लेविटन। शाश्वत विश्राम से ऊपर

इसहाक लेविटन के शांत परिदृश्य को देखते हुए, यह विश्वास करना कठिन है कि कलाकार अक्सर अवसाद से पीड़ित होता था, उसकी वजह से महिलाएं आत्महत्या करने के लिए तैयार थीं और उसने लगभग खुद को गोली मार ली थी। 30 अगस्त को शानदार लैंडस्केप पेंटर के जन्म की 156वीं वर्षगांठ है। लेविटन अपने 40 वें जन्मदिन तक कई हफ्तों तक जीवित नहीं रहे, उन्होंने अपना आधा जीवन पेंटिंग के लिए समर्पित कर दिया। कलाकार के जन्मदिन पर, हम उनकी सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग "एबव इटरनल पीस" और उनकी जीवनी के अल्पज्ञात तथ्यों को याद करते हैं।

1. पेंटिंग में सफलता के लिए, लेविटन ने अपनी पढ़ाई के लिए भुगतान नहीं किया

इसहाक लेविटन का जन्म Kybartai (अब लिथुआनिया का हिस्सा) शहर में हुआ था। परिवार का मुखिया 1870 में बड़ी कमाई की तलाश में अपने परिवार को मास्को ले गया। यहां, 13 साल की उम्र में, भविष्य के कलाकार ने मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर में प्रवेश किया। लेविटन को जाने-माने उस्तादों - वासिली पेरोव, अलेक्सी सावरसोव और वासिली पोलेनोव ने पढ़ाया था।

लेविटन परिवार में एक दुर्भाग्य हुआ। मई 1975 में, उनकी माँ की मृत्यु हो गई, और दो साल बाद उनके पिता की मृत्यु हो गई, जो टाइफस से बीमार पड़ गए। इसहाक, उसके भाई और दो बहनों के लिए यह बहुत कठिन समय था। लेविटन को कला में अपनी सफलता के लिए ट्यूशन का भुगतान नहीं करने की अनुमति दी गई थी। प्रतिभाशाली युवक को उसके शिक्षकों का समर्थन प्राप्त था। सावरसोव इसहाक को अपने लैंडस्केप क्लास में ले गया। पहले से ही 16 साल की उम्र में, लेविटन को पहचान मिली। 1877 में, एक प्रदर्शनी आयोजित की गई थी जहाँ नौसिखिए कलाकार ने अपने दो चित्रों को प्रस्तुत किया था। उनके लिए, उन्होंने पेंटिंग जारी रखने के लिए एक छोटा रजत पदक और 220 रूबल प्राप्त किया।

बाद में, लेविटन ने याद किया कि स्कूल में अध्ययन का समय उनके लिए बहुत कठिन था। वह कुपोषित था, जर्जर कपड़ों में घूमता था, अपने फटे जूतों पर शर्मिंदा था। कभी-कभी उन्हें स्कूल में रात बितानी पड़ती थी। कलाकार ने अक्सर खुद को एक कठिन वित्तीय स्थिति में पाया। बाद में उन्होंने मास्को में टावर्सकाया पर एक कमरा किराए पर लिया, जिसके लिए उन्होंने केवल चित्रों के साथ भुगतान किया। इसके अलावा, परिचारिका ने बहुत सावधानी से, उनकी राय में, सबसे सुंदर कार्यों को चुना। उसने यह भी बड़बड़ाया कि उन पर मुर्गियां, बकरियां और अन्य जीवित प्राणी क्यों नहीं थे।

2. लेविटन ने सुलेख शिक्षक के रूप में डिप्लोमा प्राप्त किया

आश्चर्यजनक रूप से, कॉलेज से स्नातक होने के बाद, लेविटन को एक कलाकार के रूप में डिप्लोमा नहीं दिया गया था, हालांकि उन्हें सबसे प्रतिभाशाली छात्रों में से एक माना जाता था। और उन्होंने अपने शिक्षक अलेक्सी सावरसोव से बदला लेने के कारण उसे डिप्लोमा नहीं दिया। शराब पीते समय, गुरु अक्सर अपने सहयोगियों की रचनात्मक क्षमताओं के बारे में अनाप-शनाप बोलते थे। और स्नातक स्तर पर इन सहयोगियों ने लेविटन पर फिर से चढ़ने का फैसला किया। सावरसोव के पसंदीदा छात्र को एक बड़े रजत पदक का वादा किया गया था, लेकिन उसे कुछ भी नहीं दिया गया था, लेकिन एक सुलेख शिक्षक का डिप्लोमा दिया गया था।

3. वासिली पोलेनोव ने लेविटान से क्राइस्ट लिखा

इसहाक लेविटन की एक उज्ज्वल उपस्थिति थी - परिष्कृत विशेषताएं, अंधेरे, उदास आंखों का गहरा रूप। कलाकार की इस विचारशीलता ने वसीली पोलेनोव को प्रेरित किया, जिन्होंने 1894 की पेंटिंग ड्रीम्स में लेविटन को यीशु मसीह के रूप में चित्रित किया।

लेविटन ने वसीली पोलेनोव को ड्रीम्स (ऑन द माउंटेन) पेंट करने के लिए प्रेरित किया

4. कलाकार का एक विवाहित महिला के साथ आठ साल तक अफेयर रहा।

आइजैक लेविटन, अपनी प्रतिभा और प्राकृतिक सुंदरता के लिए धन्यवाद, हमेशा महिलाओं के ध्यान के केंद्र में रहा है। हालाँकि कलाकार के पास अक्सर उपन्यास होते थे, लेकिन उन्होंने कभी किसी से शादी नहीं की। लेविटन ने कहा कि सबसे अच्छी महिलाएं भी स्वभाव से मालिक होती हैं। "मैं ऐसा नहीं कर सकता। मैं सभी केवल मेरे शांत बेघर संग्रह से संबंधित हो सकते हैं, बाकी सब कुछ घमंड का घमंड है, ”परिदृश्य चित्रकार ने माना।

आइजैक लेविटन "सेल्फ-पोर्ट्रेट", 1880

और फिर भी कलाकार के लंबे रोमांस भी थे। उनमें से एक सोफिया कुवशिनिकोवा के साथ आठ साल तक चली, जिसके सैलून में कलाकार को एक बार मिला था। यह विवाहित महिला उनसे उम्र में बड़ी थी। कुवशिनिकोवा एक बहुत ही असाधारण व्यक्ति निकला। सोफिया को शिकार करने, पेंटिंग करने, पुरुषों की पोशाक पहनने का शौक था, उसके घर को रूसी शैली में सजाया गया था, और पर्दे के बजाय खिड़कियों पर मछली पकड़ने के जाल लटकाए गए थे, उसके बेडरूम में एक टेम क्रेन रहती थी। सामान्य तौर पर, यह महिला उस समय की अधिकांश महिलाओं से स्पष्ट रूप से अलग थी, जिसमें कलाकार की दिलचस्पी थी। लेविटन के काम की प्रशंसा करने वाले कुवशिनिकोवा ने उनसे निजी सबक लेना शुरू किया। गर्मियों में वे वोल्गा पर रेखाचित्र देखने गए।

5. लेविटन का चेखव से एक स्त्री को लेकर झगड़ा हुआ था

आइजैक लेविटन और एंटोन चेखव जीवन भर दोस्त थे, दोनों के प्रसिद्ध होने से बहुत पहले उनके बीच मधुर संबंध थे। वे लेखक कलाकार निकोलाई चेखव के भाई के माध्यम से मिले। एंटोन पावलोविच भी अपने कलाकार मित्र के काम के लिए एक विशेष शब्द लेकर आए। उसने उन्हें "लेविटनिस्ट" कहा। इसके अलावा, चेखव के अनुसार, कलाकार के चित्रों में "लेविटनवाद" की अलग-अलग डिग्री थी।

चेखव के कार्यों में लेविटन एक से अधिक बार कुछ पात्रों का प्रोटोटाइप बन गया। लेखक ने कुवशिनिकोवा के साथ अपने दोस्त के संबंध को स्वीकार नहीं किया, वह उसे असभ्य मानता था। तब एंटोन पावलोविच ने "द जम्पर" कहानी लिखी, जिसके नायकों में इसहाक और सोफिया को पहचाना जा सकता है। सबसे पहले, लेविटन ने चकमा दिया, वे कहते हैं, किससे, लेकिन चेखव को नहीं, उसे नैतिकता सिखाने के लिए। लेकिन कुवशिनिकोवा के आसपास गपशप और कलाकार के साथ उसका रोमांस बढ़ने लगा और उसने लेविटन को चेखव को अपमानजनक पत्र लिखने के लिए राजी किया। लेखक ने भी कठोर स्वर में उत्तर दिया। उसके बाद, दोस्तों ने तीन साल तक संवाद नहीं किया।

6. लेविटन ने प्रकृति में पाया सांत्वना

कलाकार बार-बार अवसाद से पीड़ित था। यद्यपि वह अपनी प्रतिभा की शक्ति को समझता था, उसके व्यवसाय के बारे में संदेह समय-समय पर उसके ऊपर लुढ़क जाता था, वह अक्सर खुद से संतुष्ट नहीं होता था। ऐसे उदास मूड की अवधि के दौरान, लेविटन लोगों को नहीं देख सका, वह अपने कुत्ते वेस्ता को अपने साथ ले गया और शिकार करने चला गया। वास्तव में, वह शिकार नहीं करता था, बल्कि भटकता था, प्रकृति का आनंद लेता था, जिसमें उसे एकांत मिलता था।

7. लेविटन ने "अनन्त शांति से ऊपर" पेंटिंग को ट्रीटीकोव संग्रह में स्थानांतरित करने का सपना देखा

उनकी सबसे दार्शनिक पेंटिंग्स में से एक, एबव इटरनल पीस, इसहाक लेविटन द्वारा उनकी मृत्यु से छह साल पहले 1894 में चित्रित की गई थी। उन्होंने इस काम पर तेवर प्रांत में काम किया। कलाकार ने चित्र में चित्रित चर्च को प्लायोस पर पहले से बनाए गए स्केच से स्थानांतरित किया, जहां उन्होंने कुवशिनिकोवा के साथ यात्रा की।

चित्र में स्थान को पानी और आकाश के सामान्यीकृत विमानों के रूप में प्रस्तुत किया गया है। इस काम में, लेविटन प्रकृति के जीवन की अनंत काल और मानव अस्तित्व की कमजोरी के बीच विरोध को प्रतिबिंबित करने में कामयाब रहे। एक छोटे से चर्च की खिड़की में गर्म रोशनी से ही प्रकृति की उदास भव्यता का विरोध होता है।

इसहाक लेविटन "अनन्त शांति से अधिक", 1894

लेविटन ने "अनन्त शांति से ऊपर" पेंटिंग को अपने मुख्य कार्यों में से एक माना। उन्होंने कहा कि कलेक्टर पावेल त्रेताकोव को यह पेंटिंग देकर उन्हें खुशी हो रही है। कलाकार ने अपने काम के बारे में बात की: "अनंत काल, दुर्जेय अनंत काल, जिसमें पीढ़ियां डूब गईं और अधिक डूबेंगी ... क्या भयावहता, क्या डर!" लेविटन ने ट्रेटीकोव को पेंटिंग "एबव इटरनल पीस" के बारे में लिखा: "... मैं इसमें सब कुछ हूं, मेरे सभी मानस के साथ, मेरी सारी सामग्री के साथ, और अगर यह आपके विशाल संग्रह से गुजरता है तो यह मुझे आँसू में डाल देगा ... ". अब पेंटिंग "एबव इटरनल पीस" (150x206 सेमी, कैनवास पर तेल) ट्रेटीकोव गैलरी में रखी गई है।

8. प्यार के कारण लेविटन ने खुद को गोली मार ली

कलाकार ने सोफिया के साथ बहुत समय बिताया, वे अक्सर एक साथ पेंटिंग करने जाते थे। इसलिए वे वैश्नेवोलोत्स्क जिले में ओस्ट्रोवनोय झील गए। पास में सेंट पीटर्सबर्ग के सीनेटर इवान तुरचानिनोव की संपत्ति थी, जहां उनकी पत्नी अन्ना निकोलायेवना और उनकी बेटी वर्या रहती थीं। अन्ना निकोलायेवना कुवशिनिकोवा के समान उम्र की थी। दोनों महिलाओं ने कलाकार का ध्यान आकर्षित करने के लिए एक संघर्ष शुरू किया, और उन्होंने बारी-बारी से एक-दूसरे के साथ छेड़खानी करके खुद का मनोरंजन किया।

सोफिया समझ गई कि लेविटन के मन में अब उसके लिए वैसी भावनाएँ नहीं थीं और उसने खुद को जहर देने की कोशिश की। उसने माचिस की तीली से गंधक निकाल दी, उसे पानी में मिला दिया और उसे पी लिया। वे उसे बचाने में कामयाब रहे - जिस घर में वह रुकी थी, डॉक्टर उससे मिलने जा रहा था। दूसरी ओर, लेविटन को एक नए संग्रह की आवश्यकता थी और उसने सोफिया के साथ संबंध तोड़ लिया। दुर्भाग्य से, 20 वर्षीय वर्या अन्ना निकोलेवना की बेटी को कलाकार से प्यार हो गया। उसने लेविटन को नखरे फेंके, अपनी मां को छोड़ने की मांग की और आत्महत्या करने की धमकी दी। कलाकार अब इसे सहन नहीं कर सका और उसने खुद को सिर में गोली मार ली। गोली खोपड़ी से टकराए बिना त्वचा से होकर गुजर गई।

चेखव को इस बात का पता चला और वह अपने दोस्त को बचाने आया। कलाकार को गंभीर सहायता की आवश्यकता नहीं थी। लेखक लेविटन से उसके सिर पर एक काली पट्टी बांधकर मिला, उसने उसे उतार दिया और शिकार करने चला गया। वह एक मृत सीगल के साथ लौटा, जिसे उसने अन्ना निकोलेवन्ना के चरणों में फेंक दिया। चेखव के कार्यों के चौकस पाठक ध्यान देंगे कि उन्होंने इस घटना का इस्तेमाल द सीगल में किया था।

इसहाक लेविटन हृदय रोग से पीड़ित थे। अन्ना निकोलेवन्ना अपने दिनों के अंत तक कलाकार के साथ थे। जुलाई 1900 में 40 वर्ष की आयु में लेविटन की अचानक मृत्यु हो गई।

1894 150 x 206 सेमी कैनवास पर तेल।
ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को, रूस।

लेविटन I.I द्वारा पेंटिंग का विवरण। "अनन्त शांति पर"

इसहाक लेविटन की पेंटिंग "अनन्त शांति से ऊपर" न केवल सबसे अधिक में से एक है प्रसिद्ध कृतियांस्वामी, लेकिन सबसे दार्शनिक रूप से भरे हुए, गहरे।

काम Vyshny Volochek शहर के पास, Tver प्रांत में किया गया था, और सुरम्य चर्च खुद Plyos पर पहले से बनाए गए स्केच से कैनवास पर चला गया था।

लेविटन का स्वयं इस चित्र के प्रति एक विशेष दृष्टिकोण था, इस बात के भी प्रमाण हैं कि पूरी अवधि जो काम पर गई, मास्टर ने अपने सौहार्दपूर्ण मित्र सोफिया कुवशिनिकोवा को बीथोवेन की वीर सिम्फनी खेलने के लिए कहा।

तो, चलिए विवरण पर चलते हैं। सबसे पहले, आप अपनी आँखें पानी के विस्तृत विस्तार से नहीं हटा सकते हैं, जो लगभग आधी तस्वीर में स्थित हैं, केवल बाद में आँख एक छोटे से लकड़ी के चर्च को नोटिस करती है और समय-समय पर एकतरफा पार करती है - यह वह जगह है जहां पूरा गहरा अर्थ रखा गया है लेखक द्वारा नीचे खुलने लगता है।

पानी के विस्तार पर भारी बादल लटकते हैं, एक तेज़ हवा पेड़ों को हिलाती है - यह सब जीवन की नाजुकता और क्षणभंगुरता, अकेलापन और क्षणभंगुरता, अस्तित्व के अर्थ और मानव उद्देश्य के बारे में विचार पैदा करता है।

"अनन्त शांति से ऊपर" ईश्वर, प्रकृति, दुनिया, अपने बारे में शाश्वत विचारों को छूता है। कलाकारों के सबसे करीबी दोस्तों में से एक ने पेंटिंग को अपने लिए एक अपेक्षित कहा। लेविटन फिर कभी ऐसी मार्मिक रचना नहीं करेगा।

चित्र के दार्शनिक भव्य कार्यक्रम के बावजूद, यह प्रकृति की महान सुंदरता, देशी खुले स्थानों और मातृभूमि के लिए प्यार से ओतप्रोत है। मातृभूमि, जिसने अपने यहूदी मूल, मातृभूमि के कारण अपने प्रिय मास्को से गुरु को निकाल दिया, जो लेविटन की पसंदीदा परिदृश्य शैली को माध्यमिक मानता था, मातृभूमि, जिसने उत्कृष्ट अद्वितीय प्रतिभा की पूरी तरह से सराहना नहीं की - फिर भी, लेविटन ने जारी रखा उसे प्यार करो, उसके काम में उसकी प्रशंसा करो, और व्यर्थ में प्रस्तुत चित्र को सभी लिखित में "सबसे रूसी" माना जाता है।

लेविटन I.I की सबसे अच्छी तस्वीरें।

अधिक रूसी कलाकार वांडरर्स। आत्मकथाएँ। चित्रों

इवान निकोलायेविच क्राम्स्कोय का जन्म 27 मई, 1837 को वोरोनिश क्षेत्र के ओस्ट्रोगोज़स्क शहर में हुआ था। उन्होंने 1839 में ओस्ट्रोगोझ्स्क स्कूल से स्नातक किया। उसी समय, भविष्य के कलाकार के पिता, जिन्होंने ड्यूमा में एक क्लर्क के रूप में सेवा की, की मृत्यु हो गई। क्राम्स्कोय ने एक क्लर्क के रूप में भी काम किया, जो सौहार्दपूर्ण भूमि सर्वेक्षण के लिए एक मध्यस्थ था।क्राम्स्कोय की प्रतिभा उनकी युवावस्था में ही प्रकट हो गई थी। फोटोग्राफर अलेक्जेंड्रोव्स्की ने लड़के का ध्यान आकर्षित किया। जल्द ही क्राम्स्कोय ने एक सुधारक के रूप में अपनी सेवा में प्रवेश किया।

आर्किप इवानोविच कुइंदज़ी का जन्म 15 जनवरी, 1842 को मारियुपोल में हुआ था। उनके पिता एक गरीब थानेदार थे। कुइंदज़ी के माता-पिता की मृत्यु जल्दी हो गई, इसलिए लड़के को लगातार गरीबी से जूझना पड़ा। उन्होंने कुछ कलहंसों को चराया, एक ठेकेदार के लिए काम किया जिसने एक अनाज व्यापारी के लिए एक चर्च बनाया। ज्ञान को फिट और स्टार्ट में हासिल करना था। कुइंदझी ने एक ग्रीक शिक्षक से सबक लिया, शहर के स्कूल में गया।

इसहाक लेविटन अनन्त शांति पर। 1894

आइजैक लेविटन की प्रतिष्ठित दार्शनिक पेंटिंग "एबव इटरनल पीस" ने लंबे समय से ध्यान आकर्षित किया है।

18 मई, 1894 को पी। एम। त्रेताकोव को लिखे एक पत्र में, कलाकार ने अपनी पेंटिंग के बारे में लिखा: "मैं बहुत अविश्वसनीय रूप से खुश हूं कि मेरा काम फिर से आपके पास आएगा, कि कल से मैं किसी तरह के परमानंद में हूं। और यह, वास्तव में, आश्चर्य की बात है, क्योंकि आपके पास मेरी पर्याप्त चीजें हैं, लेकिन यह आखिरी बार आपके पास आया है, मुझे इतना छू गया क्योंकि मैं इसमें हूं, मेरे सारे मानस के साथ, मेरी सारी सामग्री के साथ ... "।

यह ज्ञात है कि कलाकार ने यह काम संगीत सुनते हुए लिखा था। बीथोवेन के अंतिम संस्कार मार्च की गंभीर और दुखद आवाज़ों ने लेखक को प्रेरित किया और उसे इस काम का एक उदास और लगभग दुखद माहौल बनाने के लिए मजबूर किया। कलाकार के दोस्तों में से एक ने इसे "अपने लिए एक अपेक्षित" कहा।

लेविटन ने 1893 की गर्मियों में वैष्णी वोलोचोक के पास उडोमल्या झील पर पेंटिंग पर काम शुरू किया। चित्र में चर्च "सूर्य की अंतिम किरणों पर प्लायोस में लकड़ी के चर्च" के अध्ययन से चित्रित किया गया है। स्टेट ट्रेटीकोव गैलरी में "बिफोर द थंडरस्टॉर्म" नामक कैनवास का एक स्केच भी रखा गया है।

इसहाक लेविटन अनन्त शांति पर। 1894

लाचारी, नाजुकता और रक्षाहीनता - ये मुख्य भावनाएँ हैं जो हर दर्शक एक महान कलाकार के इस काम से पहले अनुभव करता है।
पेंटिंग "एबव इटर्नल पीस" में, सीसे के बादल पृथ्वी पर भारी रूप से लटके हुए हैं। चट्टान के पीछे खुलने वाली चौड़ी झील उदास और कठोर दिखती है। लेविटन ने लिखा है कि वह महसूस करता है "पानी के विशाल विस्तार के साथ एकाकी आंख से आंख मिलाना जो सिर्फ मार सकता है ..."।

एक छोटी सी चट्टान पर एक चर्च है, पास में एक भूला हुआ कब्रिस्तान, एक कब्रिस्तान, आखिरी शरण ... नाजुक पेड़ तेज हवा के नीचे झुकते हैं, चर्च की ओर जाने वाला एक पतला, रुक-रुक कर रास्ता गुमनामी, परित्याग, दुर्घटना का प्रतीक है।

चट्टान के आसपास का तत्व शक्ति की सांस लेता है। ऐसा लगता है कि एक और पल और कब्रिस्तान गायब हो जाएगा, चर्च दुनिया भर में बिखर जाएगा ... विनाश अपरिहार्य लगता है।
दर्शक हवा के गरजने को सुनता है, भेदी ठंड को महसूस करता है, नमी को महसूस करता है, दूर की गड़गड़ाहट को सुनता है।

दूरी में आप एक निर्जन द्वीप देख सकते हैं, जो चट्टान से तेजी से "दूर तैर रहा है"। ऐसा लगता है कि द्वीप अपने साथ मृतकों की आत्माओं को ले जाता है, ताकि अनंत काल मानव आत्मा के अवशेष, दिवंगत लोगों की यादों को अवशोषित कर ले।
मानव जीवन तुच्छ, क्षणभंगुर और अर्थहीन है... कलाकार की निगाहों से ढका विशाल स्थान दर्शक पर दबाव डालता है। इस शाश्वत शांति के सामने दर्शक को अकेलेपन और रक्षाहीनता की तीव्र अनुभूति होती है, जिसके बारे में सोचने से भी लोग डरते हैं।

शाश्वत प्रश्न - वहाँ क्या है, अनंत काल की दहलीज से परे, लेखक को पीड़ा देता है, लेकिन वह इस खोज को दर्शक के लिए छोड़कर उत्तर नहीं पाता है।
हैरानी की बात यह है कि चर्च के छोटे से गुंबद से तत्वों की सारी शक्ति का विरोध होता है। इसे सख्ती से ऊपर की ओर निर्देशित किया जाता है, और इसका रंग, आकाश के धात्विक स्वरों के साथ विलीन हो जाता है, दृढ़ता और शक्ति की भावना पैदा करता है।

चित्र ने कलाकार की प्रतिभा के सबसे बड़े फूल के क्षण में प्रकाश देखा। यही कारण है कि उनके विचार, दार्शनिक गहराई, सम्मानित कौशल, जिसके साथ यह कैनवास लिखा गया था, ने उनके समकालीनों को प्रभावित किया और वंशजों को विस्मित किया। इस चित्र की सामग्री सभी पीढ़ियों के लिए प्रासंगिक होगी।

और इसके सार में, यह उनका आध्यात्मिक वसीयतनामा, उनका रचनात्मक कार्यक्रम और दुनिया और लोगों के लिए कलाकार का सबसे पूर्ण दार्शनिक दृष्टिकोण है। रूसी कवियों और संगीतकारों ने काम की प्रशंसा की। उन्होंने कई संगीत, काव्य और साहित्यिक कार्यों के निर्माण के लिए एक प्रेरणा के रूप में कार्य किया।

अनन्त विश्राम पर

हाथ अलग
काली झाड़ियाँ,
मुझे रसभरी की गंध नहीं मिली,
लेकिन मुझे गंभीर क्रॉस मिले
जब वह खलिहान के लिए रसभरी के पास गया...

यह अंधेरे में काल्पनिक रूप से शांत है
यह अकेला, डरावना और नम है,
वहाँ और डेज़ी समान नहीं लगते -
दूसरी दुनिया के प्राणियों की तरह।

और इसलिए कीचड़ भरे पानी के कोहरे में
कब्रिस्तान शांत था, बहरा था,
तो सब कुछ नश्वर और पवित्र था,
कि मैं अंत तक आराम नहीं करूंगा।

और यह उदासी, और पिछले वर्षों की पवित्रता
मुझे अपनी जन्मभूमि के अंधेरे में बहुत प्यार था,
कि मैं गिर कर मरना चाहता था
और डेज़ी को गले लगाना, मरना ...

मुझे एक हजार भूमि के लिए जाने दो
जान लेता है! मुझे ले जाने दो
पूरी पृथ्वी पर आशा और बर्फ़ीला तूफ़ान
जिसे अब कोई नहीं ले सकता!

जब मुझे अंतिम संस्कार की निकटता महसूस होती है,
मैं यहाँ आऊँगा, जहाँ सफ़ेद डेज़ी,
जहां हर नश्वर
पवित्र दफन
उसी सफ़ेद बदरंग शर्ट में...

रुबत्सोव निकोले

से पाठ
लेविटन के बारे में अन्य लेख।

लेविटन - रूसी परिदृश्य चित्रकारों में सबसे महान

हार्टब्रेकर लेविटन और उनकी प्यारी महिला

समीक्षा

इतनी रोचक सामग्री के लिए धन्यवाद। यह पहली बार है जब मैंने इतनी सारी नई और दिलचस्प चीजें पढ़ी हैं, हालांकि मैं लंबे समय से रूसी और विदेशी कलाकारों के बारे में सामग्री एकत्र कर रहा हूं। मैं वापस जाऊंगा और और पढ़ूंगा।
आपको रचनात्मक सफलता।
ईमानदारी से।

संज्ञानात्मक विज्ञान में सबसे दिलचस्प प्रश्नों में से एक है मानव प्रतिभा क्या है।

उदाहरण के लिए, गणित, भौतिकी और अन्य प्राकृतिक विज्ञानों के क्षेत्र में प्रतिभा पर कमोबेश आम तौर पर स्वीकृत विचार हैं।

लेकिन पेंटिंग की प्रतिभा कौन है? हमारी राय में, यह एक ऐसा कलाकार है, जो छवियों, प्रतीकों और संकेतों की मदद से, कभी-कभी छिपा हुआ, लेकिन सामूहिक अचेतन द्वारा आसानी से कब्जा कर लिया जाता है, अपने आसपास के लोगों पर गहरा प्रभाव डालने में सक्षम होता है।

यह इस लघु अध्ययन का विषय है।

फ़ेलिक्स, क्यूई पोटुइट रेरम कॉग्नोसेरे कारण

पब्लिअस वर्गिलियस मारोस

लेविटन के सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक के छिपे हुए चित्र और अर्थ

(कलात्मक अन्वेषण के अनुभव)

पर प्रमुख संग्रहालयदुनिया, और ट्रीटीकोव गैलरी उनमें से एक है, कभी-कभी यह देखना दिलचस्प होता है कि आगंतुकों के रूप में इतनी पेंटिंग नहीं है। अधिक सटीक रूप से, एक्सपोज़र देखते समय उनके व्यवहार के कुछ पैटर्न के पीछे। आप अक्सर इस पर ध्यान दे सकते हैं कि कैसे वे, अक्सर एक बार में अधिक से अधिक हॉलों का निरीक्षण करने की जल्दी में, एक या दूसरी तस्वीर के पास थोड़ी देर रुक जाते हैं। इसका मतलब है कि चित्र "झुका हुआ" - कभी-कभी अचेतन के स्तर पर, जिसे अक्सर मौखिक रूप से व्यक्त करना मुश्किल होता है।

उदाहरण के लिए, ट्रेटीकोव गैलरी के मेरे पसंदीदा हॉल में - लेविटन हॉल - ऐसी कई पेंटिंग हैं। चित्र जिसमें एक अद्भुत परिदृश्य कलाकार अपने संदेश को प्रत्यक्ष अपील के स्तर पर सामूहिक आर्कषक अचेतन - संकेतों, छवियों और प्रतीकों के स्तर पर एन्क्रिप्ट करने में कामयाब रहा।

आइए उनके सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक, "अनन्त शांति से ऊपर" पर एक नज़र डालें।

अनन्त विश्राम के ऊपर। 1894 कैनवास पर तेल। 150 x 206. ट्रीटीकोव गैलरी, मॉस्को

यहां बताया गया है कि ट्रीटीकोव गैलरी की वेबसाइट पर इसका वर्णन कैसे किया गया है:

"रूसी प्रकृति की छवि, चमकीले रंगों और विरोधाभासों से रहित, इस परिदृश्य में वीर विशेषताओं के साथ संपन्न है। कलाकार दुनिया का चिन्तन करता है, मानो किसी विहंगम दृष्टि से। उसकी आँखों के सामने प्राकृतिक तत्वों का चित्रमाला प्रकट होता है ... "

"बड़ी छवियों की खोज। 1892-1894"। 1890 के दशक की पहली छमाही में आई। लेविटन का काम विभिन्न विषयों, उद्देश्यों, सिंथेटिक छवियों, एक समृद्ध शस्त्रागार द्वारा प्रतिष्ठित है। कलात्मक साधन. प्रदर्शनी के केंद्रीय खंडों में से एक में मास्टर की सार्वभौमिक रूप से मान्यता प्राप्त उत्कृष्ट कृतियाँ, स्मारकीय पेंटिंग "एट द पूल" (1892), "व्लादिमिर्का" (1892), "एबव इटरनल पीस" (1894, सभी - स्टेट ट्रेटीकोव गैलरी) शामिल हैं। . वे एक दार्शनिक गोदाम और एक नाटकीय प्रकट करते हैं आंतरिक संसारकलाकार, अनंत काल में मानव अस्तित्व की कमजोरियों पर उनके प्रतिबिंब। (प्रदर्शनी के लिए सामग्री से "आईएसएएसी लेविटन। उनके जन्म की 150 वीं वर्षगांठ पर", 2010-2011, (http://www.tretyakovgallery.ru/ru/calendar/exhibitions/exhibitions2160/)

और, शायद, अंतिम उद्धरण:

"1892 - प्रसिद्ध उदास त्रयी बनाता है - "व्लादिमिरका", "पूल में", "अनन्त आराम से ऊपर।" (http://isaak-levitan.ru/hrno.php)

हम अंतिम बयान से सहमत होने के लिए बिल्कुल तैयार नहीं हैं। यह विशुद्ध रूप से व्यक्तिपरक राय की तरह लग सकता है, लेकिन इस "त्रयी" के कम से कम दो चित्रों ने कभी भी "उदास प्रभाव" नहीं बनाया, जिसे हम पेंटिंग "अनन्त शांति" के उदाहरण के साथ दिखाने का प्रयास करेंगे।

आइए अपना छोटा सा शोध एक साथ शुरू करें।

आरंभ करने के लिए, कुछ प्रारंभिक टिप्पणियां जिनकी हमें भविष्य में अपने निष्कर्षों की पुष्टि करने की आवश्यकता होगी (यहां तक ​​​​कि सबसे छोटा विवरण यहां महत्वपूर्ण होगा)।

पहला: पानी

यह याद रखने योग्य है कि, कला इतिहासकारों की प्रचलित राय के अनुसार, चित्र एक काल्पनिक स्थान को दर्शाता है, जो कि प्लायोस शहर के पास वोल्गा के छापों और उडोम्या झील के पास है। प्लायोस के पास वोल्गा काफी चौड़ा है, और मुख्य रूप से पश्चिम से पूर्व की ओर बहती है (यूरीवेट्स तक, जहां यह दक्षिण की ओर मुड़ जाती है)। प्लायोस क्षेत्र में वोल्गा की चौड़ाई आधा किलोमीटर से अधिक है। नदी पर ऊपर की ओर द्वीप हैं, और इसकी चौड़ाई पहले से ही डेढ़ किलोमीटर से अधिक है।

ऐसा माना जाता है कि लेविटन ने उडोमल्या झील पर काम करना शुरू किया, जो वैष्णी वोलोचेक के पास स्थित है। आप कल्पना कर सकते हैं कि उस समय कलाकार विटोल्ड केतनोविच ब्यालिनित्सकी-बिरुली के परिदृश्य से झील कैसी थी:

मौन का घंटा। उडोमल्या झील। 1911

उडोमल्या झील पर चर्च। 1910

झील का आधुनिक दृश्य

प्लायोस

दूसरा: मंदिर

यह भी माना जाता है कि लेविटन ने चित्र में गलत चर्च को दर्शाया है जो वास्तव में झील पर खड़ा था (ऊपर देखें)। एक मॉडल के रूप में, उन्होंने प्लायोस शहर (16 वीं शताब्दी के पीटर और पॉल का एक लकड़ी का चर्च, 1903 में जला दिया गया) से एक चर्च लिया:

स्केच "सूर्य की अंतिम किरणों में प्लायोस में लकड़ी का चर्च", 1988, निजी संग्रह, मास्को (http://isaak-levitan.ru/good/18.php)

वर्तमान में, प्लायोस शहर में, तथाकथित "लेविटन के पहाड़" पर, जले हुए चर्च के बजाय, पुनरुत्थान का एक लकड़ी का चर्च इसके समान है। यह भी पुराना है, और उसी इवानोवो क्षेत्र के बिलुकोव गांव से स्थानांतरित किया गया था। चर्च ने अपने आधिकारिक नाम के अलावा, लोगों के बीच एक दूसरा प्राप्त किया, लगभग "आधिकारिक" - "अनन्त शांति पर", उन कारणों के लिए जो काफी समझने योग्य और सम्मान के योग्य हैं (http://stage1.10russia.ru/ जगहें/1/2297, http://www.volga-ples.ru/attractions/9.php)। सच है, एक बार चर्च का अपना घंटाघर था।

बिलुकोवो गांव में पुनरुत्थान चर्च (पूर्व-क्रांतिकारी फोटो)

चर्च की आधुनिक तस्वीरें "अनन्त शांति से ऊपर"

भूमध्य सागर पर स्थित दुनिया की सबसे खूबसूरत जगहों में से एक के लिए तेजी से आगे बढ़ें। यह मोंटेनेग्रो में कोटर की खाड़ी है। खाड़ी में दो छोटे द्वीप हैं - सेंट जॉर्ज द्वीप और गोस्पा ओड शकरपेला द्वीप।

सेंट जॉर्ज का द्वीप। बेनिदिक्तिन अभय.

गोस्पा ओड स्कार्पेला का द्वीप। रूढ़िवादी चर्च ऑफ अवर लेडी ऑन द रॉक।

अधिक जानकारी मिल सकती है, उदाहरण के लिए, यहां:

आइए इन दो द्वीपों की तुलना करें:

यहां, जैसा कि दुनिया में कहीं और नहीं है, हम स्पष्ट रूप से देखते हैं कि कैथोलिक और रूढ़िवादी चर्चों की वेदियां (और घंटी टावर) उनके पूर्व-पश्चिम अभिविन्यास में बिल्कुल विपरीत तरीके से स्थित हैं।

हमें इसकी आवश्यकता क्यों पड़ी? लेकिन क्यों:

चर्च, मस्जिद और आराधनालय ऐसी इमारतें हैं जो क्षितिज के किनारों पर सख्ती से उन्मुख होती हैं।

ईसाई और लूथरन चर्चों की वेदियां और चैपल पूर्व की ओर हैं, घंटी टॉवर पश्चिम की ओर हैं।

कैथोलिक चर्चों की वेदियां पश्चिम की ओर स्थित हैं।

रूढ़िवादी चर्च के गुंबद पर निचले क्रॉसबार का निचला किनारा दक्षिण की ओर है, उठा हुआ किनारा उत्तर की ओर है।

क्यों? यहाँ एक व्याख्या है:

“मंदिरों का मुख हमेशा वेदी के साथ पूर्व की ओर क्यों होता है? पुराने नियम के तम्बू को पश्चिम में पवित्र स्थान और पवित्र स्थान की ओर जाने वाले द्वार के साथ पूर्व की ओर मोड़ दिया गया था, इस बात के संकेत के रूप में कि पुराने नियम के विश्वासी अभी भी ऊपर से पूर्व की तरह आने की प्रतीक्षा कर रहे थे, मसीहा का वादा किया। हम, ईसाई, हमारे उद्धारकर्ता यीशु मसीह को स्वीकार करते हैं, जो पहले से ही दुनिया में आ चुके हैं, और इसलिए हम अपने चर्चों को अपनी वेदी के साथ बदल देते हैं, और अपनी प्रार्थनाओं में, पूर्व की ओर प्रकाश की भूमि के रूप में, जहां सत्य का सूर्य, हमारा उद्धारकर्ता रहता है। पूर्व में, यहूदिया की भूमि में, प्रभु यीशु मसीह, जिन्हें हमें पूजा के दौरान याद रखना चाहिए, हमारे उद्धार के लिए पैदा हुए, और जीवित रहे, और पीड़ित हुए। वहाँ, पूर्व में, पहले लोगों का आनंदमय निवास था। (पुजारी आई। शिवतोस्लावस्की। "मंदिर के बारे में पढ़ने के लिए नोट्स", एम।, 1889। एमडीएस 31-9.2003, खंड 1, पी। 55 से उद्धरण)

और यहाँ क्रॉस (कब्रों सहित) को स्थापित करने के लिए एक छोटा दृश्य नियम है:

तीसरा: गरज

लेविटन। तूफान के पहले। 1890 अध्ययन। कैनवास, तेल। 26.2x35.8 सेमी। स्मोलेंस्क क्षेत्रीय संग्रहालय ललित और एप्लाइड आर्ट्स, स्मोलेंस्की

निस्संदेह, लेविटन न केवल एक उत्कृष्ट, बल्कि एक शानदार परिदृश्य चित्रकार था। इसलिए, जैसा कि हम इस अध्ययन में देखते हैं, एक दुर्जेय तत्व के आने पर उसके लिए चिंता की भावना पैदा करना मुश्किल नहीं होता।

हालांकि, अगर हम अगले कमरे में जाते हैं, तो हमें वहां निम्न चित्र दिखाई देगा:

डबोव्सकोय एन.एन., शांत। 1890

जब हम लेविटन के स्केच और डबोव्स्की द्वारा पास की पेंटिंग को देखते हैं, तो हमारे पास चिंता और समझ की एक बहुत ही निश्चित आंतरिक स्थिति होती है कि जल्द ही एक आंधी होगी - वास्तविक, मजबूत और अपने रास्ते में सब कुछ दूर कर देगी। चूँकि हम सभी एक आंधी की चपेट में आ गए, और एक से अधिक बार, इसमें गलती करना असंभव है।

और आखिरी: स्केच

लेविटन। पेंटिंग "अनन्त शांति से ऊपर" के लिए स्केच

जैसा कि हम देख सकते हैं, पेंटिंग का मूल उद्देश्य कुछ अलग था।

अब हमारे पास वह सब कुछ है जो हमें अपनी छोटी जांच शुरू करने के लिए चाहिए।

परिकल्पना

सबसे पहले, हम तुरंत एक परिकल्पना सामने रखना चाहेंगे, जिसे हम आगे साबित करने जा रहे हैं।

परिकल्पना: लेविटन की पेंटिंग "एबव इटरनल पीस" को गलत तरीके से शानदार रूसी कलाकार की रचनात्मकता का "उदास" काल कहा जाता है। वास्तव में, तस्वीर आशावादी से अधिक है।

इसकी पुष्टि अन्य बातों के अलावा, इस तथ्य से होती है कि, जैसा कि हम नीचे दिखाएंगे, पेंटिंग पर काम करते हुए, उन्होंने मौलिक रूप से इसकी अवधारणा और प्रतीकवाद को संशोधित किया, उन्हें विपरीत में बदल दिया।

हालाँकि, यह पेंटिंग "एट द पूल" पर भी लागू होता है, जिसमें और भी अधिक प्रतीकात्मकता और छिपी हुई छवियां हैं।

परिकल्पना के चित्र और प्रमाण का अध्ययन

एक छोटा सा परिचय। इस काम के लेखक कभी खेल यात्राओं में देश के चैंपियन थे, जिसमें उन्होंने एक नाविक की भूमिका निभाई, जो लगातार नक्शे के साथ काम करता था। इसके अलावा, वह एक पेशेवर सैन्य आदमी भी था, और इसलिए, पूरी तरह से स्वचालित रूप से, आदत से बाहर, तुरंत अपने स्थान के बिंदु को निर्धारित करने के लिए क्षेत्र से जुड़ा हुआ था।

यह इस तथ्य की व्याख्या करता है कि कला समीक्षक नहीं होने और कलाकारों की दुनिया से संबंधित नहीं होने के बावजूद, उन्होंने सभी के लिए पूरी तरह से असामान्य दृष्टिकोण से व्याख्या करने की स्वतंत्रता नहीं ली। प्रसिद्ध पेंटिंग(कभी-कभी आप उन विशेषज्ञों द्वारा छूटे हुए छोटे विवरण देख सकते हैं जो (काफी स्वाभाविक रूप से) चित्रों के कलात्मक पक्ष और उनके लेखकों के काम / आत्मकथाओं की विशेषताओं पर अधिक ध्यान देते हैं)।

इसके अलावा, इसने मदद की कि 2011 में लेविटन की वर्षगांठ प्रदर्शनी में क्रिम्स्की वैल पर ट्रेटीकोव गैलरी की नई इमारत में, दोनों पेंटिंग और निजी संग्रह "सूर्य की अंतिम किरणों में प्लायोस में लकड़ी के चर्च" से स्केच। पास थे। भाग्यशाली मैच।

यह निर्धारित किया जा सकता है, उदाहरण के लिए, नदी के प्रवाह और उत्तरी गोलार्ध में कोरिओलिस बलों द्वारा (बाएं और दाएं किनारे की स्थिरता में अंतर से)। हालांकि, इस मामले में, हम देखते हैं कि कलाकार ने दोनों बैंकों को फ्लैट के रूप में चित्रित किया है। तुलना करें, उदाहरण के लिए, लेविटन द्वारा एक अन्य पेंटिंग में तटों के साथ:

शाम। गोल्डन प्लेस, 1889

लेकिन इसके सफल होने की भी संभावना नहीं है क्योंकि अगर यह प्लायोस क्षेत्र में वोल्गा है, तो, जैसा कि हमने पहले उल्लेख किया है, यह पश्चिम से पूर्व की ओर बहती है।

नोट: हालाँकि, चित्र विशुद्ध रूप से व्यक्तिपरक भावना देता है जल आंदोलन झील पर ऐसा नहीं होता है। उसी समय, आंदोलन को दर्शक की ओर निर्देशित किया जाता है, जो फिर से प्लायोस के क्षेत्र में वोल्गा प्रवाह के लिए विशिष्ट है।

फिर भी, हम देखते हैं कि यहां किनारे हमारी मदद नहीं करेंगे। हमें एक और सुराग तलाशने की जरूरत है।

और वह है। गिरजाघर।

चर्च का स्थान हमारी मदद करेगा - या यों कहें, इसकी वेदी का स्थान और गुंबद पर क्रॉस।

आइए थोड़ा करीब से देखें।

ब्रश का पहला स्ट्रोक: मंदिर

और यहाँ हमारा सामना पहली पहेली से होता है, यहाँ तक कि एक रहस्य से भी।

गुंबद पर क्रॉस की निचली पट्टी इसके दाहिने सिरे पर, यानी उत्तर की ओर दिखती है। इसलिए हम पूर्व की ओर से खड़े होकर पश्चिम की ओर देखते हैं।

लेकिन अगर आप करीब से देखें, तो आप देख सकते हैं कि कैसे कलाकार ने क्रॉस को फिर से लिखा, जो कि नग्न आंखों से भी दिखाई देता है।

इसमें रुचि रखते हुए, मुझे स्केच को करीब से देखना पड़ा। आइए इसे आपके साथ करें:

जैसा कि हम देख सकते हैं, लेविटन ने स्केच में क्रॉस की सटीक छवि पर ज्यादा ध्यान नहीं दिया। इसके अलावा, वह इसे ध्यान से नहीं लिखता है, और कोई यह भी मान सकता है कि वह दूसरी दिशा में देख रहा है (यदि सूर्य दाईं ओर है, न कि उसके प्रतिबिंब)।

लेकिन अगर हम करीब से देखें, तो हम मंदिर के सामने के दरवाजे को अपने सामने देखेंगे। यानी के साथ दूसरी तरफपूर्व की ओर मुख करके एक वेदी है।

और मुख्य चित्र में चर्च दूसरी दिशा में मुड़ा हुआ है. इसके अलावा, इसे बाद में तैनात किया गया था, और हम इसे अभी देखेंगे।

कैसे? हम एक रास्ता देखते हैं जो केवल चर्च के प्रवेश द्वार तक ले जा सकता है:

दूसरा स्वाइप: रोड

और चूंकि हम पहले से ही जानते हैं कि हमें क्या देखना चाहिए, यह मुश्किल नहीं होगा। यदि कलाकार ने चित्र की अवधारणा को बदल दिया, तो उसे पथ की दिशा बदलनी पड़ी, जिसे पहले संस्करण में पहले बाएं मुड़ना चाहिए था। चलो एक नज़र डालते हैं:

बिल्कुल। हमने अनुमान लगाया। यह देखा जा सकता है कि पहले पथ (पीला रंग) बहुत पहले बाईं ओर जाता था, और इसके निशान चित्र में बने रहे - के अवशेष पीला रंगबाएं:

लेकिन फिर कलाकार ने पहले रास्ते पर पेंटिंग की (लेकिन पूरी तरह से नहीं, जैसे कि हमें एक संकेत छोड़ रहा हो) - इसे उसी पीले रंग के कुछ हल्के स्ट्रोक के साथ आगे, मंदिर के विपरीत दिशा में निर्देशित करना ..

और अंत में

ब्रश का तीसरा स्ट्रोक: लाइट

और अब लेविटन, विशेष रूप से वेदी की खिड़की को चित्रित किए बिना (जैसा कि ऊपर की तस्वीरों में देखा जा सकता है), इसे वेदी के अंदर से आने वाली लाल-पीली रोशनी के साथ "काटता है":

यानी वेदी में एक जीवित व्यक्ति है, और यह व्यक्ति (पुजारी? साधु?) शाम की सेवा करता है। और, सबसे अधिक संभावना है, एक, क्योंकि पथ स्पष्ट रूप से खराब यात्रा करता है।

कलाकार को "खत्म" करने के लिए क्या रहता है? वेदी के हिस्से को घने के साथ संलग्न करें (स्केच में, जैसा कि हमने देखा, पेड़ चर्च के दोनों किनारों पर स्थित थे)।

और एक परित्यक्त कब्रिस्तान बनाएं:

जहां, जैसा कि हम देख सकते हैं, तीन छह-नुकीले क्रॉस गुंबद पर क्रॉस के समान स्थित हैं, और अन्य तीन विपरीत दिशा में हैं, जैसे कलाकार से एक और संकेत। साथ ही, इन अंतिम क्रॉस में से एक को "लापरवाही" के रूप में लिखा गया है, और शेष दो (पेड़ों के पास चरम दाहिनी ओर) पूरी तरह से और अलग हैं।

संक्षिप्त निष्कर्ष

लेविटन, जैसा कि यह था, हमें हमेशा इस बारे में सुराग देता है कि उसने अपनी पेंटिंग के विचार को कैसे बदला। वह क्या करना चाहता था और आखिर में क्या हुआ।

उसी समय, यह याद रखना चाहिए कि कलाकार को रूढ़िवादी, उसके अनुष्ठान भाग और हठधर्मिता का गहरा ज्ञान था। इसलिए, चर्च के स्थान (अभिविन्यास) में उसे गलत नहीं किया जा सकता था, भले ही वह स्वयं द्वारा आविष्कार की गई जगह में हो।

यह पता चला है कि मूल योजना में मंदिर पूरी तरह से अलग दिशा में दिखता था, और तब यह था तूफान से पहले की सुबह . तब बादलों को वास्तव में तूफानी होना चाहिए था (स्वयं लेविटन द्वारा ऊपर वर्णित स्केच और डबोवस्की द्वारा पड़ोसी पेंटिंग के साथ तुलनीय)।

लेकिन काम की प्रक्रिया में, लेविटन ने सब कुछ ठीक इसके विपरीत बदलने का फैसला किया। यानी चित्र के अंतिम संस्करण में दर्शाया गया है संध्या . और अब यह दिन के दूसरे पहर के लिए सामान्य स्थिति है, जब पश्चिम में डूबते सूरज की पृष्ठभूमि के खिलाफ, बादल गहरे हो जाते हैं, और हवा पानी के पास उठती है, जो सूर्योदय और सूर्यास्त के समय की विशेषता है। .

नोट: आप चित्र से सटीक समय भी निर्धारित कर सकते हैं, लेकिन हमें वास्तव में इस विशेष मामले में इसकी आवश्यकता नहीं है।

हमने जानबूझकर यहां अन्य मजबूत कट्टर छवियों का विश्लेषण करना शुरू नहीं किया है। उदाहरण के लिए, बहुत संक्षेप में, कोई केवल "अर्थ-मैन-स्काई" त्रय का उल्लेख कर सकता है, जिसे लेविटन ने अपनी तस्वीर में एक व्यक्ति की उपस्थिति (वेदी में प्रकाश) का संकेत देकर पेश किया। एक सच्चे परिदृश्य चित्रकार के रूप में, वह लोगों को चित्रित नहीं कर सकता है, लेकिन लाल रंग के एक शानदार सरल स्ट्रोक के साथ, वह हमें सचमुच भौतिक रूप से मनुष्य को देखता है, जो पृथ्वी और आकाश के बीच में मौजूद है। त्रिक प्रतीक एकता का प्रतीक है, जबकि द्वैतवाद हमेशा एक टकराव है। और यह प्रतीत होता है कि महत्वहीन विवरण के लिए धन्यवाद, तस्वीर बदल जाती है। आइए इस प्रकाश को मानसिक रूप से अस्पष्ट करने का प्रयास करें, और सब कुछ तुरंत "बुझ जाता है"। हम प्रकाश लौटाते हैं - और प्रकृति आध्यात्मिक है, क्योंकि इस देर के समय में एक व्यक्ति इस दुनिया में मौजूद है और इसके लिए प्रार्थना करता है।

यही कारण है कि यह तस्वीर अनजाने में उस उदास छाप को पैदा नहीं करती है जिसके बारे में हमें बताया जाता है। यह काफी उज्ज्वल, आशावादी, प्रतीकों, संकेतों और छिपे हुए सुरागों से भरा हुआ है।

हम कभी नहीं जान पाएंगे कि लेविटन ने जानबूझकर ऐसा किया या नहीं। अपनी प्रतिभा को देखते हुए, वह अनजाने में इतने उच्च स्तर की रचनात्मकता को तोड़ सकता था। क्यों दर्शक पर तस्वीर का असर और भी मजबूत हो जाता है।

आसानी से, जैसे कि सहजता से, रूसी परिदृश्य की प्रतिभा ने अंतरिक्ष को बदल दिया, और इस तरह, उनकी तस्वीर में समय। ब्रश के कुछ स्ट्रोक के साथ।

पी.एस. कार्यवाहकों को बहुत-बहुत धन्यवाद ट्रीटीकोव गैलरी, जिन्होंने लेविटन के चित्रों को एक लेख लिखने और प्रकाशित करने के वादे के बदले प्रदर्शनी में फोटो खिंचवाने की अनुमति दी। मैं अपना वादा रखता हूं।

मास्को
2011-2015
©मित्रोफ़ानोव ए.एन.
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