ประเภทครัวเรือน
- ประเภทของวิจิตรศิลป์
ทุ่มเทให้กับชีวิตส่วนตัวและ
ชีวิตสาธารณะ
ภาพวาดของจิตรกร แต่สามารถมองเห็นได้ใน
กราฟิกและประติมากรรม
กิจกรรมในชีวิตประจำวันที่จับโดยศิลปิน
ยุคต่างๆแนะนำให้เรารู้จักกับชีวิตของผู้คน
หายไปนาน อยู่ในศิลปะแล้ว
อียิปต์โบราณ
มีครัวเรือน
ฉากในการวาดภาพและ
ในประติมากรรมและแม้กระทั่งใน
เศษเซรามิก
เรือพื้นผิว
ที่
ชาวอียิปต์โบราณ
ศิลปิน
ใช้สำหรับ
การสร้างภาพร่าง ประเภทนี้ถึงยุครุ่งเรืองในยุโรป
ศิลปะในศตวรรษที่ XVI-XVII
"Svidnitsa", 1656 คอนเสิร์ตครอบครัว 1666 "หญิงชราทำไข่กวน" "อาหารค่ำในชนบท" ฉากกล้าหาญ
- ประเภทในทัศนศิลป์และมัณฑนศิลป์ในศตวรรษที่ 18
เชี่ยวชาญในแผนการจากฆราวาส (ใน
โดยเฉพาะ - ศาล) ชีวิต
ประเภทหนึ่ง ฉากที่กล้าหาญมักแสดงให้เห็นถึงความผ่อนคลาย
การสื่อสารของบุคคลสองคนขึ้นไป (ส่วนใหญ่มักจะเปิด
พื้นหลังของภูมิทัศน์ที่สวยงามน่าอัศจรรย์) มันอาจ
เพื่อเป็นการสนทนาเกมเดินเล่นเต้นรำ
วีรบุรุษของภาพวาดเหมือนธรรมชาติกับพื้นหลังซึ่ง
การกระทำที่ไม่เร่งรีบเกิดขึ้นสวยงามเสมอและ
กลมกลืน (จากมุมมองของลูกค้า "กล้าหาญ
ฉาก "- ขุนนาง) หลักการพื้นฐานของปรมาจารย์แห่งฉากกล้าหาญคือ
ภาพคนสวยอย่างสมบูรณ์แบบ
บรรยากาศแห่งความสุขอันเงียบสงบ
เปิดโลกทัศน์ของคุณให้กว้างขึ้นสอนให้คุณเห็นความงามในคนธรรมดาและเหตุการณ์ต่างๆในชีวิตประจำวัน
- เปิดโลกทัศน์ของคุณให้กว้างขึ้นสอนให้คุณเห็นความงามในคนธรรมดาและเหตุการณ์ต่างๆในชีวิตประจำวัน
- ให้แนวคิด "แนวเพลงในชีวิตประจำวัน"
- เพื่อทำความคุ้นเคยกับผลงานของจิตรกรชาวรัสเซีย Fedotov P.A. และ Perova V.G. , Reshetnikova P. และ Plastova A.
- นำการศึกษาด้านศีลธรรมผ่านการรับรู้ภาพวาดประเภทชีวิตประจำวัน
- เปิดใช้งานกระบวนการคิดและทักษะการสนทนา
- ในทัศนศิลป์บนพื้นฐานของวัตถุภาพมีความโดดเด่น -
- แนวตั้ง, ภาพนิ่ง, ทิวทัศน์
- HOUSEHOLD ประเภทของศิลปกรรมสำหรับชีวิตส่วนตัวและในที่สาธารณะ งานประเภทในชีวิตประจำวันไม่เพียง แต่รวมถึงภาพลักษณ์ที่น่าเชื่อถือของความสัมพันธ์และพฤติกรรมของผู้คนที่พบเห็นในชีวิตเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเปิดเผยความหมายภายในและเนื้อหาทางสังคมของปรากฏการณ์ในชีวิตประจำวัน
- Perov ต้องการถ่ายทอดภาพศิลปะอะไรในภาพวาดของเขา?
- แนวคิดหลักเบื้องหลังภาพวาด 2 ภาพนี้คืออะไร?
- มันผ่าน ผูกองค์ประกอบ ศิลปินสร้างสิ่งที่เหมาะสม พล็อตเนื่องจากพล็อตมีศูนย์กลางการเรียบเรียง (ซึ่งนำการจ้องมองของผู้ชมไปยังเหตุการณ์หลักจากนั้นจึงแสดงความคิดของการจัดองค์ประกอบในนั้น) และส่วนเสริมที่นำไปสู่ความหมายของศูนย์กลางการเรียบเรียง
- กฎของการอยู่ใต้บังคับบัญชาของผู้เยาว์ไปยังกลุ่มหลักกำหนดให้ศิลปินต้องจัดเรียงวัตถุในภาพในลักษณะที่วัตถุหนึ่งดึงดูดความสนใจของตัวเองผ่านทางวัตถุอื่น ๆ เพื่อให้วัตถุทั้งหมดหันไปหาสิ่งสำคัญ
- ก่อนหน้าเราเป็นอพาร์ตเมนต์หลังสงครามทั่วไป สิ่งนี้สามารถเกิดขึ้นได้ในมอสโกวและวลาดิวอสต็อก สถานการณ์ไม่ได้ร่ำรวยแน่นอนว่าสมาชิกในครอบครัวทุกคนอยู่ตรงหน้าเรา - สงครามทิ้งพวกเขาไว้โดยไม่มีพ่อคนหาเลี้ยงครอบครัวหลักและการดูแลลูกสามคนทั้งหมดตกอยู่บนไหล่ของแม่ - หญิงสาว ที่เหนื่อยล้ากับชีวิต
- เด็กชายเองเป็นศูนย์กลางของความสนใจและมี "รังสี" สามดวงพุ่งตรงมาที่เขามีทัศนคติที่แตกต่างกันสามประการต่อเขา แน่นอน "ผู้รุกราน" ที่ใหญ่ที่สุดถ้าฉันพูดอย่างนั้นก็คือพี่สาวที่ยอดเยี่ยม เธอเป็นนักเรียนที่ขยันหมั่นเพียรเธอเป็นผู้บุกเบิกเธอรับผิดชอบการเรียนและทุกอย่างที่เกี่ยวข้องกับเธอมาก เราจะเห็นได้ว่าเธอแต่งตัวเรียบร้อยขนาดไหนเธอเก็บหนังสือเรียนของเธอไว้ในที่ต่างๆ ในสายตาของเธอเราสามารถเห็นได้อย่างชัดเจนว่าเป็นการตำหนิและไม่พอใจ แต่พี่สาวปฏิบัติต่อเด็กชายไม่ใช่ในฐานะพี่ชาย แต่ในฐานะนักเรียนที่ไม่ปฏิบัติตามหน้าที่ของตน
- ถัดจากแม่ของเขาราวกับในทางตรงกันข้ามลูกชายคนเล็กกำลังขี่จักรยาน ร่าเริงเต็มไปด้วยความเข้มแข็งเขามองพี่ชายของเขาด้วยรอยยิ้มด้วยความอาฆาตพยาบาท หมา. เธอวิ่งไปหาเด็กชายและกระโดดขึ้นเขาอย่างเป็นมิตรเธอดีใจที่เขามาถึงเธอรักเขาและไม่รู้ว่าเขาไปที่นั่นอะไร คุณยังสามารถแก้ไขได้สิ่งสำคัญคือมีความปรารถนา หากเรามองไปที่ใบหน้าของเด็กชายเราจะเห็นว่ามันแสดงออกถึงความเศร้าความขมขื่นความอับอายเขายืนไหล่ลงและเขาก็รู้สึกละอายที่จะมองครอบครัวของเขาในสายตา
- ผืนผ้าใบของ Plastov เต็มไปด้วยพลังที่ยืนยันถึงชีวิต ด้วยสีและด้วยสีเขาเติมเต็มภาพวาดของเขาด้วยความรู้สึกที่มีชีวิตชีวาและสั่นไหว ศิลปินกล่าวว่า:“ ฉันรักชีวิตนี้ และทุกปีที่คุณเจอเธอ ... คุณคิดว่าคุณต้องเล่าให้ใครฟัง ... ชีวิตของเรานั้นเต็มไปด้วยความร่ำรวยมีสิ่งที่น่าสนใจมากมายในนั้นแม้แต่เรื่องธรรมดา ๆ ในชีวิตประจำวันของคนเราก็ยังดึงดูดความสนใจได้ เขย่าวิญญาณ จำเป็นต้องสามารถมองเห็นแจ้งให้ทราบได้”
- เรากำลังพูดถึงศิลปะประเภทใด
- อธิบายแนวคิดของ "ประเภท"
- มีศิลปินคนไหนบ้างที่ทำงานแนวนี้?
- ตั้งชื่อภาพวาดที่คุณประทับใจที่สุดและอธิบายว่าทำไม
คอลเลกชันนี้สร้างขึ้นสำหรับทุกคนที่ช่วยให้เด็ก ๆ ได้ซึมซับความงามของงานศิลปะตั้งแต่อายุยังน้อย ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะหาภาพวาดที่โดดเด่นมาแสดงให้เด็ก ๆ เห็น บ่อยครั้งผลงานดังกล่าวมีเนื้อหาที่เราคิดว่าไม่เหมาะสมสำหรับเด็ก
เราประหยัดเวลาของคุณและเลือกภาพวาด 11 ภาพในประเภท พวกเขาสามารถและควรได้รับการปฏิบัติกับเด็ก นี่คือวิธีที่เราปลูกฝังความรักในศิลปะและความคิดสร้างสรรค์พัฒนารสนิยมทางศิลปะ
ประเภทของชีวิตประจำวัน (ในภาพวาด) เป็นประเภทของงานศิลปะที่เกี่ยวข้องกับการวาดฉากจากชีวิตประจำวันของผู้คนเช่นงานและพักผ่อนวันหยุดและเหตุการณ์สำคัญ ปรากฏเป็นประเภทแยกต่างหากในศตวรรษที่ 16
เป็นที่น่าสังเกตว่าในการวาดภาพของรัสเซียประเภทของประเภทนี้เกิดขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 จากนั้นสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการเกี่ยวกับการวาดภาพในชีวิตประจำวันและคำว่า "ประเภท" ในภาษาฝรั่งเศสก็ถูกนำมาใช้ในการกำหนด ศิลปินที่สร้างภาพวาดในเรื่องในชีวิตประจำวันเริ่มถูกเรียกว่าจิตรกรประเภท
ในสมัยโบราณในรัสเซียภาพที่มีเหตุการณ์ในชีวิตประจำวันเรียกว่า "จดหมายประจำวัน"
11 ภาพในครัวเรือนสำหรับเด็ก
1. “ Ball at the Moulin de la Galette”, Pierre Auguste Renoir, 1876, Musée d'Orsay, Paris
2. "Remembrance of the Garden at Etten", Vincent van Gogh, 1888
3. "Lute Player", Michelangelo Merisi da Caravaggio, 1595, Hermitage, St. Petersburg
4. “ ในช่วงเก็บเกี่ยว ฤดูร้อน”, 1820s, A. Venetsianov
5. “ Haymaking”, A. A. Plastov, 1945, Tretyakov Gallery
6. “ เมืองหิมะ”, V. I. Surikov, 1891
7. “ Young Painter”, II Firsov, 1760s
8. "สวิง" ปิแอร์ออกุสต์เรอนัวร์ปี 2419
9. “ Hunters at a Halt”, V. G. Perov, 1871, สีน้ำมันบนผ้าใบ 119 × 183 ซม. Tretyakov Gallery มอสโก
10. "Breakfast of an aristocrat", P. A. Fedotov, 1849, State Tretyakov Gallery, Moscow
11. “ เช้า”, Yablonskaya Tatyana Nilovna, 2497
มีสถานที่สำหรับผลงานชิ้นเอกของคุณเองบนเว็บไซต์ของเราเสมอ ลงทะเบียนและอัพโหลดภาพวาดของคุณ!
สไลด์ 2
ประเภทครัวเรือนในรัสเซีย
ในช่วงอายุเจ็ดสิบของศตวรรษที่ XIX สมาคมสร้างสรรค์แห่งใหม่ซึ่งเป็นอิสระจาก Academy of Arts ได้เกิดขึ้น - Association of Travelling Art Exhibitions ในไม่ช้าองค์กร Peredvizhniki ได้กลายเป็นศูนย์กลางที่ใหญ่ที่สุดของชีวิตศิลปะของรัสเซียกลายเป็นฐานที่มั่นของทิศทางใหม่ที่สมจริงในการวาดภาพและ Imperial Academy of Arts แม้ว่าจะยังคงเป็นหน่วยงานที่กำกับดูแลอย่างเป็นทางการในสาขาศิลปะ แต่ก็สูญเสียไปมากขึ้นเรื่อย ๆ อำนาจและบทบาทของศูนย์หลักนี้
สไลด์ 3
สร้างขึ้นจากความคิดริเริ่มของ G.G. Myasoedova, N.N. Ge, V.G. Perov หุ้นส่วนรวมพลังขั้นสูงของวัฒนธรรมศิลปะประชาธิปไตยของรัสเซีย ผู้นำทางอุดมการณ์และองค์กรของ Itinerants เป็นเวลาหลายปีคือ I.N. Kramskoy.
สไลด์ 4
ในงานของพวกเขาคนเร่ร่อนบนพื้นฐานของวิธีการที่เป็นจริงสะท้อนให้เห็นถึงชีวิตร่วมสมัยของคนทำงานในรัสเซียอย่างลึกซึ้งและครอบคลุม ประเภทของชีวิตประจำวันเป็นสิ่งสำคัญในการทำงานของพวกเขา สถานที่สำคัญถูกยึดครองโดยพวกเขาและศิลปะการวาดภาพบุคคลที่น่าทึ่งสำหรับความร่ำรวยของลักษณะทางสังคมและจิตใจ ผลงานหลายชิ้นของ Itinerants อุทิศให้กับประวัติศาสตร์รัสเซียซึ่งความสนใจของพวกเขาถูกดึงดูดโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับการเคลื่อนไหวที่ได้รับความนิยมอย่างมาก ผลงานเหล่านี้มีความลึกซึ้งของความรู้ทางประวัติศาสตร์ในอดีต ในงานภูมิทัศน์ของพวกเขาชาวพเนจรได้หันมาใช้แรงจูงใจที่เรียบง่ายและเป็นธรรมชาติในท้องถิ่นของพวกเขาสร้างภาพวาดที่เต็มไปด้วยความรู้สึกรักชาติและเนื้อหาทางสังคมที่ยอดเยี่ยม ผลงานจำนวนมากของชาวพเนจรที่ผลิตซ้ำภาพศิลปะและวรรณกรรมพื้นบ้าน ถ่ายทอดเหตุการณ์และฉากต่างๆจากชีวิตอย่างแท้จริงในผลงานของพวกเขาพวกเขาผ่านการตัดสินจากความเป็นจริงรอบข้างประณามการกดขี่ที่โหดร้ายของผู้คน ในขณะเดียวกันชาวพเนจรได้แสดงให้เห็นถึงการต่อสู้อย่างกล้าหาญของผู้คนเพื่อปลดปล่อยสังคมและชาติภูมิปัญญาความงามความแข็งแกร่งของแรงงานความหลากหลายและเสน่ห์เชิงกวีของธรรมชาติดั้งเดิมของพวกเขา
สไลด์ 5
ประเภทครัวเรือนในรัสเซีย
ด้วยความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาผู้เดินทางมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการเคลื่อนไหวเพื่อประชาธิปไตยทั่วไปในยุคนั้นในการต่อสู้ของกองกำลังทางสังคมที่ก้าวหน้าเพื่อต่อต้านระบอบเผด็จการและการเป็นทาสในซาร์รัสเซีย นั่นคือเหตุผลที่ผู้เดินทางได้รับการสนับสนุนจากส่วนก้าวหน้าของสังคม ในช่วงทศวรรษที่ 70-80 ของศตวรรษที่ 19 การทำงานของชาว Itinerants ลึกซึ้งขึ้นและดีขึ้น องค์กรของพวกเขาแข็งแกร่งขึ้นได้รับอำนาจและความนิยมมากขึ้นในหมู่ประชาชนทั่วไป
สไลด์ 6
จากจุดเริ่มต้นของกิจกรรมสร้างสรรค์อิสระของเขา Perov ใช้เส้นทางของการเสียดสีสังคมซึ่งได้รับการพัฒนาอย่างกว้างขวางในงานศิลปะของเขา Perov เข้าสู่การวาดภาพในฐานะจิตรกรประเภท ในงานแรกของเขาเขาใช้ความสำเร็จของบรรพบุรุษของเขาผู้ก่อตั้งความสมจริงเชิงวิพากษ์ในการวาดภาพ - PAFedotov ซึ่งผลงานเป็นครั้งแรกอธิบายความหมายทางสังคมของปรากฏการณ์ที่ปรากฎ Fedotov เป็นบรรพบุรุษของ Perov ในมุมมองของเขาเกี่ยวกับงานของ ศิลปะ. Perov วางปัญหาใหม่ที่เร่งด่วนที่สุดในงานของเขาเกี่ยวกับสถานการณ์ของชาวนา ทั้ง Fedotov หรือ Venetsianov รุ่นก่อนของ Perov ไม่ได้สัมผัสกับปัญหานี้
สไลด์ 7
ธีมทางประวัติศาสตร์ในภาพวาดของ Perov
หัวข้อทางประวัติศาสตร์ให้ความสนใจ Perov มาเป็นเวลานาน เป็นที่ทราบกันดีว่าแม้แต่ในโรงเรียนจิตรกรรมและประติมากรรมเขายังวาดภาพร่างให้กับ "Stepan Razin" หลายปีต่อมาเมื่อเข้าใกล้การสร้างภาพวาดทางประวัติศาสตร์ในฐานะปรมาจารย์ที่โตเต็มที่แล้ว Perov ได้ตั้งงานที่ยากมาก - เพื่อเขียนสิ่งที่มีค่าซึ่งเขาตั้งใจจะตีแผ่ประวัติศาสตร์การจลาจลของ Pugachev ในภาพแรกของอันมีค่าเขาต้องการเปิดเผยสาเหตุของการลุกฮือในภาพที่สอง - เพื่อแสดงถึงการลุกฮือในตัวเองและในภาพที่สาม - เพื่อสื่อถึงการตอบโต้ต่อเจ้าของที่ดิน แต่จากภาพที่มีค่าทั้งหมดเขาสามารถวาดภาพที่สามได้เท่านั้น - "การทดลองของ Pugachev"
สไลด์ 8
ภาพวาดหลายรูปขนาดใหญ่ "Nikita Pustosvyat" (1881) เป็นพยานถึงผลงานที่ยอดเยี่ยมของศิลปินในสาขาจิตรกรรมประวัติศาสตร์ แต่ด้วยการวางแผนจากการเคลื่อนไหวของความแตกแยกในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 17-18 ซึ่งรวมกลุ่มต่อต้านต่าง ๆ เข้าด้วยกัน Perov ก็ไม่สามารถให้ทางออกที่น่าพอใจสำหรับงานของเขาได้แม้ว่าบางทีเขาอาจจะเข้ามาใกล้ ศูนย์รวมของแผนของเขา และถึงแม้จะมีความพ่ายแพ้ Perov ก็เป็นเพียงคนเดียวในดาราจักรร่วมสมัยทั้งหมดที่เข้าใจปัญหาของภาพวาดในประวัติศาสตร์ได้อย่างถูกต้อง เขาพยายามที่จะแสดงให้ประชาชนเป็นแรงผลักดันของประวัติศาสตร์ Perov ไม่ประสบความสำเร็จ แต่เขาได้สรุปวิธีการแก้ปัญหานี้ - และนี่คือข้อดีของเขา
สไลด์ 9
ความสำคัญของ Perov ในประวัติศาสตร์การวาดภาพของรัสเซียเป็นอย่างมาก เขาเป็นหนึ่งในศิลปินกลุ่มแรกที่พูดต่อต้านความไร้ระเบียบและการกดขี่ที่เห็นได้ชัดซึ่งชาวนารัสเซียพบว่าตัวเองอยู่ในรัสเซียหลังการปฏิรูป เผยให้เห็นแผลในระบบสังคมของซาร์รัสเซียเปรอฟประณามทุกสิ่งที่กดขี่ประชาชนและทำให้ศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์ของพวกเขาต้องอับอาย หลังจากได้รับการปรับปรุงรูปแบบการวาดภาพเกือบทุกประเภทแล้วเขาจึงสรุปแนวทางในการพัฒนาต่อไป ด้วยความมุ่งมั่นในอุดมการณ์อันลึกซึ้งของเขา Perov จึงเป็นตัวอย่างของการรับใช้ชาติที่มีใจรักต่อบ้านเกิดของเขาประชาชนของเขา งานศิลปะของเขาสร้างความตื่นเต้นให้กับผู้ชมชาวโซเวียตยุคใหม่ด้วยความคิดที่ลึกซึ้งและทักษะที่สูง
สไลด์ 10
ศิลปินมักจะผสมผสานงานสร้างสรรค์ของเขาเข้ากับกิจกรรมทางสังคมที่กระตือรือร้น เขาเป็นผู้ริเริ่มสร้างองค์กรศิลปินประเภทใหม่ - สมาคมนิทรรศการศิลปะสัญจร ความคิดขององค์กรดังกล่าวเกิดขึ้นใน Myasoedov ในปี 1867 เมื่อเขาอยู่ต่างประเทศและมีโอกาสสังเกตกิจกรรมของศิลปินชาวยุโรปในการจัดนิทรรศการท่องเที่ยวซึ่งจัดขึ้นเพื่อวัตถุประสงค์ทางการค้าเป็นหลัก
สไลด์ 11
เมื่อวันที่ 29 พฤศจิกายน พ.ศ. 2414 นิทรรศการศิลปะสัญจรครั้งแรกเปิดขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งจัดแสดงที่มอสโกเคียฟและคาร์คอฟ Myasoedov นำเสนอในนิทรรศการนี้ด้วยภาพวาด "The Grandfather of the Russian Navy. (The Boat of Peter I)" (1871) ซึ่งมีการแก้ปัญหาเรื่องประวัติศาสตร์ในชีวิตประจำวัน
สไลด์ 12
ความคิดสร้างสรรค์ Myasoedov
การศึกษาชีวิตของชาวนารัสเซียทำให้ Myasoedov ไปสู่แผนการที่บอกเกี่ยวกับความเชื่อและประเพณีโบราณบทบาทของพวกเขาในชีวิตของผู้คน ตัวอย่างเช่นภาพวาด "Plowing" (1876) แสดงให้เห็นถึงพิธีกรรมเก่า ๆ : ชาวนาไถหมู่บ้านจากวิญญาณชั่วร้ายควบคุมเด็กผู้หญิงเปลือยกายไปไถนา
สไลด์ 13
พ.ศ. 2421-80 Myasoedov กำลังดำเนินการกับ "ภัยแล้ง" สองเวอร์ชันซึ่งนำเสนอการสวดอ้อนวอนในสนาม นอกจากนี้ยังมีการค้นหาในหัวข้อประวัติศาสตร์: ศิลปินวาดภาพ "The Self-Burners" (1882-84) ซึ่งเป็นโครงเรื่องที่มีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับภาพวาดประเภทก่อนหน้า
สไลด์ 14
ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1880 ขั้นตอนใหม่ถูกระบุไว้ในผลงานของ Myasoedov ในภูมิทัศน์ "The Road in the Rye" (1881) ความเรียบง่ายและการแสดงออกของแรงจูงใจนั้นโดดเด่น: ร่างของผู้หลงทางที่โดดเดี่ยวกำลังถอยไปสู่ขอบฟ้าท่ามกลางทุ่งข้าวไรย์ที่ไม่มีที่สิ้นสุด ศิลปินเหมือนเดิมเปิดโอกาสให้มีการแก้ปัญหาที่ยิ่งใหญ่และยิ่งใหญ่มากขึ้นในการวาดภาพแนวเพลงซึ่งแสดงให้เห็นอย่างสมบูรณ์ใน "Kutsy" (1887) ผู้เขียนร้องเพลงที่นี่ในด้านที่สนุกสนานของชีวิตถ่ายทอดความงามของแรงงานชาวนาจังหวะดนตรีที่วัดได้กลมกลืนเกือบ ขนาดของผืนผ้าใบ (159x275 ซม.) เป็นเครื่องยืนยันถึงความสำคัญของรูปแบบของภาพวาดสำหรับศิลปิน ในขณะเดียวกันการแก้ปัญหาก็ไม่ปราศจากความขัดแย้งบางประการ หลังจากละทิ้งหลักการสำคัญอย่างสิ้นเชิงศิลปินจึงละทิ้งหลักการพื้นฐานของระบบศิลปะในยุค 1870
สไลด์ 15
ไม่ได้เข้าใจภาษาที่เป็นรูปเป็นร่างใหม่และไม่ได้เตรียมพร้อมที่จะรับรู้ความคิดทางศิลปะของจิตรกรรุ่นใหม่ Myasoedov เป็นหนึ่งในตัวแทนของ Association of Travelling Art Exhibitions ซึ่งในช่วงเปลี่ยนทศวรรษที่ 1880 และ 1890 ไม่ต้องการที่จะยอมรับศิลปินรุ่นใหม่ในอันดับของพวกเขา ปีสุดท้ายของชีวิตศิลปินไม่ได้มีส่วนสำคัญอะไรกับงานของเขา
ดูสไลด์ทั้งหมด
ภาพวาดของใช้ในครัวเรือนชิ้นแรกปรากฏบนผนังถ้ำของมนุษย์ยุคก่อนประวัติศาสตร์ ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาศิลปินได้นำภาพวาดในชีวิตประจำวันมาสู่ความสูงระดับจักรวาลด้วยความหมายที่แท้จริงที่สุดของคำเหล่านี้ ชีวิตของนักบินอวกาศในวงโคจรยังถูกทำให้เป็นอมตะบนผืนผ้าใบของผู้เชี่ยวชาญด้านพู่กันและสี
การรู้จักสัมภาระล้ำค่าในอดีตในประเภทนี้จะทำให้กระปุกออมสินสร้างสรรค์ของคุณดีขึ้นด้วยแนวคิดและความประทับใจใหม่ ๆ เรามาดูผลงานของนักประวัติศาสตร์มนุษย์อย่างใกล้ชิด
ประวัติความเป็นมาของการพัฒนาประเภท
ภาพร่างและรูปภาพในหัวข้อในชีวิตประจำวันเป็นลักษณะของยุคสมัยใด ๆ อย่างไรก็ตามการกำเนิดและการพัฒนาที่เป็นที่ยอมรับของแนวเพลงนี้ย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 17 ในช่วงหลายปีที่สังคมชนชั้นกลางกำลังเกิดขึ้นในฮอลแลนด์ศิลปินจำนวนหนึ่งได้ปรากฏตัวขึ้นซึ่งเริ่มพรรณนาชีวิตของคนธรรมดาอย่างกล้าหาญโดยไม่มีการปรุงแต่งใด ๆ
ฉากในครัวเรือนจากกระท่อมในชนบทฟาร์มโรงเตี๊ยมในเมืองตลาดได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อย ๆ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา การไม่มีการถ่ายภาพทำให้จิตรกรจับภาพหน้าประวัติศาสตร์สมัยใหม่ให้ได้มากที่สุด ผ่านภาพวาดของพวกเขาผู้คนสามารถเรียนรู้ว่าคนอื่นใช้ชีวิตอย่างไร
ลมแห่งการเปลี่ยนแปลงในครั้งนั้นส่งผลกระทบต่อประเทศต่างๆในยุโรปมากขึ้นเรื่อย ๆ เป็นผลให้แนวเพลงกระจายไปทั่วทุกมุม จิตรกรที่มีชื่อเสียงหลายคนเริ่มหันมาใช้ชีวิตของเพื่อนร่วมชาติที่ไม่เด่น
อิทธิพลของการปฏิวัติกระตุ้นให้ศิลปินที่ห่วงใยมีส่วนร่วมในการต่อสู้เพื่อสิทธิมนุษยชน ด้วยผลงานของพวกเขาพวกเขาประณามความไม่เท่าเทียมกันที่มีอยู่และดึงความสนใจไปที่ชีวิตที่เลวร้ายของคนยากจน
ในขณะเดียวกันหลายภาพเหล่านี้ก็เป็นเพลงแสดงความขอบคุณของคนทำงาน พวกเขาเชิดชูความสำคัญของสิ่งนี้หรืองานฝีมือตัวแทนแต่ละคนหรือทุกส่วนของประชากรโดยที่ชีวิตปกติของคนที่เหลือจะนึกไม่ถึง
อันเป็นผลมาจากการพัฒนาอย่างต่อเนื่องทำให้มีแนวโน้มหลายประการในงานศิลปะประเภทนี้ นี่คือตัวเลือกหลัก:
- ชีวิตและชีวิตประจำวันของชาวบ้าน
- ชีวิตและชีวิตประจำวันของชาวเมือง
- ภาพบ้านมืออาชีพ
- ฉากในชีวิตประจำวันที่มีการระบุความแตกต่างในชีวิตของกลุ่มประชากรต่างๆ
ในรัสเซียภาพวาดในชีวิตประจำวันได้รับการยอมรับจากผู้เดินทาง ภาพวาดของพวกเขากลายเป็นหลักฐานที่ชัดเจนถึงความล้มเหลวของระบบการรับใช้ที่มีอยู่และกระตุ้นให้สังคมเปลี่ยนแปลงอย่างมาก จนถึงตอนนี้เราชื่นชมผลงานของปรมาจารย์เหล่านี้ ในสมัยโซเวียตผลงานของศิลปินทุกคนได้รับอิทธิพลอย่างมากจากอุดมการณ์ที่โดดเด่น ในความเป็นจริงแล้วลัทธิสังคมนิยมได้รับการปรุงแต่งอย่างมากด้วยความคิดปรารถนาซึ่งถูกส่งต่อไปตามความเป็นจริง แต่อย่างไรก็ตามจิตรกรหลายคนในยุคนั้นพยายามหลีกเลี่ยงอิทธิพลที่เป็นอันตราย รูปภาพของผู้เขียนดังกล่าวยังคงทำให้เราพึงพอใจด้วยความจริงใจและไร้ที่ติ
ศิลปินที่มีชื่อเสียงในประเภทนี้
น่าเสียดายที่ไม่ใช่ผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพในชีวิตประจำวันทุกคนที่ได้รับความนิยมเท่ากับศิลปินที่วาดภาพเรื่องที่เป็นตำนานและในพระคัมภีร์ แม้แต่จิตรกรภูมิทัศน์หลายคนในยุคนั้นก็ยังรู้จักกันดีกว่าตัวแทนของประเภทชีวิตประจำวัน อย่างไรก็ตามจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ยังมีส่วนร่วมในอัลบั้มภาพประวัติศาสตร์ในช่วงเวลานั้นด้วย
P. P. Rubens - หนึ่งในปรมาจารย์เหล่านี้ เขาไม่อายที่จะวาดภาพในหัวข้อประจำวัน สีสันสดใสของภูมิประเทศในชนบทเป็นแรงบันดาลใจให้เขาไม่น้อยไปกว่าเรื่องราวในพระคัมภีร์ของลูกค้าที่ร่ำรวย
ผู้ก่อตั้งประเภทนี้ในศิลปะรัสเซียได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้อง A. G. Venitsianova... เขาร้องเพลงสรรเสริญชาวนาด้วยผลงานของเขา จิตรกรหัวก้าวหน้าหลายคนในเวลานั้นได้รับแรงกระตุ้นจากปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่และมีส่วนทำให้เกิดสิ่งนี้ ในบรรดาผู้เชี่ยวชาญที่ได้รับการยอมรับในประเภทนี้ P. A. Fedotov, V. G. Perov... ภาพวาดของพวกเขาไม่เพียง แต่บอกเล่าชีวิตในยุคนั้น แต่ยังเผยให้เห็นความเลวร้ายของสังคมที่เน่าเฟะอีกด้วย ความปรารถนาความยุติธรรมของพวกเขาถูกยึดครองโดยผู้เดินทาง
ในชุดนี้ความคิดสร้างสรรค์โดดเด่น I. E. Repina... ใครไม่รู้จักเขา "Burlakov บนแม่น้ำโวลก้า" หรือ “ ไม่ได้คาดหวัง”เหรอ? แต่มีภาพวาดที่ไม่ค่อยเป็นที่รู้จักมากมายของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ที่แสดงให้เห็นว่าชีวิตที่ยากลำบากสำหรับคนธรรมดาในเวลานั้นเป็นอย่างไร เป็นไปไม่ได้เลยที่จะแสดงรายการที่มีค่าควรทั้งหมด ชีวิตประจำวันของผู้คนเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตของเราดังนั้นจึงมักจะเป็นหัวข้อยอดนิยมของงานสร้างสรรค์ ลองตัวเองในแนวนี้ ใช้ดินสอและวาดภาพและวาดฉากจากชีวิตประจำวันของผู้ที่อาศัยอยู่ใกล้คุณ
