลายเป็นบุคลิกที่เข้มแข็งอิสระสามารถใช้ชีวิตในแบบที่เขาต้องการไม่ใช่สังคมชั้นสูงของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่มีความรักและความทุกข์ทรมาน

ในบุคคลของ Tatyana Larina พุชกินแสดงให้เราเห็นถึงตัวอย่างของความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมความสูงส่งความจริงใจความเป็นธรรมชาติความเป็นอิสระและความสามารถในการรับความรู้สึกที่แข็งแกร่ง

ในตอนจบของ Eugene Onegin มีความหวังสำหรับความสุขของฮีโร่ตัวละครหลักของนวนิยายโดย M.Yu. "Hero of Our Time" ของ Lermontov ไม่พบสถานที่ความสุขในชีวิตนี้

Pechorin ผิดหวังในโลกร่วมสมัยและในรุ่นของเขา: "เราไม่สามารถเสียสละที่ยิ่งใหญ่ได้อีกต่อไปทั้งเพื่อประโยชน์ของมนุษยชาติหรือแม้แต่เพื่อความสุขของเราเอง" ความคิดเช่นนี้ทำให้ Grigory Alexandrovich เบื่อหน่ายไม่แยแสและถึงกับสิ้นหวัง มันเป็นสถานะของความไม่แยแสและบลูส์ที่ทำให้ Pechorin เหงา เขาไม่มีที่ไหนที่จะซ่อนจากความรู้สึกนี้ได้มันดูดซับฮีโร่อย่างสมบูรณ์

เพโครินสูญเสียศรัทธาในตัวมนุษย์เนื่องจากความสำคัญของเขาในโลกนี้ ความเบื่อหน่ายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ทำให้เกิดความไม่เชื่อในความรักและมิตรภาพในตัวฮีโร่ บางทีความรู้สึกเหล่านี้อาจปรากฏขึ้นในช่วงเวลาหนึ่งในชีวิตของเขา แต่ก็ยังไม่ได้นำความสุขมาสู่เพโคริน บุคคลนี้รู้สึก“ ฟุ่มเฟือย” ในสังคมโดยทั่วไป“ ฟุ่มเฟือย” ในชีวิต ผลก็คือ Pechorin ตาย เลอร์มอนตอฟแสดงให้เราเห็นว่าในโลกแห่งความแตกแยกไม่มีที่ใดสำหรับคนที่มีจิตวิญญาณทั้งหมดของเขาแม้ว่าเขาจะมุ่งมั่นเพื่อความสามัคคีโดยไม่รู้ตัวก็ตาม

ความมุ่งมั่นเพื่อความสามัคคีกับตนเองและโลกยังเป็นลักษณะของวีรบุรุษอีกคนหนึ่งของวรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 19 - Rodion Raskolnikov ในการค้นหาความสามัคคีนี้เขาทำการทดลองกับตัวเอง - เขาฝ่าฝืนกฎทางศีลธรรมโดยการฆ่าผู้ให้ยืมเงินเก่าและน้องสาวของเธอ

ความผิดพลาดของตัวละครหลักอยู่ที่ความจริงที่ว่าเขามองเห็นสาเหตุของความชั่วร้ายในธรรมชาติของมนุษย์และพิจารณากฎหมายซึ่งให้สิทธิแก่ผู้มีอำนาจในโลกนี้ในการทำชั่วได้ชั่วนิรันดร์ แทนที่จะต่อสู้กับระบบที่ผิดศีลธรรมและกฎหมาย Raskolnikov ติดตามพวกเขา

สำหรับการฝ่าฝืนกฎทางศีลธรรมภายในตัวเองฮีโร่ต้องรับโทษอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ประการแรกประกอบด้วยความทรมานจากมโนธรรมของเขาเอง Rodion ค่อยๆเข้าใจถึงความผิดพลาดครั้งใหญ่ของเขาเพื่อรับรู้และสำนึกผิด แต่สุดท้ายการเปลี่ยนแปลงของพระเอกก็เกิดขึ้นนอกกรอบของนวนิยาย

วีรบุรุษแห่งมหากาพย์ "สงครามและสันติภาพ" ของตอลสตอยยังค้นหาตัวเองเส้นทางความสามัคคี ดังนั้นปิแอร์เบซูคอฟการเอาชนะกระบวนการแห่งความผิดหวังและความผิดพลาดอันเจ็บปวดในที่สุดก็พบความหมายของชีวิต

ฮีโร่ต่อสู้อย่างสุดกำลังเพื่อความสว่างเพื่อความจริง นี่คือสิ่งที่ทำให้เขาไปที่บ้านพักของ Masonic โดยบังเอิญ นอกจากนี้กิจกรรมของปิแอร์ยังดึงดูดความสนใจของชาวนาเขาแนะนำให้จัดตั้งโรงพยาบาลและโรงเรียนสำหรับพวกเขา แต่ขั้นตอนที่สำคัญที่สุดในชีวิตของฮีโร่เริ่มต้นด้วยการรุกรานของกองทหารของนโปเลียน ปิแอร์ไม่สามารถยืนเฉยได้เมื่อภัยร้ายคุกคามมาตุภูมิของเขา ที่นี่ในสงครามปิแอร์เข้าใกล้คนทั่วไปมากขึ้นตระหนักถึงภูมิปัญญาคุณค่าของวิถีชีวิตปรัชญาของเขา

ความใกล้ชิดกับ Platon Karataev ในการถูกจองจำในฝรั่งเศสช่วยให้เขาเจาะลึกลงไปในโลกทัศน์ของชาวนาปิตาธิปไตย ปิแอร์ตระหนักถึงสิ่งสำคัญ: บุคคลไม่ต้องการความสุขมากนัก สาเหตุของความทุกข์ทรมานและความทรมานของวิญญาณมนุษย์ส่วนใหญ่มักมาจากการได้มาซึ่งความโลภมากเกินไป

ดังนั้นวรรณกรรมรัสเซียทั้งหมดในศตวรรษที่ 19 จึงสามารถเรียกได้ว่าเป็นวรรณกรรมแห่งการค้นหาฮีโร่ นักเขียนพยายามที่จะมองว่าเขาเป็นคนที่สามารถรับใช้มาตุภูมิได้รับประโยชน์จากการกระทำและความคิดของพวกเขารวมทั้งสามารถมีความสุขและสามัคคีพัฒนาและก้าวไปข้างหน้า

ในกระบวนการค้นหา "วีรบุรุษแห่งกาลเวลา" นักเขียนชาวรัสเซียพยายามไข "คำถามนิรันดร์" ของการเป็นอยู่: ความหมายของชีวิตธรรมชาติของมนุษย์กฎของจักรวาลการดำรงอยู่ของพระเจ้าและอื่น ๆ คลาสสิกแต่ละประเภทจะแก้ปัญหาเหล่านี้ด้วยวิธีของตัวเอง แต่โดยทั่วไปสำหรับวรรณกรรมคลาสสิกของรัสเซียที่ไม่เปลี่ยนแปลงคือความปรารถนาอย่างต่อเนื่องที่จะค้นหาคำตอบสำหรับคำถามพื้นฐานโดยไม่มีวิธีแก้ปัญหาซึ่งเป็นไปไม่ได้ที่บุคคลคนเดียวจะดำรงอยู่ได้

บทบาทของวรรณกรรมรัสเซียเป็นเรื่องยากมากที่จะประเมินค่าสูงเกินไป บทบาทนี้มีหลายแง่มุมเหมือนวรรณกรรม กอร์กีเขียนว่า: "วรรณกรรมของเราคือความภาคภูมิใจของเรา"

วรรณกรรมรัสเซียเรียกว่า "จุดสุดยอดของมนุษยนิยมโลก" วรรณกรรมคลาสสิกของรัสเซียเป็นแบบอย่างสำหรับคนจำนวนมาก Maxim Gorky คนเดียวกันทั้งหมดเขียนว่า:“ พุชกินยักษ์เป็นความภาคภูมิใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเราและเป็นการแสดงออกที่สมบูรณ์แบบที่สุดของกองกำลังทางจิตวิญญาณของรัสเซียและผู้ที่ไร้ความปราณีต่อตัวเองและผู้คนโกกอลผู้โหยหาเลอร์มอนตอฟผู้โศกเศร้าชาวทูร์เกเนฟผู้โกรธเกรี้ยวผู้ก่อกบฏตอลสตอยผู้ยิ่งใหญ่ตอลสตอย ... ดอสโตเยฟสกีผู้วิเศษแห่งภาษาออสตรอฟสกี้ - ไม่คล้ายกันเหมือนอย่างที่เป็นอยู่ในมาตุภูมิของเรา” และเราเสริมว่าพวกเขาเป็นศาสดาของเราครูผู้สอนความรู้สึกผิดชอบชั่วดีของชาติ

คน ๆ หนึ่งหันไปทำงานของพวกเขาไปทำงานของนักเขียนชาวรัสเซียคนอื่น ๆ ตลอดชีวิตเขากำลังมองหาคำตอบสำหรับคำถามที่กระตุ้นจิตวิญญาณเข้าใจศาสตร์แห่งความสัมพันธ์ระหว่างผู้คนเพศเรียนรู้ที่จะมีชีวิตอยู่

นักเขียน - นักจิตวิทยาที่ยิ่งใหญ่ ได้แก่ F.Dostoevsky, L. Tolstoy, A.Chekhov จากตัวอย่างของวีรบุรุษในวรรณกรรมเราเข้าใจว่าความดีและความชั่วคืออะไรซึ่งช่วยให้บุคคลพัฒนาและก้าวต่อไปได้ เราเข้าใจว่าการล่อลวงคืออะไรซึ่งนำไปสู่ความพินาศทางศีลธรรมของบุคคล การอ่านผลงานของพวกเขาเราเรียนรู้ที่จะตัดสินใจเลือกชีวิตที่ถูกต้องเข้าใจผู้คนและในตัวเองประเมินโลกรอบตัวเราอย่างเป็นกลาง

Belinsky เขียนเกี่ยวกับ Turgenev ว่าเขาเป็นนักเขียนซึ่งมีจิตวิญญาณของเขา "ทุกความเศร้าโศกและคำถามของชาวรัสเซีย" และตามเบลินสกี้คนเดียวกันนักเขียนคนนี้มีความสามารถในการวาดภาพธรรมชาติของรัสเซียอย่างผิดปกติ ภูมิประเทศที่เขาบรรยายทำให้เกิดความรักต่อมาตุภูมิซึ่งเป็นความรู้สึกรักชาติ นวนิยายเชิงสังคมและจิตวิทยาของ Turgenev เผยให้เห็นจิตวิญญาณอันละเอียดอ่อนของหญิงสาวชาวรัสเซีย

เมื่อพูดถึงวรรณกรรมรัสเซียเราไม่สามารถช่วยจำกวีนิพนธ์รัสเซียได้เนื่องจากผลงานของกวีชาวรัสเซียหลายคนมีชื่อเสียงไปทั่วโลก

พุชกิน ... ใครไม่รักงานของเขา? เด็ก ๆ ชอบเทพนิยายของเขาเป็นครั้งแรกที่หญิงสาวตกหลุมรักเช็ดน้ำตาอ่านเนื้อเพลงรักของกวีและผู้ที่ชอบใคร่ครวญภูมิประเทศของรัสเซียด้วยหัวใจจะอ้างถึงบทกวีของเขาอย่างใดอย่างหนึ่ง จริงอยู่ที่พวกเขามีความแม่นยำในการเลือกใช้คำดังนั้นเราจึงพบว่าตัวเองอยู่ในงานของเขา อ่านงานของเขาเราเชื่อเขาเราดีขึ้นเราแก้ไขข้อผิดพลาดของเราเราเรียนรู้ที่จะรัก

และจะไม่จำผลงานของ Fet, Tyutchev ได้อย่างไร? พวกเขาเป็นกวี - ศิลปินธรรมชาติของรัสเซีย ความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขามีบทบาทสำคัญในการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์ของบุคคล พวกเขาปลุกเขาในการสังเกตความเอาใจใส่ความรู้สึกรักธรรมชาติ “ ฉันชอบพายุฝนฟ้าคะนองในช่วงต้นเดือนพฤษภาคมเมื่อฟ้าร้องในฤดูใบไม้ผลิฟ้าร้องครั้งแรกราวกับว่ากำลังเล่นและเล่นเพลงรัมเบิลในท้องฟ้าสีคราม” Tyutchev เขียนอย่างเรียบง่าย แต่คุณไม่สามารถพูดได้ดีกว่านี้ คุณไม่เพียง แต่ได้ยิน แต่ยังเห็นเสียงฟ้าร้องที่น่ากลัวและยังได้กลิ่นของพายุฝนฟ้าคะนองครั้งแรกในฤดูใบไม้ผลิ หรือ“ มีในฤดูใบไม้ร่วงดั้งเดิม ช่วงเวลาสั้น ๆ แต่มหัศจรรย์ - ทั้งวันก็เหมือนคริสตัลและตอนเย็นก็สว่างไสว ... "- จะพูดให้ชัดเจนมากขึ้นได้อย่างไรเกี่ยวกับช่วงอบอุ่นของฤดูใบไม้ร่วง" ฤดูร้อนของอินเดีย "

มาจดจำผลงานของ Nekrasov ความเข้าใจของเขาเกี่ยวกับจิตวิญญาณของรัสเซียที่เรียบง่ายซึ่งเป็นวิญญาณของผู้หญิงรัสเซียนั้นไม่มีที่เปรียบ ผลงานของเขาเต็มไปด้วยความวิตกกังวลต่อชะตากรรมของชาวรัสเซียปลุกให้เรารู้สึกเห็นอกเห็นใจ

วรรณกรรมรัสเซียทั้งหมดสอนให้เราเป็นมนุษย์ มนุษย์ - บุคลิก! วรรณคดีรัสเซียเป็นทรัพย์สินอันล้ำค่าของเราเป็นตำราชีวิตตามที่พ่อแม่ของเราศึกษาเราเรียนรู้

คำว่า "ประเพณีวรรณกรรม" ใช้ในวรรณกรรมเมื่อพูดถึงความต่อเนื่องที่รวมปรากฏการณ์ทางวรรณกรรมที่ต่อเนื่องกัน

แนวคิดของประเพณีวรรณกรรม

ในความหมายแนวคิดของประเพณีวรรณกรรมนั้นเหมือนกับแนวคิดของการยืมอิทธิพลและการเลียนแบบ องค์ประกอบต่อไปนี้ของกวีสามารถใช้เป็นองค์ประกอบที่เป็นองค์ประกอบของประเพณีวรรณกรรม: สไตลิสต์องค์ประกอบจังหวะและธีม ส่วนประกอบเหล่านี้มักถ่ายทอดโดยประเพณีทางวรรณกรรมไม่ใช่แยกกัน แต่รวมเข้าด้วยกัน

ขอบเขตของประเพณีวรรณกรรมยังกว้างพอ: อาจเป็นได้ทั้งความคิดสร้างสรรค์ระดับสากลและความคิดสร้างสรรค์ของคนคนเดียว ตัวอย่างเช่นโกกอลสร้างประเพณีการประพันธ์ขึ้นในรัสเซียซึ่งในที่สุดก็แพร่กระจายไปไกลเกินกว่าบทสวดมนต์ ประเพณีวรรณกรรมไม่แตกต่างกันในด้านความเข้มข้นดังนั้นเราจึงเห็นว่าประเพณีของพุชกินในช่วงเวลาต่าง ๆ นั้นเข้มข้นขึ้นในวรรณคดีจากนั้นก็หายไปเกือบหมด

เมื่อมองแวบแรกประเพณีที่จางหายไปไม่เพียง แต่สามารถฟื้นฟูได้ แต่ยังเข้ามามีบทบาทสำคัญในกระบวนการวรรณกรรมด้วยอิทธิพลของเงื่อนไขทางประวัติศาสตร์ที่เหมาะสม

ในกระบวนการประพันธ์มีแนวคิดล้อเลียนประเพณีการประพันธ์ ตัวอย่างที่โดดเด่นของเรื่องนี้คือผลงาน "The Village of Stepanchikovo" ของ Dostoevsky ซึ่งผู้เขียนนำเสนอรูปแบบของ Gogol และอุดมการณ์ของเขา

ธีมนิรันดร์ในวรรณคดี

ปัญหาดั้งเดิม งานวรรณกรรมโดยส่วนใหญ่แล้วมีรูปแบบที่เป็นนิรันดร์ที่มั่นคงลักษณะเฉพาะคือไม่รู้จักเหนื่อยในทางปฏิบัติเนื่องจากมักจะมีความเกี่ยวข้องในสังคมใด ๆ ไม่ว่าการเปิดเผยของพวกเขาจะมีกี่รูปแบบอย่างไรก็ตามทุกครั้งที่มีบางสิ่งบางอย่างที่ไม่ได้กล่าวรวมถึงบางสิ่งบางอย่างที่ยืมตัวไปสู่การตีความที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงในเงื่อนไขทางประวัติศาสตร์ใหม่

เมื่อทำความคุ้นเคยกับงานวรรณกรรมต่างๆเรารู้สึกประหลาดใจที่นักเขียนหลายคนเห็นหัวข้อเดียวกัน โดยทั่วไปแล้วงานวรรณกรรมจำนวนมากที่ลงมาให้เราอธิบายถึงเรื่องราวเดียวกัน แต่แบ่งและแก้ไขในช่วงหลายศตวรรษ

ธีมนิรันดร์ของวรรณกรรมสามารถแบ่งออกเป็นประเภทต่างๆดังต่อไปนี้:

1. ออนโทโลยี - รูปแบบของปรากฏการณ์นิรันดร์ที่ไม่ปรากฏชื่อ: อวกาศแสงสว่างความมืด

2. ธีมทางมานุษยวิทยา:
- แนวคิดของการเป็น - บาปการมีส่วนร่วมความภาคภูมิใจชีวิตมนุษย์ความตาย
- เหตุการณ์สร้างยุค - สงครามการปฏิวัติสันติภาพกิจกรรมพลเรือน
- ขอบเขตของสัญชาตญาณทางสังคม - ความรักมิตรภาพครอบครัวความกระตือรือร้นในการมีอำนาจการเปลี่ยนแปลงทางสังคมของบุคคล

การให้เหตุผลเกี่ยวกับปัญหานิรันดร์เป็นลักษณะเฉพาะของกระบวนการวรรณกรรมเช่นกัน ปัญหาหลักของนิรันดร์ซึ่งกล่าวถึงในงานวรรณกรรมคือคำถามและปัญหาเกี่ยวกับศีลธรรมของมนุษย์และสังคม นอกจากคำอธิบายของปัญหานี้แล้ววรรณกรรมยังระบุถึงแนวทางในการแก้ปัญหา - สำหรับสังคมมันคือการปฏิวัติหรือการปฏิรูปเพื่อคน - การปรับปรุงทางศีลธรรม

ปัญหานิรันดร์ดั้งเดิมอีกประการหนึ่งคือคำถามของสังคมที่ปฏิเสธบุคคลที่เรียกว่าวีรบุรุษผู้โดดเดี่ยว สถานที่พิเศษในกระบวนการวรรณกรรมถูกครอบครองโดยการชี้แจงปัญหาของมนุษย์สากล - การค้นหาความหมายของชีวิตความเข้าใจในความดีและความชั่วความทรมานภายใน ฯลฯ

ปัญหาคือคำถาม

ปัญหานี้ก่อให้เกิดคำถามในการแก้ไขสาระสำคัญของเรื่องซึ่งกลายเป็นเรื่องของการวิจัยในงานวรรณกรรม และหัวข้อสำหรับการวิจัยเสนอตามธีมของงาน คำถามงอกออกมาจากหัวข้อเช่นต้นกล้าจากดิน ดังนั้นปัญหาจึงเกี่ยวข้องกับหัวข้อ

หากธีมคือ LIFE ซึ่งสะท้อนให้เห็นในงานวรรณกรรมปัญหาก็คือคำถามที่เกิดขึ้นบนพื้นฐานของชีวิตนี้ที่สะท้อนให้เห็นในงานวรรณกรรม

หัวข้อเดียวกันอาจเป็นพื้นฐานในการหยิบยกประเด็นต่างๆ

ปัญหาเป็นคำถามที่ยากที่เกิดขึ้นในงานซึ่งได้รับการแก้ไขหรือยังคงไม่ได้รับการแก้ไข แต่วิธีการค้นหาวิธีแก้ปัญหาจะปรากฏขึ้น

คำถามเกี่ยวกับตัวตนของหัวข้อและปัญหาเป็นที่ถกเถียงกัน

ปัญหา: งานวรรณกรรมหนึ่งชิ้นไม่สามารถมีปัญหาเพียงปัญหาเดียวมันมีปัญหามากมายหลักและรองเสริม

ประเภทของปัญหาในวรรณคดี:

สังคมและการเมือง

คุณธรรมและจริยธรรม

ประวัติศาสตร์แห่งชาติ

ภาณุมาศ

ปรัชญา

สังคม

ทางจิตวิทยา

ปัญหานิรันดร์:

ดีและชั่ว

ร่างกายและวิญญาณ

เวลาและนิรันดร์

รักและเกลียด

ชีวิตและความตาย

ความตายและความเป็นอมตะ

ความหมายของชีวิต

มนุษย์และสังคม

บุคคลและประวัติ ฯลฯ

คำถามที่ 4. ความคิดของงานวรรณกรรมเพื่อค้นหาคำตอบสำหรับปัญหา เนื้อหาเชิงอุดมการณ์ของงานวรรณกรรม ประเภทของแนวคิดวรรณกรรม

ความคิดคือคำตอบสำหรับคำถามที่เกิดจากปัญหาบนพื้นฐานของหัวข้อที่เกิดจากส่วนหนึ่งของชีวิตที่สะท้อนให้เห็นในงานวรรณกรรม

แนวคิดคือการประเมินสิ่งที่สะท้อนให้เห็นในธีมของงาน

ความคิดเป็นเนื้อหาพื้นฐานหลักของงาน ความคิดทั่วไป ซึ่งเป็นพื้นฐานของงานและแสดงออกในรูปแบบอุปมาอุปไมย

ความคิดคือการประเมินอัตนัยของผู้เขียน แต่นอกเหนือจากนี้ความคิดที่มีวัตถุประสงค์ยังปรากฏในงานซึ่งอาจกว้างกว่าความตั้งใจของผู้เขียนและเปิดโอกาสใหม่ในแต่ละยุคใหม่โดยมีนักวิจารณ์และผู้อ่านรุ่นใหม่แต่ละคน

ความคิดของชิ้นส่วนและความตั้งใจเป็นสองสิ่งที่แตกต่างกัน

การออกแบบอาจไม่รวมถึงแนวคิดเหล่านั้น คนรุ่นราวคราวเดียวกันหรือลูกหลานจะได้พบและเห็นและเปิดในงานวรรณกรรม

ความคิดทั่วไปของงาน \u003d ความคิดหลักของงานตอบโจทย์หรือแสวงหาคำตอบของปัญหาหลักของสังคมเสมอ เวลายุคบุคคลตามที่ผู้เขียนเข้าใจ

ความคิดอาจไม่แสดงออกในงานโดยตรงและไม่น่าสงสัยในฐานะคำตอบของคำถามอาจเป็นการค้นหาคำตอบวิธีการหาคำตอบตัวเลือกคำตอบทิศทางในการคิดหาคำตอบ ...

ความคิดนี้ไม่ จำกัด เฉพาะข้อความเชิงบวกโดยตรงของผู้เขียน

ตัวละครเหตุการณ์ภาพในงานวรรณกรรมแต่ละตัวมีหน้าที่เชิงอุดมการณ์และมีความหมายในตัวเอง

ภาพของงานกวีแต่ละภาพ (หมายเหตุ! ดูการจำแนกภาพ - เพื่อจดจำและเขียนลงในสมุดบันทึกสำหรับการบรรยายในสถานที่นี้) มีอุดมการณ์ \u003d ภาระทางความคิดของตัวเอง

ระบบอุปมาอุปไมยทั้งหมดของงานเป็นตัวกำหนดแนวคิดของผู้เขียน - แนวคิดหลักเกี่ยวกับชีวิตของผู้เขียน

ความหมายเชิงอุดมคติของนวนิยายไม่เพียง แต่กำหนดโดยคำพูดของผู้แต่งโดยตรงและการประเมินของผู้แต่งเท่านั้น แต่เหนือสิ่งอื่นใด - โดยหน้าที่ทางอุดมการณ์ของแต่ละองค์ประกอบของรูปแบบทางศิลปะแนวคิดของรูปแบบ

การทำความเข้าใจแนวคิดทั่วไปของงานนั้นเกิดจากการวิเคราะห์ความหมายเชิงอุดมคติทั้งหมดขององค์ประกอบทั้งหมดของเนื้อหาและรูปแบบของงานวรรณกรรม

เกอเธ่:“ มันจะเป็นเรื่องตลกที่ดีถ้าฉันพยายามผูกชีวิตที่หลากหลายของเฟาสต์ไว้บนความคิดเดียวสำหรับงานทั้งหมด” - !!!

ประเภทของความคิดในวรรณคดี

อัตวิสัยของความคิดทางศิลปะ: ขึ้นอยู่กับความคิดเห็นส่วนตัวของผู้เขียน

ภาพของความคิดทางศิลปะ: แสดงในรูปแบบที่เป็นรูปเป็นร่างเท่านั้น

ความคิดนิรันดร์: ตรงกับการกำหนดธีมและปัญหานิรันดร์ แต่ผู้เขียนแต่ละคนพยายามหาวิธีแก้ปัญหาของตนเอง ...

ยกตัวอย่างไอเดียเหนือกาลเวลาจากหนังสือเล่มโปรดของคุณ - NB