1 จาก 15

การนำเสนอในหัวข้อ: ประเภทครัวเรือนในการวาดภาพ

สไลด์หมายเลข 1

คำอธิบายสไลด์:

สไลด์หมายเลข 2

คำอธิบายสไลด์:

ประเภทครัวเรือนในรัสเซีย ในช่วงอายุเจ็ดสิบของศตวรรษที่ XIX สมาคมสร้างสรรค์แห่งใหม่ซึ่งเป็นอิสระจาก Academy of Arts ได้เกิดขึ้น - Association of Travelling Art Exhibitions ในไม่ช้าองค์กร Peredvizhniki ได้กลายเป็นศูนย์กลางที่ใหญ่ที่สุดของชีวิตศิลปะของรัสเซียกลายเป็นฐานที่มั่นของแนวโน้มใหม่ในการวาดภาพและ Imperial Academy of Arts แม้ว่าจะยังคงเป็นหน่วยงานที่ปกครองอย่างเป็นทางการในสาขาศิลปะ แต่ก็สูญเสียไปมากขึ้นเรื่อย ๆ อำนาจและบทบาทของศูนย์หลักนี้

สไลด์หมายเลข 3

คำอธิบายสไลด์:

สไลด์หมายเลข 4

คำอธิบายสไลด์:

ในงานของพวกเขาคนเร่ร่อนบนพื้นฐานของวิธีการที่เป็นจริงสะท้อนให้เห็นถึงชีวิตร่วมสมัยของคนทำงานในรัสเซียอย่างลึกซึ้งและครอบคลุม ประเภทของชีวิตประจำวันเป็นสิ่งสำคัญในการทำงานของพวกเขา สถานที่สำคัญถูกยึดครองโดยพวกเขาและศิลปะการวาดภาพบุคคลที่น่าทึ่งสำหรับความร่ำรวยของลักษณะทางสังคมและจิตใจ ผลงานหลายชิ้นของ Itinerants อุทิศให้กับประวัติศาสตร์รัสเซียซึ่งความสนใจของพวกเขาถูกดึงดูดโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับการเคลื่อนไหวที่ได้รับความนิยมอย่างมาก ผลงานเหล่านี้บ่งบอกถึงความรู้ทางประวัติศาสตร์ในอดีต ในงานภูมิทัศน์ของพวกเขาชาวพเนจรได้หันมาใช้แรงจูงใจที่เรียบง่ายและมีอยู่ทั่วไปตามธรรมชาติของพวกเขาสร้างภาพวาดที่เต็มไปด้วยความรู้สึกรักชาติและเนื้อหาทางสังคมที่ยอดเยี่ยม ผลงานจำนวนมากของชาวพเนจรที่ผลิตซ้ำภาพศิลปะและวรรณกรรมพื้นบ้าน โดยการพรรณนาถึงเหตุการณ์และฉากชีวิตตามความเป็นจริงในผลงานของพวกเขาพวกเขาผ่านการตัดสินจากความเป็นจริงโดยรอบประณามการกดขี่ที่โหดร้ายของผู้คน ในเวลาเดียวกันผู้เดินทางแสดงให้เห็นถึงการต่อสู้อย่างกล้าหาญของผู้คนเพื่อปลดปล่อยสังคมและชาติภูมิปัญญาความงามความเข้มแข็งของแรงงานความหลากหลายและเสน่ห์เชิงกวีของธรรมชาติพื้นเมือง

สไลด์หมายเลข 5

คำอธิบายสไลด์:

ประเภทครัวเรือนในรัสเซีย ด้วยความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาชาวพเนจรมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการเคลื่อนไหวเพื่อประชาธิปไตยทั่วไปในยุคนั้นในการต่อสู้ของกองกำลังทางสังคมที่ก้าวหน้าเพื่อต่อต้านระบอบเผด็จการและการเป็นทาสในซาร์รัสเซีย นั่นคือเหตุผลที่ผู้เดินทางได้รับการสนับสนุนจากส่วนก้าวหน้าของสังคม ในช่วง 70s-80s ของศตวรรษที่ 19 งานของ Itinerants ลึกซึ้งขึ้นและดีขึ้น องค์กรของพวกเขาแข็งแกร่งขึ้นได้รับอำนาจและความนิยมมากขึ้นในหมู่ประชาชนทั่วไป

สไลด์หมายเลข 6

คำอธิบายสไลด์:

จากจุดเริ่มต้นของกิจกรรมสร้างสรรค์อิสระของเขา Perov ใช้เส้นทางของการเสียดสีสังคมซึ่งได้รับการพัฒนาอย่างกว้างขวางในงานศิลปะของเขา Perov เข้าสู่การวาดภาพในฐานะจิตรกรประเภท ในงานแรกของเขาเขาใช้ความสำเร็จของบรรพบุรุษของเขาผู้ก่อตั้งความสมจริงเชิงวิพากษ์ในการวาดภาพ - PAFedotov ซึ่งผลงานเป็นครั้งแรกอธิบายความหมายทางสังคมของปรากฏการณ์ที่ปรากฎ Fedotov เป็นบรรพบุรุษของ Perov ในมุมมองของเขาเกี่ยวกับงานศิลปะ . Perov วางปัญหาใหม่ที่เร่งด่วนที่สุดในงานของเขาเกี่ยวกับสถานการณ์ของชาวนา ทั้ง Fedotov หรือ Venetsianov รุ่นก่อนของ Perov ไม่ได้สัมผัสกับปัญหานี้

สไลด์หมายเลข 7

คำอธิบายสไลด์:

หัวข้อทางประวัติศาสตร์ให้ความสนใจ Perov มาเป็นเวลานาน เป็นที่ทราบกันดีว่าแม้แต่ในโรงเรียนจิตรกรรมและประติมากรรมเขายังวาดภาพร่างให้กับ "Stepan Razin" หลายปีต่อมาเมื่อเข้าใกล้การสร้างภาพวาดทางประวัติศาสตร์ในฐานะปรมาจารย์ที่โตเต็มที่แล้ว Perov ได้ตั้งงานที่ยากมาก - เพื่อเขียนสิ่งที่มีค่าซึ่งเขาตั้งใจจะตีแผ่ประวัติศาสตร์การจลาจลของ Pugachev ในภาพแรกของอันมีค่าเขาต้องการเปิดเผยสาเหตุของการลุกฮือในภาพที่สอง - เพื่อแสดงถึงการลุกฮือในตัวเองและในภาพที่สาม - เพื่อสื่อถึงการตอบโต้ต่อเจ้าของที่ดิน แต่จากภาพที่มีค่าทั้งหมดเขาสามารถวาดภาพที่สามได้เท่านั้น - "การทดลองของ Pugachev" ธีมทางประวัติศาสตร์ในภาพวาดของ Perov

สไลด์หมายเลข 8

คำอธิบายสไลด์:

ภาพวาดหลายรูปขนาดใหญ่ "Nikita Pustosvyat" (1881) เป็นพยานถึงผลงานที่ยอดเยี่ยมของศิลปินในสาขาจิตรกรรมประวัติศาสตร์ แต่ด้วยการวางแผนจากการเคลื่อนไหวของความแตกแยกในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 17-18 ซึ่งรวมกลุ่มต่อต้านต่าง ๆ เข้าด้วยกัน Perov ก็ไม่สามารถให้ทางออกที่น่าพอใจสำหรับงานของเขาได้แม้ว่าบางทีเขาอาจจะเข้ามาใกล้ ศูนย์รวมของแผนของเขา แม้ว่าเขาจะล้มเหลว แต่ Perov ก็เป็นจิตรกรร่วมสมัยเพียงคนเดียวในกาแล็กซี่ทั้งหมดที่เข้าใจปัญหาของภาพวาดในประวัติศาสตร์ได้อย่างถูกต้อง เขาพยายามแสดงให้ผู้คนเห็นว่าเป็นพลังขับเคลื่อนของประวัติศาสตร์ Perov ไม่ประสบความสำเร็จ แต่เขาได้สรุปวิธีการแก้ปัญหานี้ - และนี่คือข้อดีของเขา ธีมทางประวัติศาสตร์ในภาพวาดของ Perov

สไลด์หมายเลข 9

คำอธิบายสไลด์:

ความสำคัญของ Perov ในประวัติศาสตร์การวาดภาพของรัสเซียเป็นอย่างมาก เขาเป็นหนึ่งในศิลปินกลุ่มแรกที่พูดต่อต้านความไร้ระเบียบและการกดขี่ที่เห็นได้ชัดซึ่งชาวนารัสเซียกำลังอยู่ในช่วงหลังการปฏิรูปรัสเซีย เผยให้เห็นแผลของระบบสังคมของซาร์รัสเซีย Perov ประณามทุกสิ่งที่กดขี่ประชาชนอย่างไร้ความปราณีและทำให้ศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์ของพวกเขาต้องอับอาย หลังจากได้รับการปรับปรุงรูปแบบการวาดภาพเกือบทุกประเภทแล้วเขาจึงสรุปแนวทางในการพัฒนาต่อไป ด้วยความมุ่งมั่นในอุดมการณ์อันลึกซึ้งของเขา Perov จึงเป็นตัวอย่างของการรับใช้ชาติที่มีใจรักต่อบ้านเกิดของเขาประชาชนของเขา งานศิลปะของเขาสร้างความตื่นเต้นให้กับผู้ชมชาวโซเวียตยุคใหม่ด้วยความคิดที่ลึกซึ้งและทักษะที่สูง

คำอธิบายสไลด์:

เมื่อวันที่ 29 พฤศจิกายน พ.ศ. 2414 นิทรรศการศิลปะสัญจรครั้งแรกเปิดขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งจัดแสดงที่มอสโกเคียฟและคาร์คอฟ Myasoedov นำเสนอในนิทรรศการนี้ด้วยภาพวาด "The Grandfather of the Russian Navy. (The Boat of Peter I)" (1871) ซึ่งมีการแก้ปัญหาเรื่องประวัติศาสตร์ในชีวิตประจำวัน

สไลด์หมายเลข 12

คำอธิบายสไลด์:

ความคิดสร้างสรรค์ Myasoedov การศึกษาชีวิตของชาวนารัสเซียทำให้ Myasoedov ไปสู่แผนการที่บอกเกี่ยวกับความเชื่อและประเพณีโบราณบทบาทของพวกเขาในชีวิตของผู้คน ดังนั้นในภาพวาด "Plowing" (พ.ศ. 2419) จึงมีการแสดงพิธีกรรมเก่า ๆ : ชาวนาไถหมู่บ้านจากวิญญาณชั่วร้ายควบคุมสาวเปลือยไปจนถึงไถนา

คำอธิบายสไลด์:

ความคิดสร้างสรรค์ Myasoedov ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1880 ขั้นตอนใหม่ถูกระบุไว้ในผลงานของ Myasoedov ในภูมิทัศน์ "The Road in the Rye" (1881) ความเรียบง่ายและการแสดงออกของแรงจูงใจนั้นโดดเด่น: ร่างของผู้หลงทางที่โดดเดี่ยวกำลังถอยไปสู่ขอบฟ้าท่ามกลางทุ่งข้าวไรย์ที่ไม่มีที่สิ้นสุด ศิลปินเหมือนเดิมเปิดโอกาสให้เกิดการแก้ปัญหาที่ยิ่งใหญ่และน่าทึ่งของภาพวาดประเภทต่างๆซึ่งปรากฏให้เห็นอย่างสมบูรณ์ใน "Kutsy" (1887) ผู้เขียนร้องเพลงที่นี่ในด้านที่สนุกสนานของชีวิตถ่ายทอดความงามของแรงงานชาวนาจังหวะดนตรีที่วัดได้กลมกลืนเกือบ ขนาดของผืนผ้าใบ (159x275 ซม.) เป็นเครื่องยืนยันถึงความสำคัญของรูปแบบของภาพวาดสำหรับศิลปิน ในขณะเดียวกันการแก้ปัญหาก็ไม่ปราศจากความขัดแย้งบางประการ หลังจากละทิ้งหลักการสำคัญอย่างสิ้นเชิงศิลปินจึงละทิ้งหลักการพื้นฐานของระบบศิลปะในยุค 1870

สไลด์หมายเลข 15

คำอธิบายสไลด์:

ไม่ได้เข้าใจภาษาที่เป็นรูปเป็นร่างใหม่และไม่ได้เตรียมพร้อมที่จะรับรู้ความคิดทางศิลปะของจิตรกรรุ่นใหม่ Myasoedov เป็นหนึ่งในตัวแทนของ Association of Travelling Art Exhibitions ซึ่งในช่วงเปลี่ยนทศวรรษที่ 1880 และ 1890 ไม่ต้องการที่จะยอมรับศิลปินรุ่นใหม่ในอันดับของพวกเขา ปีสุดท้ายของชีวิตศิลปินไม่ได้มีส่วนสำคัญอะไรกับงานของเขา

ประเภทครัวเรือน
- ประเภทของวิจิตรศิลป์
ทุ่มเทให้กับชีวิตส่วนตัวและ
ชีวิตสาธารณะ

ส่วนใหญ่เป็นฉากในชีวิตประจำวัน
ภาพวาดของจิตรกร แต่สามารถมองเห็นได้ใน
กราฟิกและประติมากรรม
กิจกรรมในชีวิตประจำวันที่จับโดยศิลปิน
ยุคต่างๆแนะนำให้เรารู้จักกับชีวิตของผู้คน
หายไปนาน

อยู่ในศิลปะแล้ว
อียิปต์โบราณ
มีครัวเรือน
ฉากในการวาดภาพและ
ในประติมากรรมและแม้กระทั่งใน
เศษเซรามิก
เรือพื้นผิว
ที่
ชาวอียิปต์โบราณ
จิตรกร
ใช้สำหรับ
การสร้างภาพร่าง

ประเภทนี้ถึงยุครุ่งเรืองในยุโรป
ศิลปะในศตวรรษที่ XVI-XVII
"Svidnitsa", 1656

คอนเสิร์ตครอบครัว 1666

"หญิงชราทำไข่กวน"

"อาหารค่ำในชนบท"

ฉากกล้าหาญ
- ประเภทในศิลปกรรมและมัณฑนศิลป์ของศตวรรษที่ 18
เชี่ยวชาญในแผนการจากฆราวาส (ใน
โดยเฉพาะ - ศาล) ชีวิต
ประเภทหนึ่ง

ฉากที่กล้าหาญมักแสดงให้เห็นถึงความผ่อนคลาย
การสื่อสารของบุคคลสองคนขึ้นไป (ส่วนใหญ่มักจะเปิด
พื้นหลังของภูมิทัศน์ที่สวยงามน่าอัศจรรย์) มันอาจ
เพื่อเป็นการสนทนาเกมเดินเล่นเต้นรำ
วีรบุรุษของภาพวาดเหมือนธรรมชาติกับพื้นหลังซึ่ง
การกระทำที่ไม่เร่งรีบเกิดขึ้นสวยงามเสมอและ
กลมกลืน (จากมุมมองของลูกค้า "กล้าหาญ
ฉาก "- ขุนนาง)

หลักการพื้นฐานของปรมาจารย์แห่งฉากกล้าหาญคือ
ภาพคนสวยอย่างสมบูรณ์แบบ
บรรยากาศแห่งความสุขอันเงียบสงบ

Irina Condrico
วาดภาพในกลุ่มเตรียมงาน "Over a cup of tea"

เรื่อง: "ต่อ พร้อมชาหนึ่งถ้วย»

วัตถุประสงค์:

เรียนรู้ที่จะใช้วิธีการแสดงภาพที่แตกต่างกันเพื่อให้ได้ภาพที่แสดงออก วางองค์ประกอบการวาดภาพลงบนแผ่นกระดาษอย่างกลมกลืน

พัฒนาความรู้สึกขององค์ประกอบ

เพื่อส่งเสริมความรักและความเคารพต่อครอบครัวประเพณีของมัน

การบูรณาการทางการศึกษา พื้นที่: ความรู้ความเข้าใจการสื่อสารศิลปะ ความคิดสร้างสรรค์ฉ. พ., การขัดเกลาทางสังคม, การอ่าน x / ล.

ผลลัพธ์ตามแผน: ใช้วิธีการแสดงภาพที่แตกต่างกันเพื่อให้ได้ภาพที่แสดงออก วางองค์ประกอบของภาพลงบนแผ่นกระดาษอย่างกลมกลืน

อุปกรณ์: กระดาษ A4 สีขาว, สี, ดินสอ, ผ้าเช็ดปาก, แปรงสำหรับแต่ละชุด, ชุดคู่ชา, ภาพวาด

ระหว่างชั้นเรียน:

1. ช่วงเวลาขององค์กร

ครูอ่านบทกวี: หากมีใครป่วยด้วยคุณสามารถดื่มชาได้ ชาของยาทุกชนิดมีประโยชน์มากกว่าช่วยต่อต้านโรค ชาทำให้เราสดชื่นในความร้อนและทำให้เราอบอุ่นในสภาพอากาศหนาวเย็นและอาการง่วงนอนจะเอาชนะและโต้เถียงกับความเหนื่อยล้า จะบดขยี้ความเจ็บป่วยใด ๆ ชาเพื่อสุขภาพคือเพื่อนที่ดีที่สุด!

ตั้งแต่สมัยโบราณในรัสเซียชาเป็นที่เคารพนับถือมาโดยตลอดและ ถ้วย เขาเป็นเครื่องประดับของการสนทนาการประชุม โต๊ะน้ำชามาพร้อมกับกาโมวาร์ขนมปังขิงแยมหอม ๆ พวกเขาดื่มชาในตอนเช้าตอนเย็นดื่มเมื่อเขารู้สึกเศร้าดื่มและไม่มีอะไรทำและเช่นนั้น พวกเขาดื่มนมมะนาวแยมและที่สำคัญที่สุด - ด้วยความยินดี

2. การสนทนาในหัวข้อ:

พวกคุณควรทำอะไรก่อนรับประทานอาหาร? (ล้างมือ) - ทำไมต้องล้างมือก่อนรับประทานอาหาร? (เชื้อโรคอาศัยอยู่ในมือที่สกปรก) - คุณรู้มารยาทที่โต๊ะอาหารอะไรบ้าง? (ที่โต๊ะคุณไม่สามารถพูดคุยผลักดัน ฯลฯ )

วันนี้ในชั้นเรียนของเราเราจะ วาดถ้วยชา.

- พวกคุณดูชุดน้ำชาที่ฉันพาคุณมาที่ชั้นเรียนสิ พวกเขาแตกต่างจากกันอย่างไร? (รูปแบบเครื่องประดับด้ามจับ) พิจารณาภาพประกอบประดับ สำหรับการวาดภาพ ถ้วย คุณสามารถใช้เครื่องประดับใดก็ได้คุณสามารถสร้างเครื่องประดับของคุณเองได้

เริ่ม วาดถ้วยชาของเราร่างสถานที่ ถ้วยบนแผ่นดังนั้น ถ้วย ตั้งอยู่ใจกลางเมือง

3. ยิมนาสติกนิ้ว

พวกโนมส์เริ่มเชิญแขก (ด้วยนิ้วชี้ของมือขวากดบนแผ่นรองของนิ้วมือซ้าย) โนมส์เริ่มปฏิบัติกับแขก (เหมือนกัน แต่ในทางกลับกัน) แขกรับเชิญแต่ละคนติดขัด (นิ้วมือขวาแต่ละนิ้วถูแผ่นกับนิ้วหัวแม่มือของมือข้างเดียวกันสลับกันในขณะเดียวกันนิ้วของมือซ้ายก็ทำเช่นเดียวกัน) นิ้วที่ติดกัน (ตามลำดับเริ่มต้นด้วยตัวใหญ่ "กาว" นิ้วที่ตรงกันทั้งสองมือ) กดฝ่ามือลงบนฝ่ามือให้แน่น (กดฝ่ามือเข้าหากัน) แขกไม่ได้ช้อน! (ยกไหล่ขึ้นกางข้อศอกไปด้านข้างเล็กน้อย - “ แปลกใจ”)

3. งานภาคปฏิบัติ

ตอนนี้พยายามแสดงในภาพวาดของคุณ ถ้วยชา... ครูชี้แจงแนวคิดของเด็ก ๆ ว่าทุกอย่างในพล็อตควรเชื่อมโยงกัน

4. สรุปบทเรียน

ใครอยากเล่าให้ฟัง ทาสีเหรอ? ใครชอบงานไหนมากที่สุด? ค้นหาคู่ชาที่เล็กที่สุดพร้อมเครื่องประดับที่สวยงาม

ขอบคุณสำหรับงาน!

ภาพวาดของใช้ในครัวเรือนชิ้นแรกปรากฏบนผนังถ้ำของมนุษย์ยุคก่อนประวัติศาสตร์ ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาศิลปินได้นำภาพวาดในชีวิตประจำวันมาสู่ความสูงระดับจักรวาลด้วยความหมายที่แท้จริงที่สุดของคำเหล่านี้ ชีวิตของนักบินอวกาศในวงโคจรยังถูกทำให้เป็นอมตะบนผืนผ้าใบของผู้เชี่ยวชาญด้านพู่กันและสี

การรู้จักสัมภาระล้ำค่าในอดีตในประเภทนี้จะทำให้กระปุกออมสินสร้างสรรค์ของคุณดีขึ้นด้วยแนวคิดและความประทับใจใหม่ ๆ เรามาดูผลงานของนักประวัติศาสตร์มนุษย์อย่างใกล้ชิด

ประวัติความเป็นมาของการพัฒนาประเภท

ภาพร่างและรูปภาพในหัวข้อในชีวิตประจำวันเป็นลักษณะของยุคสมัยใด ๆ อย่างไรก็ตามการกำเนิดและการพัฒนาที่เป็นที่ยอมรับของแนวเพลงนี้เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 17 ในช่วงหลายปีที่สังคมชนชั้นกลางกำลังเกิดขึ้นในฮอลแลนด์ศิลปินจำนวนหนึ่งได้ปรากฏตัวขึ้นซึ่งเริ่มพรรณนาชีวิตของคนธรรมดาอย่างกล้าหาญโดยไม่มีการปรุงแต่งใด ๆ

ฉากในครัวเรือนจากกระท่อมในชนบทฟาร์มโรงเตี๊ยมในเมืองตลาดได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อย ๆ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา การไม่มีการถ่ายภาพทำให้จิตรกรจับภาพหน้าประวัติศาสตร์สมัยใหม่ให้ได้มากที่สุด ผ่านภาพวาดของพวกเขาผู้คนสามารถเรียนรู้ว่าคนอื่นใช้ชีวิตอย่างไร

สายลมแห่งการเปลี่ยนแปลงในครั้งนั้นส่งผลกระทบต่อประเทศต่างๆในยุโรปมากขึ้นเรื่อย ๆ เป็นผลให้แนวเพลงกระจายไปทั่วทุกมุม จิตรกรที่มีชื่อเสียงหลายคนเริ่มหันมาใช้ชีวิตของเพื่อนร่วมชาติที่ไม่เด่น

อิทธิพลของการปฏิวัติกระตุ้นให้ศิลปินที่ห่วงใยมีส่วนร่วมในการต่อสู้เพื่อสิทธิมนุษยชน ด้วยผลงานของพวกเขาพวกเขาประณามความไม่เท่าเทียมกันที่มีอยู่และดึงความสนใจไปที่ชีวิตที่เลวร้ายของคนยากจน

ในขณะเดียวกันภาพเหล่านี้หลายภาพก็เป็นเพลงแสดงความขอบคุณของคนทำงาน พวกเขาเชิดชูความสำคัญของสิ่งนี้หรือยานนั้นตัวแทนแต่ละคนหรือทั้งชั้นของประชากรโดยที่ชีวิตปกติของคนที่เหลือจะนึกไม่ถึง

อันเป็นผลมาจากการพัฒนาอย่างต่อเนื่องทำให้มีแนวโน้มหลายประการในงานศิลปะประเภทนี้ นี่คือตัวเลือกหลัก:

• ชีวิตและชีวิตประจำวันของชาวบ้าน
• ชีวิตและชีวิตประจำวันของชาวเมือง
• ภาพบ้านมืออาชีพ
• ฉากในชีวิตประจำวันที่มีการระบุความแตกต่างในชีวิตของส่วนต่างๆของประชากร

ในรัสเซียภาพวาดในชีวิตประจำวันได้รับการยอมรับจากผู้เดินทาง ภาพวาดของพวกเขากลายเป็นหลักฐานที่ชัดเจนถึงความล้มเหลวของระบบการรับใช้ที่มีอยู่และกระตุ้นให้สังคมเปลี่ยนแปลงอย่างมาก จนถึงตอนนี้เราชื่นชมผลงานของปรมาจารย์เหล่านี้ ในสมัยโซเวียตผลงานของศิลปินทุกคนได้รับอิทธิพลอย่างมากจากอุดมการณ์ที่โดดเด่น ในความเป็นจริงแล้วลัทธิสังคมนิยมได้รับการปรุงแต่งอย่างมากด้วยความคิดปรารถนาซึ่งถูกส่งต่อไปตามความเป็นจริง แต่อย่างไรก็ตามจิตรกรหลายคนในยุคนั้นพยายามหลีกเลี่ยงอิทธิพลที่เป็นอันตราย รูปภาพของผู้เขียนดังกล่าวยังคงทำให้เราพึงพอใจด้วยความจริงใจและไร้ที่ติ

ศิลปินที่มีชื่อเสียงในประเภทนี้

น่าเสียดายที่ไม่ใช่ผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพในชีวิตประจำวันทุกคนที่ได้รับความนิยมเท่ากับศิลปินที่วาดภาพเรื่องที่เป็นตำนานและในพระคัมภีร์ไบเบิล แม้แต่จิตรกรภูมิทัศน์หลายคนในยุคนั้นก็ยังรู้จักกันดีกว่าตัวแทนของประเภทชีวิตประจำวัน อย่างไรก็ตามจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ยังมีส่วนร่วมในอัลบั้มภาพประวัติศาสตร์ในช่วงเวลานั้นด้วย

P. P. Rubens - หนึ่งในปรมาจารย์เหล่านี้ เขาไม่อายที่จะวาดภาพในหัวข้อประจำวัน สีสันสดใสของภูมิประเทศในชนบทเป็นแรงบันดาลใจให้เขาไม่น้อยไปกว่าเรื่องราวในพระคัมภีร์ของลูกค้าที่ร่ำรวย

ผู้ก่อตั้งประเภทนี้ในศิลปะรัสเซียได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้อง A. G. Venitsianova... เขาร้องเพลงสรรเสริญชาวนาด้วยผลงานของเขา จิตรกรหัวก้าวหน้าหลายคนในเวลานั้นได้รับแรงกระตุ้นจากปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่และมีส่วนทำให้เกิดสิ่งนี้ ในบรรดาผู้เชี่ยวชาญที่ได้รับการยอมรับในประเภทนี้ P. A. Fedotov, V. G. Perov... ภาพวาดของพวกเขาไม่เพียง แต่บอกเล่าชีวิตในยุคนั้น แต่ยังเผยให้เห็นความเลวร้ายของสังคมที่เน่าเฟะอีกด้วย ความปรารถนาความยุติธรรมของพวกเขาถูกยึดครองโดยผู้เดินทาง

ในชุดนี้ความคิดสร้างสรรค์โดดเด่น I. E. Repina... ใครไม่รู้จักเขา "Burlakov บนแม่น้ำโวลก้า" หรือ “ ไม่ได้คาดหวัง”เหรอ? แต่มีภาพวาดที่ไม่ค่อยเป็นที่รู้จักมากมายของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ที่แสดงให้เห็นว่าชีวิตที่ยากลำบากสำหรับคนธรรมดาในเวลานั้นเป็นอย่างไร เป็นไปไม่ได้เลยที่จะแสดงรายการที่มีค่าควรทั้งหมด ชีวิตประจำวันของผู้คนเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตของเราดังนั้นจึงมักจะเป็นหัวข้อยอดนิยมของงานสร้างสรรค์ ลองตัวเองในแนวนี้ ใช้ดินสอและระบายสีและวาดภาพจากชีวิตประจำวันของผู้ที่อาศัยอยู่ใกล้คุณ