Téma: Vplyv fikcie na osobnosť dieťaťa
1. Úvod
2.1 Oboznámenie dieťaťa s folklórom1
2
3
4,5
6
2.10 „Ochranná“ pedagogika a ochrana literatúry pred krutou realitou
9
10
11
12
13
3. Záver
14
1. Úvod
„Kto sa venuje vzdelávaniu, berie budúcnosť do svojich rúk“ ( ZAP. Dobrolyubov)
Ranné detstvo je obdobím intenzívneho fyzického a duševného vývoja dieťaťa. V tejto fáze sú kladené ľudské schopnosti. V ranom veku dieťa začína zmyselne poznávať realitu, ktorá sa vďaka vizuálnemu vnímaniu neustále vyvíja - farby, tvary, veľkosti; zmyslové vnímanie - ľudský hlas, zvuky prírody, zvuky hudby; hmatové vnímanie - rozvíja sa hmatová citlivosť: dieťa začína rozlišovať medzi rôznymi druhmi dotykov; pochopí, keď je to pre neho príjemné alebo bolestivé, začne reagovať na rôzne teploty okolitého sveta. Ak sa tieto faktory skombinujú, zaznamená sa novosť zmyslových vplyvov.
V ranom detstve je svet okolo vnímaný ostrejšie: dieťa začína žiť v zvláštnom svete pocitov, nápadov a obrazov. Pri adekvátnej komunikácii medzi dieťaťom a dospelým a poskytovaní podmienok pre úspešný rozvoj objektívnej činnosti v tomto veku sa kladú najdôležitejšie ľudské schopnosti a osobné vlastnosti, ako sú zvedavosť, dôvera v iných ľudí, sebadôvera, cieľavedomosť, vytrvalosť , tvorivá predstavivosť.
Určujúcimi faktormi duševného vývoja malého dieťaťa je jeho komunikácia s dospelými a vedenie objektívnej činnosti. Ale vývoj dieťaťa sa nemôže obmedziť iba na zvládnutie činov súvisiacich s objektmi, zvládnutie reči a herné činnosti. Malo by to malému človeku iba pomôcť vstúpiť do širokého sveta umeleckej kultúry a zapojiť sa do rôznych druhov umeleckých a estetických aktivít. Najmenšie deti sú schopné prejaviť záujem o hudbu, umelecké diela, poéziu, divadelné predstavenia a vnímať krásu okolitého sveta. Tieto prvotné dojmy obohacujú emocionálnu sféru dieťaťa o špeciálne zážitky, tvoria základ jeho estetického vnímania sveta a prispievajú k formovaniu morálnych smerníc.
Pre všeobecný rozvoj má veľký význam aj vlastná účasť malej osobnosti na rôznych druhoch umeleckej a estetickej činnosti. Zároveň sa vyostruje schopnosť dieťaťa vnímať a emocionálne reagovať na krásu okolitého sveta - prírody, medziľudských vzťahov, sveta vecí. Dieťa začína pozornejšie počúvať, nahliada do okolitého sveta, učí sa všímať si originalitu, jedinečnosť predmetov a javov, uvedomovať si a prejavovať svoje pocity. V procese umeleckej činnosti dostáva dieťa dostatok príležitostí na sebavyjadrenie, zverejnenie a zdokonalenie tvorivých schopností.
Účelom tejto štúdie je vplyv poézie druhej polovice 19. storočia, N.A. Nekrasov, A.K. Tolstoj, I.Z. Surikova, I.S. Nikitina, A.N. Pleshcheev o vývoji detskej literatúry.
2. Hlavná časť. Umelecký a estetický vývoj dieťaťa
V oblasti umeleckého a estetického vývoja sú úlohami pedagogickej práce formovanie estetického postoja detí k okolitému svetu, oboznamovanie sa s vizuálnymi, divadelnými činnosťami a hudobným vývojom.
.1 Oboznámenie dieťaťa s folklórom
1
Prvé zoznámenie dieťaťa so svetom krásy prichádza s uspávankou matky, ktorá je úžasným darom z minulosti. Tieto uspávanky, detské riekanky, príslovia, porekadlá. Vytvorené vo vzdialených storočiach, odovzdávané z generácie na generáciu a zostúpili do našej doby. Uspávanky sú pre dieťa prvou lekciou materinského jazyka. Piesne mu pomáhajú zapamätať si slová, ich význam, poradie slov vo vete. Dávno, veľmi dávno sa narodili uspávanky. Uspávanka je prvá, ktorá si nás vybrala. Toto je vlákno zo sveta dospelých do sveta dieťaťa.
2.2 Vplyv detskej literatúry na vývoj dieťaťa
2
Detská literatúra má veľký význam pri formovaní osobnosti, vlastností, charakterových vlastností dieťaťa. Slávni psychológovia a pedagógovia hovorili a stále hovoria o dôležitosti vplyvu detskej literatúry na rozvoj osobnosti dieťaťa, ktorí sa domnievajú, že hlavnou úlohou detskej literatúry bolo a zostáva vzdelávanie, morálne vedomie a správne pochopenie morálne hodnoty. Umelecké diela pre deti by mali ukazovať, čo je dobré a čo zlé, pomáhať rozpoznávať hranice dobra a zla, ukazovať príklady správania. Čítanie knihy nahrádza aktívne hry v prírode, únavnú duševnú činnosť. Čítajúce dieťa je rozptýlené od skutočného života, jeho psychický stav je vyrovnaný, jeho sila sa obnoví a jeho energia sa ušetrí. Ale táto rola knihy je splnená, iba ak existuje dobrovoľný záujem o čítanie.
2.3 Funkcie detskej literatúry
3
Prilákať pozornosť detí na čítanie kníh je hlavnou úlohou rodičov, pedagógov v materskej škole, učiteľov. Toto je kľúč k formovaniu harmonickej, komplexne rozvinutej osobnosti. Detská literatúra plní okrem svojej vzdelávacej úlohy aj množstvo dôležitých funkcií.
· Poznávacie. Vďaka čítaniu sa rozširujú obzory. Všetko, čo bolo pre porozumenie detí neznáme alebo neprístupné, je popísané jasne, zrozumiteľne. Z kníh dieťa dostáva veľa nových zaujímavých informácií o rôznych témach: o prírode, zvieratách, rastlinách, ľuďoch, vzťahoch, pravidlách správania. · Rozvoj. V procese čítania sa formuje reč, zdokonaľuje sa, akumuluje sa slovná zásoba, myslenie, porozumenie, prezentácia čítania pomáha odhaliť tvorivé schopnosti, spája fantáziu s prácou. · Zábavné. Dieťa trávi čas úžitkom a záujmom. Bez tejto funkcie je nemožné vykonať jedno alebo druhé. Iba dieťa, ktoré má záujem o čítanie, sa môže tešiť z knihy, naučiť sa niečo nové, naučiť sa niečo užitočné pre seba. · Motivujúce. beletria osobnosť dieťa Určité momenty z knihy, vlastnosti hrdinov diela, tlačia na dieťa, aby prehodnotilo morálne hodnoty, zmenilo svoje správanie. Pasívna činnosť, ako je čítanie, motivuje k aktivite, pomáha nájsť cestu z rôznych životných situácií. 2.4 Základné myšlienky L. Vygotského pre detských spisovateľov
4,5
Profesor psychológie L. Vygotsky venoval veľkú pozornosť vývoju a vplyvu kníh, ktorý veril, že detská literatúra je zliatinou umenia, pedagogiky a detskej psychológie, že jej hlavná funkcia je vzdelávacia. Pri tvorbe kníh pre deti by sa detskí spisovatelia mali určite oboznámiť so základnými dielami psychologického a pedagogického smeru, ako sú napríklad diela L.S. Vygotsky. Výroba kníh pre deti si vyžaduje veľa práce. Aby sa dielo mohlo deťom páčiť, musí spisovateľ okrem prejavu literárnej zručnosti spĺňať aj množstvo podmienok spojených so zvláštnosťami vnímania detí. Príbeh teda nevzbudí záujem dieťaťa, ak v ňom nedochádza k dynamickej zmene udalostí, ak opísaný nie je zafarbený citom, humorom, ak jeho slovná zásoba nie je jednoduchá a zrozumiteľná pre vek čitateľa alebo poslucháča . Práca pre deti by sa nemala dotýkať tém, ktoré dieťa vzhľadom na vekové charakteristiky nedokáže správne pochopiť. V práci „Pedagogika a psychológia“ L.S. Vygotskij varuje: „Nie je istejší spôsob, ako prinútiť dieťa k nejakému anti-morálnemu činu, ako ho podrobne opísať.“ “ Dieťa má veľmi silný motorický impulz vychádzajúci z vedomia si javu. Poukazujúc na to, akú obrovskú moc nad správaním detí majú knihy, ktoré čítal, L.S. Vygotsky píše: ". deti po prečítaní Coopera a Mein Reeda utekajú do Ameriky, aby sa stali indiánmi." V našej detskej literatúre sa vždy dodržiaval princíp ochrany psychiky dieťaťa pred vplyvom scén smrti, násilia a krutosti. 2.5 Ignorovanie zákonov detskej psychológie je pre dieťa nebezpečné
Súčasná knižná produkcia je v tomto zmysle veľmi znepokojujúca. Početné literárne diela západného presviedčania, priťahujúce pozornosť detí názornými ilustráciami, v skutočnosti tvoria kult brutálnej sily. Existuje už veľa príkladov, keď deti bez váhania prenesú do života model správania moderných superhrdinov. Na strane dospelých sa v tomto prípade prejavuje úplná ignorácia alebo do očí bijúce nerešpektovanie zákonov detskej psychológie, čo je pre budúcnosť veľmi nebezpečné. Tento príklad z našej doby iba raz dokazuje správnosť Vygotského vedeckých záverov a svedčí o ich relevantnosti pre dnešok. 2.6 Jan Komenský. Vlastnosti vnímania textu deťmi
6
Jedným z prvých učiteľov, ktorý venoval pozornosť osobitostiam detského vnímania textu deťmi, bol Jan Komenský. Jeho „Svet zmyselných vecí v obrazoch“ (1658) bol preložený do mnohých jazykov sveta a stal sa prvou učebnicou pre deti, ktorá sa čítala. V predslove svojej knihy Komenský napísal: „Výchova bude jasná, a preto silná a pevná, ak všetko, čo sa vyučuje a študuje, nie je tmavé alebo zmätené, ale ľahké, samostatné, rozštiepené ako prsty ruky. požiadavka, aby boli rozumné predmety správne predstavené našim zmyslom, aby ich bolo možné správne vnímať. ““ 3... Už vtedy učitelia viedli s deťmi rozhovory o tom, čo si prečítali a naučili sa. V tomto úžasnom návode bolo viac ako 150 obrázkov, ktoré boli doplnené textom. Dieťa si vytvorilo obraz o objekte, o ktorom čítalo. V 18. storočí bola väčšina kníh označená „pre použitie dedičom“ a boli určené na čítanie deťom. Jedným z prvých, kto položil základy detského čítania, bol Fenelon, jeho knihu „Telemac“ preložil Tredyakov do ruštiny a bola najobľúbenejšou pre detské čítanie. Obsah knihy bol budovaný vo forme rozhovorov a presvedčení a mal vzdelávací charakter. Práve táto forma rozhovoru prevládala u rodičov a učiteľov celé storočie. V druhej polovici 18. storočia sa objavuje falošný - klasický trend alebo moralizujúci - alegorický vývoj detskej literatúry. S tým je spojená tvorba prvých originálnych kníh pre deti. Jednou z týchto kníh bola rozprávka cisárovnej Kataríny !! „Carevič Chlore“. Boli zverejnené bájky, ktoré obsahovo moralizovali. V období osvietenstva boli v pedagogickej vede kladené nové úlohy, ktoré sa dotýkali literatúry pre deti. Obsah kníh bol prezentovaný formou rozhovoru, teraz sa však do popredia dostali vedecké poznatky. Jedným zo slávnych predstaviteľov osvietenstva bol J-J. Russo. Vďaka jeho vplyvu bola kniha Defoe Dobrodružstvá Robinsona Crusoea adaptovaná na čítanie pre deti. Mnoho kníh bolo upravených kvôli vnímaniu detí. Mnoho diel stratilo svoju umeleckú a filozofickú hodnotu, deti ich však mali dobrý ohlas. Obdobím stagnácie vývoja detskej literatúry bola prvá polovica 19. storočia. Vo všetkých vzdelávacích inštitúciách prevládalo čítanie kníh vo francúzštine. A v Rusku sa začína sentimentálne rozširovať - \u200b\u200bmoralizujúci smer v detskej literatúre. Aktivity Sergeja Glinku a Alexandry Ishimovej boli veľmi účinné. Sergei Glinka vydáva časopis Nové detské čítanie už mnoho rokov po sebe, ale jeho obsah nezaujal pozornosť detí: nebol pre nich zaujímavý. Už 20 rokov Aleksandra Ishimova vydáva časopis Zvezdochka, v ktorom vychádzali jej príbehy „Svätá história pre deti“ a „Príbehy z ruských dejín“. V tom čase boli vzorom pre detské knihy. Neskôr začali vychádzať almanachy a zbierky pre deti, v ktorých sa tlačili bájky Krylov, Chemnitser, Dmitriev. Boli obľúbené a čitateľné dospelými aj deťmi. 2.8 Vplyv V. Belinského na vývoj detskej literatúry v 30. - 40. rokoch 19. storočia
Zmeny v literatúre sa začali objavovať v 30. - 40. rokoch 19. storočia a súviseli s činnosťou Vissariona Georgievicha Belinského, ktorý mal veľkú autoritu v literatúre a bol autorom recenzií detskej literatúry. Belinsky kontroloval zoznam kníh odporúčaných na čítanie pre deti. Vytvoril sa najmä zoznam kníh „Nová knižnica pre vzdelávanie“. Belinsky bol horlivým odporcom sentimentalizmu a romantizmu v literatúre. Podľa jeho názoru mala detská literatúra opustiť zastaraný materiál od literárnych foriem a myšlienok odmietaných „všeobecnou literatúrou“. Belinsky ako jeden z prvých zostavil knižnicu kníh všeobecnej literatúry odporúčanú na čítanie pre deti. Tento zoznam obsahuje bájky o Krylovovi, diela Žukovského, Leva Tolstého, výňatky z „Ruslana a Ludmila“, Puškina „Príbeh o rybárovi a rybe“ a mnoho ďalších diel. Na konci 40. rokov začali rýchlo pôsobiť mnohí klasici detskej literatúry, napríklad Alexej Razin, Petr Furman. Jedna z prvých kníh A. Razina „Boží pokoj“ bola napísaná v jazyku prístupnom deťom, obsahovala encyklopedické vedomosti a bola populárna 25 rokov. Belinsky literárnu činnosť Petra Furmana veľmi kritizoval. V knihe Furmana boli predstavené biografie slávnych osobností verejného života, s menami ktorých sa stretávali v procese výučby čítania detí. Charakteristickou črtou kníh pre deti prvej polovice 19. storočia bolo, že knihy boli tlačené vo francúzštine a v tom čase sa ako jazyk komunikácie so zamestnancami používala ruština. 2.9 Fakty, ktoré ovplyvnili vývoj detskej literatúry v druhej polovici 19. storočia
Rozprávanie o vývoji detskej literatúry v prvej polovici 19. storočia. Môcť povedať, že ju ovplyvnili dva fakty: ) literatúra pre deti bola vždy pod vplyvom všeobecnej literatúry; ) literatúra pre deti bola prostriedkom na realizáciu pedagogických myšlienok a zhromažďovanie pedagogických skúseností. To slúžilo ako základ pre tvorbu literatúry pre dedinské školy pre učenie roľníckych detí čítať a písať. V druhej polovici 19. storočia prešla detská literatúra etapou konečného etablovania v ruskej kultúre. Kreativitu pre deti začala väčšina spisovateľov vnímať ako čestné a zodpovedné podnikanie. Mení sa postoj k detstvu ako k zvrchovanému svetu s vlastnými duchovnými a etickými princípmi, vlastným spôsobom života. Pojem národnosť nadobúda ideovejší charakter, ktorý sa spája s ideálmi demokracie a občianstva. Konfrontácia medzi dvoma dlhodobými trendmi v literatúre pre deti rastie. Na jednej strane sa detská literatúra približuje k svojej súčasnej „literatúre pre dospelých“: autori demokratického trendu sa usilujú zavádzať umelecké princípy a myšlienky do diel pre deti, ktoré sú akceptované v časti „pre dospelých“. S bezprecedentnou otvorenosťou a súčasne morálnym taktom vykresľujú svet skutočných rozporov. Nebezpečenstvo skorého dozretia detskej duše sa im javí ako menej zlé ako nebezpečenstvo duchovného spánku. Tí, ktorí sa pridržiavali „ochrannej“ pedagogiky a literatúry, kážu chrániť deti pred krutou realitou: v dielach s modernou tematikou by nemal byť úplný obraz života, neriešiteľné rozpory a nepotrestané zlo. Tragickú nevyhnutnosť smrti teda zmierňuje náboženská viera v nesmrteľnosť duše, spoločenské vredy sa liečia dobročinnosťou, večný odpor človeka a prírody sa redukuje na zušľachťujúci vplyv krás prírody na mladú dušu. A tak existujú príbehy o sirotách, chudobných ľuďoch, malých pracujúcich. Autori sa snažia upriamiť pozornosť na katastrofickú situáciu detí, ktoré umierajú duchovne a fyzicky v zajatí buržoázno-kapitalistického veku. Tejto téme sa vo svojich dielach venujú autori ako Mamin-Sibiryak, Čechov, Kuprin, Korolenko, Serafimovič, M. Gorkij, L. Andreev. Spisovateľov upozorňujú na psychologické problémy detí vyrastajúcich v „slušných“ rodinách. Lev Tolstoj, Dostojevskij, Čechov, Korolenko, Kuprin vo svojich dielach podrobne analyzujú vývojovú psychológiu detí, faktory výchovného vplyvu, prostredie obklopujúce dieťa a niekedy prichádzajú k neočakávaným záverom. Literárna rozprávka sa čoraz viac podobá realistickému príbehu. Zázraky a premeny, momenty magickej fikcie už nie sú určujúcimi znakmi rozprávky. Spisovatelia sa radšej držia zákonov reality bez toho, aby sa uchýlili k priamej alegórii. Zvieratá, rastliny, predmety môžu rozprávať, vyjadrovať svoje pocity a myšlienky, ale človek s nimi už nevstupuje do dialógu. Čarodejnícky svet je uzavretý pred človekom, ľudia existujú niekde na jeho druhej strane. 2.11 Poézia pre deti: dva smery
Básnici píšu aj pre deti. Zoznam básní pre deti obsahuje ukážky ruskej klasickej poézie. Básnikov predstavovali mená I.A. Krylov, V.A. Žukovskij, A.S. Puškin, A.V. Koltsov, M. Yu. Lermontov, P.P. Ershov. Mnoho súčasných básnikov pre mladých čitateľov sa pokúsilo povedať deťom o ľuďoch a ich potrebách, o živote roľníkov, o ich rodnej povahe: N.A. Nekrasov, I.Z. Surikov, I.S. Nikitin, A.N. Pleshcheev. Vývoj poézie pre deti sa uberá dvoma smermi, ktoré dostali podmienečný názov „poézia čistého umenia“ a „nekrasovská škola“ (tj. Ľudová demokratická poézia). Básnici, ktorí sa zhromaždili okolo N.A. Nekrasov, ako napríklad I.S. Nikitin, A.N. Pleshcheev, I.Z. Surikov, najbližšie boli tradície realizmu; zdieľali myšlienku otvoreného občianstva a demokracie, tiahnutú k sociálnym otázkam. Boli v najvyššej miere charakterizované súcitom s osudmi ľudí, s ťažkým roľníckym majetkom. Pomocou hovorovej slovnej zásoby priblížili svoje diela obyčajnému človeku. To bolo pre nich obzvlášť dôležité, pretože sa usilovali o formovanie aktívnej životnej pozície, vysokých občianskych ideálov u mladých čitateľov. Tí, ktorí rozvíjali romantické tradície ruskej literatúry a jej filozofickú, univerzálnu orientáciu, konali v znamení „čistej poézie“ a „čistého umenia“. Sú to básnici F.I. Tyutchev, A.A. Fet a ďalší. 2.12 Kreativita N.A. Nekrasov pre deti
9
Nikolaj Alekseevich Nekrasov (1821 - 1877), ako básnik a organizátor literárneho procesu, predstavuje celú éru dejín ruskej literatúry. Jeho poézia pokračovala v kurze, ktorý položili Lermontov a Koltsov. Išlo o priamy odraz sebauvedomenia ľudí, s ktorými predstavuje Nikolaj Alekseevich Nekrasov ako básnik a organizátor literárneho procesu celú éru dejín ruskej literatúry. Básnik hovoril v mene ľudu. Nekrasov plne zdieľal názory revolučných demokratov na výchovu detí, ich postoj k čítaniu detí, k detským knihám ako k silnému prostriedku vzdelávania. Nikolaj Alekseevich Nekrasov písal o láske k ruskému ľudu, k svojej rodnej zemi a prírode. Básnik sa snažil celým svojím srdcom sprostredkovať tento pocit svojim čitateľom vrátane tých najmenších. Nekrasov veril, že jeho básnickým slovom je hlas ľudu, neustále písal o spojení života ľudí s prírodou, s jej životodarnými silami. Obrazy, ktoré vytvoril Nekrasov a ktoré zosobňujú ruskú prírodu, už dávno prešli do detskej literatúry: Zelený šum, Frost Red Nose. Práve v takýchto postavách je zvlášť zreteľne viditeľná národnosť Nekrasovovej tvorivosti, jej úzke spojenie so životom ľudí, pretože tieto obrazy do jeho poézie prichádzali priamo z rozprávok a povier. Pri tom všetkom sú jeho obrazy prírody príkladom vysokej poézie: „Zelený šum, zelený šum, jarný šum ide a hučí“ - a mocný prvok prebúdzajúcej sa prírody zahŕňa dušu človeka v každom veku. Opis hrozivého sprievodu Frosta v tridsiatej kapitole básne „Frost the Red Nose“ lesom: V prírode niet hanby! A koči, A machové močiare a pne - Všetko je v poriadku za mesačného svetla Všade poznám svoje rodné Rusko ... Básnik sa vo svojich básňach nevyhýba „krutým“ opisom života ľudí. Nekrasov dôveruje srdcu a mysli malého čitateľa a pri starostlivom zaobchádzaní s malým čitateľom sa vo svojich básňach o detskom cykle pokúsil otvoriť tie aspekty života, ktorých sa podľa všeobecne prijatých pravidiel tej doby snažili nedotknúť, detská literatúra. Mnohé strofy, výňatky s poetickým obrazom prírody sú už dlho obsiahnuté v školských zborníkoch, v zbierkach na čítanie pre deti. V dielach Nikolaja Aleksejeviča Nekrasova sa deti javia ako bezhriešné duše nútené trpieť a trpieť nedokonalosťou spoločnosti, „svetovým poriadkom“ nastoleným dospelými. Básnik úprimne obdivuje deti v prírodnom prostredí a vidí a vykresľuje ich svetlé duše ako šibalské, veselé, zatiaľ nepoznajú hranice triedy. Jednoduchý svet roľníckych detí je mu blízky. Nekrasov cíti svoju vinu za nešťastie a nešťastie chudobných detí, rád by zmenil poriadok vecí, ale básnik to nedokáže; naštvane odmieta hlúpu poslušnosť, ktorá sa časom vyvíja v dušiach ľudí. Z jeho „vzdialeného“ Nekrasova sa k nám obracia múdrym slovom na rozlúčku: Hrajte sa teraz, deti! Rastie zadarmo! To vám je dané červené detstvo. Navždy milovať toto mizerné pole, Aby sa vám zdalo večne sladké. Zachovajte si svoje odveké dedičstvo Milujte svoj pracovný chlieb - A nechajte čaro detskej poézie Vezmite vás do útrob rodnej krajiny! Nekrasov plne zdieľal názory revolučných demokratov na výchovu detí, ich postoj k čítaniu detí, k detským knihám ako k silnému prostriedku vzdelávania. Historický a literárny význam Nekrasovovej tvorby pre deti je mimoriadne veľký. Vytvoril diela nefalšovaného poetického a zároveň bojového umenia, ktoré napĺňali nariadenia revolučných demokratov. Básnik dokázal, že ideový a tematický obsah diel pre deti je neobmedzený. Nekrasov uviedol do poézie pre deti najbohatší vzdelávací materiál, spoločensko-politické témy, skutočnú národnosť, rozmanitosť foriem a žánrov, bohatosť, bohatosť rodného jazyka. Po Nekrasovovi začali mnohí básnici - jeho súčasníci - vytvárať diela pre deti. 2.13 Básne A.K. Tolstoj pre deti
10
Básnik, ktorý patril k romantikom, k „čistému umeniu“ - Alexej Konstantinovič Tolstoj (1817-1875) Rovnako ako mnoho básní básnikov druhej polovice 19. storočia, aj básne Alexeja Tolstého sa stali piesňami a získali si veľkú obľubu. Jeho básne: „Moje zvony.“, „Slnko klesá nad stepami“, „Ach, keby matka Volga utiekla dozadu“, čoskoro po vydaní v podstate stratili autorstvo, spievali ako ľudové diela. Alexey Konstantinovič Tolstoj písal pre dospelých a deti. Tolstého básne, zaradené do kruhu detského čítania, sú venované prírode. Cítil jej krásu neobvykle hlboko a hlboko, v súlade s náladou človeka - niekedy smutného, \u200b\u200bpotom šťastného majora. Zároveň mal ako každý skutočne lyrický básnik absolútne ihrisko pre hudbu a rytmus reči a svoju duchovnú náladu sprostredkoval malému čitateľovi. Deti, ako viete, sú mimoriadne citlivé na hudobnú, rytmickú stránku poézie. A také vlastnosti A. Tolstého, ako talentovaná schopnosť zvýrazniť najvýraznejšiu vlastnosť predmetu, presnosť pri popisovaní detailov, jasnosť slovnej zásoby, pevne upevnili jeho meno medzi básnikmi, ktorí vstúpili do okruhu detského čítania. Moje zvony Stepné kvety! Čo sa na mňa pozeráš Tmavomodrá? A o čom zvoníš Štastný májový deň Medzi nepokosenou trávou Krútite hlavou? 2.14 Kreativita A.N. Pleshcheeva v detskej literatúre
11
K nedeliteľnému spojeniu života a poézie vyznával básnik Nekrasovskej školy Alexej Nikolajevič Pleshcheev (1825-1893). Bol členom revolučného hnutia, potom zatknutý a vyhostený na Sibír - to všetko určovalo hlavné motívy jeho práce. Jeho básne sú presiaknuté tragickým vnímaním nespravodlivosti, hnevom na zotrvačnosť prostredia, zúfalstvom z nenaplnených nádejí. Neustále hľadanie nových spôsobov ho priviedlo k literatúre pre deti. Básnik prijal deti ako budúcich staviteľov „ruského života“ a svojimi oduševnenými veršami sa ich snažil naučiť „milovať dobro, vlasť, pamätať na svoju povinnosť voči ľuďom“. Tvorba detských básní rozšírila tematický okruh básnika, vniesla do jeho tvorby konkrétnosť a voľnú hovorenú intonáciu. To všetko je typické pre jeho básne ako „Nudný obraz!“, „Žobráci“, „Deti“, „Rodák“, „Starec“, „Jar“, „Detstvo“, „Babička a vnučky“. V roku 1861 vydal Pleshcheev zbierku „Detská kniha“
a v roku 1878 spojil svoje diela pre deti do zbierky „Snežienka“. Väčšina básní je dejová, obsah mnohých tvoria rozhovory medzi starými ľuďmi a deťmi. Pleshcheevove básne sú živé a jednoduché: „Dedko, drahý, zapískaj mi.“ „Dedko, nájdi mi malú bielu hubu.“ „Chcel si mi dnes rozprávať rozprávku.“ „Sľúbil si, že veveričku chytíš, dedko.“ - „Dobre, dobre, deti, dajte tomu čas, budete mať veveričku, bude sa pískať! Všetky Pleshcheevove básne sú známe z detstva a sú prijímané sluchom, podobne ako ľudové. Alexej Pleshcheev vo svojich básňach dokázal reflektovať detskú psychológiu, zvolil jednoduchú líniu, básnik dokázal reflektovať postoj dieťaťa k okolitej realite. Tráva sa zazelená. Slnko svieti, Prehltnite s jarou V baldachýne letí k nám. V básňových básňach, podobne ako v ľudových dielach, je veľa zdrobňovacích prípon, opakovaní. Vo verši môžete počuť priamu reč s detskými intonáciami. Nasledujúce Pleshcheevove básne sa stali majetkom detskej literatúry: „Ráno“ („Hviezdy miznú a zhasínajú. Mraky v ohni.“), „Dedko“ („Plešatý, s bielou bradou, dedko sedí.“), „Ráno na brehu jazera“, „Manželka vodiča“, „Pamätám si: bývala to opatrovateľka.“ Básnikove diela organicky zahŕňajú motívy a obrazy ľudových lyrických piesní. Nie je náhoda, že na základe Pleshcheevových básní vzniklo viac ako 60 piesní a románikov. Medzi nimi sú „Rus“, „Na starom mohyle, v širokej stepi“. Do povedomia verejnosti sa dostala najmä pieseň pre deti „Stretnutie so zimou“ („Hello, Guest Winter!“). Pleshcheevove básne boli zaradené do detských zbierok a zborníkov. Básnik sa vždy usiloval spojiť krajinnú poéziu s civilnou poéziou, ako všetci básnici Nekrasovskej školy. Pri popise prírody zvyčajne prišiel k príbehu tých, „ktorých život je iba tvrdou prácou a smútkom“. Obraciac svoju báseň na začiatok jesene, ktorej „tupý pohľad, zármutok a núdza sľubuje chudobným“, dotýka sa smutného obrazu roľníckeho života: Vopred počuje krik a plač detí; Vidí, ako z chladu V noci nespia. Keď si prečítate Pleshcheevove básne o jari, uvidíte jasnú a slnečnú krajinu vymaľovanú slnečným svetlom a čisto detinské vnímanie prírody, ako napríklad v básni „Tráva sa stáva zelenou“. Každý príchod jari ho chcem stretnúť s veršami: „tráva sa zazelená ...“: prichádza čas nových nádejí, oživenie života po dlhej chladnej zime. 2,15 I.S. Nikitina v detskom čítaní
12
Ivan Savich Nikitin (1824-1861) sa obrátil k tvorbe básní pre deti. Jeho básne sa dostali do čitateľského kruhu pre deti. V jeho básňach vidieť vplyv tvorby A. Koltsova. Rovnako ako mnoho básnikov druhej polovice 19. storočia, ktorí sa usilovali písať pre deti, aj Nikitin spojil podstatu a život ľudí. Písal vo veľkom meradle a ukazoval moc a krásu Ruska. Jeho básne znejú slávnostne a kladne: Si široký, Rusko, Pozdĺž povrchu Zeme V kráse, kráľovsky rozvinutý. Nikitinove básne ladia s ľudovými piesňami a odrážajú básne N. Nekrasova. Mnohé jeho zhudobnené básne sú vnímané ako skutočne ľudové a o ich národnosti niet pochýb. V Nikitinovej poézii sa spája široký piesňový prvok s myšlienkami na osud ľudí, na jeho prirodzený optimizmus a vitalitu. Na vyjadrenie týchto pocitov a myšlienok slúžia aj básnikove krajinné texty. Ale v detskej literatúre sa Nikitinove básne nepoužívajú v celých dielach, ale iba v niektorých úryvkoch: „Stretnutie zimy“, „Obdivuj, prichádza jar“: Čas ide pomaly - verte, dúfajte a čakajte. Úsvit, náš mladý kmeň! Vaša cesta je ďaleko vpred. V Nikitinových básňach je cítiť zvláštny rytmus rýmu - to pomáha dieťaťu ľahšie si zapamätať samotnú báseň alebo úryvok. Dieťa, ktoré sa zoznamuje s básňami Ivana Savicha Nikitina, cíti nesmiernosť svojej krajiny, jej veľkosť a nádej do budúcnosti. 2.16 Detské básne I.Z. Surikova
13
Od detstva znejúce básne a piesne, ktoré sú ľahko zrozumiteľné, sú básne Ivana Zacharoviča Surikova (1841 - 1880). Jeho básne sú skutočnou poéziou pre deti. Len čo nasneží, napadnú prvé riadky: Tu je moja dedina, Tu je môj domov, Tu sa sánkam na strmom vrchu Zasnežená dedina, vtipné deti, snehové kĺzačky a sánky, zábava a radosť - to všetko je v Surikovových básňach. Hudba je ľahko písateľná na básne Surikova a opäť, rovnako ako všetky básne básnikov skupiny Nekrasov, je vnímaná ako ľudová. A sú ľahko zapamätateľné a nezabudnuteľné a v každej situácii si ľahko pamätajú. Farebné slová pomáhajú predstaviť situáciu, o ktorej báseň hovorí. Jedinečná zhudobnená báseň: „Ako hluchý muž v stepi vodič umieral.“ Jednoduchosť poetických prostriedkov, ktorými sa básnikovi darí dosahovať také umelecké výsledky, je zarážajúca: stručnosť opisov, lakonizmus vo vyjadrovaní pocitov, vzácne metafory a porovnania. Práve tieto črty Surikovho verša ho priblížili k folklóru, sprístupnili deťom, ochotne počúvali a spievali básnikove básne, ktoré sa stali piesňami, čítali ho v zborníkoch a zbierkach. Básne 60. - 70. rokov druhej polovice 19. storočia so všetkou rozmanitosťou motívov, intonácií sú prekvapivo láskavé a humánne. Obnovujú harmonický svet jednoty medzi človekom a prírodou, teplo rodinných vzťahov, vyjadrujú vieru v dobrý začiatok, túžbu po poznaní, šťastný život. Najlepšie básne básnikov tejto doby sú dobre známe a milované mnohými generáciami Rusov, boli starostlivo odovzdávané od starších k mladším, bez preháňania možno tvrdiť, že vstúpili do genetickej pamäte ľudí, stali sa neoceniteľnými národné kultúrne bohatstvo. 3. Záver
Analýza vývoja detskej literatúry v Rusku v druhej polovici 19. storočia umožňuje dospieť k nasledujúcim záverom: detská literatúra bola akýmsi „zrkadlom“, ukazovateľom politických, ideologických a náboženských postojov spoločnosti; všetky peripetie ruských dejín sa odrazili v detskej literatúre; dejiny detskej literatúry sú podstatou dejín ruskej spoločnosti. Bolo by legitímne tvrdiť to. Že samotné dejiny detskej literatúry sú podstatou dejín ruskej spoločnosti. Po vstrebaní najlepších úspechov z minulých období, ich pokračovaní a rozvoji v nových podmienkach sa detská literatúra druhej polovice 19. storočia stáva vysokým umením a vo svojich najlepších príkladoch nie je nižšia ako úspechy „veľkej“ literatúry. Vývoj detskej literatúry v druhej polovici 19. storočia prebieha v úzkej súvislosti so vzdelávaním, s literatúrou pre dospelých a celú kultúru, s revolučným oslobodzovacím hnutím Doteraz boli detské básne básnikov N.A. Nekrasov, A.K. Tolstoj, A.N. Plescheeva, I.S. Nikitina, I.Z. Surikova čítajú moderné deti. Nie je rodiny, v ktorej by od detstva nečítali a neštudovali tieto nádherné básne. Od prvých dní života, keď komunikovali so svojím Dieťaťom, rodičia vyslovovali tieto verše najskôr podľa ucha a potom spoločne pomáhali dieťaťu učiť sa. 4. Analýza N.A. Nekrasov "Dedko Mazai a zajace"
14
Nekrasov dokonale pochopil význam detského čítania pri formovaní osobnosti dieťaťa, jej občianskych kvalít, a preto svoje básne venoval tým, na ktoré vkladal veľké nádeje v naplnenie osudu Ruska - roľníckym deťom. Jednou z Nekrasovových básní, ktorá sa pevne stala v detskom čítaní, je „Dedko Mazai a zajace“ (1870). Hlavnou témou tejto básne bola láska k prírode, k opatrnému prístupu k nej, navyše s rozumnou láskou. Básnik dáva slovo samotnému Mazai: Počul som príbehy od Mazai. Deti, napísal som to iba pre vás ... V básni Mazai rozpráva, ako na jar počas povodne plával popri rozvodnenej rieke a zbieral zajace: najskôr niekoľko vzal z ostrova, kde sa zajace tlačili, aby unikli z vody, ktorá obišla, potom vybral zajac z pňa, na ktorom „nešťastie“ stálo „nešťastníka“, no, dobre, a guľatinu s tuctom zvierat, ktoré na nej sedeli, bolo treba zaháknuť pomocou háku - do člna by sa všetky nezmestili. V tejto básni básnik Nekrasov rozpráva mladým čitateľom o roľníckom živote, vštepuje im lásku a úctu k obyčajnému ľudu a duchovnú veľkorysosť človeka ako starý otec Mazai. So starým Mazaiom som porazil skvelého sluku. Báseň vrcholí Mazajovým príbehom o záchrane zajacov: Išiel som na člne - je ich veľa z rieky Dobieha nás to pri jarných povodniach - Chystám sa ich chytiť. Voda prichádza. Na konci básne nechá Mazai zajace vyslobodiť s radou: „Nenechajte sa v zime chytiť!“ Vyniesol som ich na lúku; z vaku Vytrepte to, zahundrali - a natiahli sa! Nasledoval som ich rovnakou radou: „Nenechaj sa chytiť v zime!“ Dedko Mazai miluje všetko živé. Toto je skutočný, živý humanista, dobrý majiteľ a láskavý lovec. Mazai, ako každý Rus, je čestný a láskavý a nie je schopný využiť situáciu, v ktorej zvieratá padli. Báseň „Dedko Mazai a zajace“ malého čitateľa neunavuje: jeho pozornosť sa mení od subjektu k subjektu. Básnik prekvapivo nádherne píše o večernom skandovaní peniča a dudka o syche: Večer šibenica nežne spieva Ako prázdny dudok v sude Jesť; sova letí v noci, Rohy sú vytesané, oči nakreslené. Tu je sedliacka „anekdota“ o nejakom Kuzovi, ktorý stlačil spúšť na zbrani a zápalky podpálil; o ďalšom „lapačovi“, ktorý, aby si neochladil ruky, potiahol so sebou na lov hrniec uhlíkov: Pozná veľa zábavných príbehov O slávnych dedinských lovcoch: Kuzya stlačil spúšť na zbrani, Matchesk nosí so sebou škatuľu, Sedí za kríkom - nalákať tetrova, Pripojte k semienku zápalku - a vypukne! Ďalší lovec kráča so zbraňou, Nesie so sebou hrniec s uhlíkom. „Prečo nesieš hrniec s uhlíkmi?“ - Bolí ma to, miláčik, moje ruky sú chladné ... Báseň obsahuje porovnania. Nekrasov porovnáva dážď s oceľovými tyčami: Rovné ako ľahké oceľové tyče, Dažďové prúdy prenikli zemou. Vŕzganie borovice s chrčaním starenky: Je to borovica, ktorá škrípe Akoby stará žena reptala vo sne ... Sú tu aj epitetá - zelené záhrady, maľované oči. V lete to krásne odoberám, Od nepamäti sa hop v ňom bude rodiť úžasne, Všetci sa topia v zelených záhradách ... ... ide preč; sova odletí v noci, Rohy sú vytesané, oči nakreslené. Báseň „Dedko Mazai a zajace“ sa odporúča deťom staršieho predškolského veku a veku základnej školy. Báseň dáva deťom lekciu lásky k prírode, navyše sa tu podáva jemná a rozumná láska, nádherné obrázky prírody. Básnik sa nevyhýba „krutým“ opisom, jeho dôvera v srdce a myseľ malého čitateľa je taká veľká, že mu dáva právo odhaliť v tejto básni detského cyklu tie aspekty života, ktoré vtedajšia detská literatúra ponúka. snažil sa nedotknúť. Nekrasov vždy starostlivo pracoval na výchovnej stránke detských básní, ale navyše tieto jeho básne samy o sebe sú poučením o starostlivom zaobchádzaní s psychikou dieťaťa, pretože dieťa je tiež súčasťou prírody, ktorú Nekrasov tak vrúcne vyzýval k láske a chrániť. Bibliografia
1. Svetlana Panova, džezová speváčka: „Vplyv uspávanok na človeka.“ 2. Elvira Agacheva "Vplyv literatúry na výchovu detí. Dejiny, typy a žánre". Rodinná stránka www.list7i.ru. Učebné osnovy pre odbor „Detská literatúra“ v odbore „Defektológia. Nápravná pedagogika“. L.S. Vygodsky "Pedagogika a literatura" L.S. Vygodský „Fantázia a tvorivosť v detstve“. ... „Svet zmyselných vecí v obrazoch“. Predhovor Jan Komenský (http://www.twirpx.com/file/599330/) I.N. Arzamastseva, S.A. Nikolaev "Detská literatúra". EE Nikitina „Vývoj detskej literatúry a periodík v druhej polovici 17. storočia a v prvej polovici 19. storočia“. http://cyberleninka.ru/. ZAP. Nekrasov „Básne pre deti“ „Detská literatúra“ 1975 A.K. Vydavateľstvo Tolstoj „Básne a balady“ LLC „EKSMO“. Ruská federácia, Moskva, ul. K. Tsetkin, 18, budova 5 A.N. Pleshcheev „Básne pre deti“, Vydavateľstvo Verkhne-Volga 1969 OF. Surikov „Básne pre deti“ ESMO 2015 JE. Nikitin „Domorodí básnici“. Štátne vydavateľstvo „Detská literatúra“ Moskva 1958 ZAP. Nekrasov "Frost Red Nose". Vydavateľstvo „Detská literatúra“ 1959Podobné diela ako - Vplyv fikcie na osobnosť dieťaťa
„E. M. Remarque
Román Traja súdruhovia od slávneho nemeckého spisovateľa EM Remarka rozpráva o tragickom osude nemeckých vojakov, ktorí sa vrátili z polí prvej svetovej vojny, o takzvanej „stratenej generácii“, rozčarovanej z buržoáznych hodnôt a snažiacich sa nájsť podpora priateľstva v prvej línii, silné mužské priateľstvo a skutočná láska.
2. "" Boris Vasiliev
Jedno z najúprimnejších a najsrdečnejších diel o Veľkej vlasteneckej vojne. Príbeh piatich ženských protilietadlových strelkýň na čele s ich veliteľom seržantom majorom Vaskovom, ktorí sa dostali do nerovného a smrteľného boja s nemeckými sabotérmi, sa vyznačuje psychologickou spoľahlivosťou a expresívnou stručnosťou autorkinho štýlu, ktoré vedú k prvej línii. epizóda vyrozprávaná v príbehu do vysokej tragédie.
3. "" Ruben David Gonzalez Gallego
Ruský spisovateľ žijúci v Madride, Ruben David Gonzalez Gallego, vnuk generálneho tajomníka Španielskej komunistickej strany, význam slov „komunistická morálka“ naplno zakúsil na vlastnej skúsenosti. O tejto skúsenosti zažil svoj brilantný literárny debut - autobiografický román v príbehoch „Bielo na čiernom“, ktorý sa stal senzáciou už v časopiseckej publikácii.
Kniha sa niekomu môže zdať smutná, niekomu zábavná. Jedna vec je istá: Ruben nám všetkým poskytol jedinečnú príležitosť pozrieť sa na náš hrozný, krutý a úžasný svet trochu láskavejšie, jasnejšie a radostnejšie.
4. "" Maigull Axelsson
Toto dievča nemalo meno. Skôr boli dvaja naraz. Jej otec ju volal Marie. Matka - Mária. Priatelia-zázraky - víťazi celoštátnej súťaže o najlepšiu esej na tému „Demokracia a budúcnosť“ - vyriešili problém tým, že ju pokrstili Mary Mary. Ale ani títo nádejní tínedžeri, z ktorých si každý neskôr urobil skvelú kariéru, ani všetci ostatní si neuvedomili, že Mary Mary nemá iba dvojité meno. Že v skutočnosti vedela dvojitý život. V jednej zo svojich inkarnácií je to vynikajúca svetská dáma, ktorá vo vláde zastáva post ministerky, v inej je kriminálka, ktorá si odpykáva trest odňatia slobody za vraždu svojho manžela. A celý ten čas hľadá seba a svoju lásku.
5. "" Ken Kesey
Rovnako ako mnoho významných udalostí spojených s menom „homosexuálneho vtipáka“ Kena Keseyho, aj jeho prvá kniha „Nad kukučím hniezdom“ (1962) urobila v literárnom živote Ameriky veľký rozruch. Kesey bol uznávaný ako najtalentovanejší spisovateľ a román sa stal jedným z hlavných diel pre beatnikov a hippies.
„Nad kukučím hniezdom“ je surové a zničujúco úprimné vykreslenie hraníc medzi zdravým rozumom a šialenstvom. "Ak niekto chce pocítiť pulz našej doby, nech si prečíta Keseyho. A ak všetko dobre dopadne a poradie vecí sa nezmení, bude sa čítať v nasledujúcom storočí," napísal Los Angeles Times. Kniha skutočne žije aj dnes a nestráca svoju šialenú popularitu.
6. "" O. Henry
Nádherná poviedka o „Henrym. V každom veku ho možno nazvať papierovým antidepresívom.
Hlavnými hrdinami sú milujúci manželský pár. Na Štedrý večer nemajú na darčeky vôbec žiadne peniaze. Della potom predá svoje luxusné vlasy a kúpi svojmu manželovi retiazku za zlaté hodinky. A Jim predáva svoje hodinky a kupuje ich obľúbenú sadu plástov.
To im ale dovolenku vôbec nepokazí a naopak si navzájom prejavujú svoju oddanosť a lásku!
7. "" Daniel Keys
Pred 40 rokmi sa to považovalo za fantáziu.
Pred 40 rokmi sa to čítalo ako fantázia. Skúmanie a rozširovanie hraníc žánru, dychtivé vstrebávanie najrôznejších najnovších trendov, pokus o univerzálnu ľudskú tvár, statočné ignorovanie Kainovej pečiatky „žánrového geta“.
Teraz je vnímané ako jedno z najhumánnejších diel modernej doby, ako román prenikavej psychologickej sily, ako filigránske rozvíjanie témy lásky a zodpovednosti.
8. "" Colin McCullough
Colin McCullough vytvoril túto knihu - a navždy zapísala svoje meno do „zlatého fondu“ vysokého milostného príbehu. Nora Gal preložila túto knihu do ruštiny a urobila čitateľom našej krajiny neoceniteľný darček.
Čitateľom, ktorí začali šiť šaty foxtrot a farby ružového popola.
Čitateľom, ktorí úprimne zažili radosť, vášeň a bolesť z milostného príbehu Maggie Clearyovej a Ralpha de Bricassarta. Príbeh lásky, ktorý nemá obdoby! ..
9. "" Gabriel García Márquez
„Sto rokov samoty“ je kultový román, ktorý podľa súčasníkov spôsobil „literárne zemetrasenie“ a priniesol jeho autorovi mimoriadnu obľubu po celom svete.
Zlo zatvrdnutých duší, strata duchovného spojenia s ľuďmi a prírodou, despotizmus, byrokracia postupne ničia našu planétu. Iba v láske, láskavosti a milosrdenstve autor vidí záchranu ľudstva. „Láska je moja jediná ideológia,“ hovorí jeden z najslávnejších spisovateľov našej doby, laureát Nobelovej ceny Gabriel García Márquez.
10. “„ Erich Maria Remarque
Život na pôžičku. Život, keď nič neľutuješ, pretože v podstate už nie je čo stratiť.
To je láska na pokraji skazy.
Toto je luxus na pokraji skazy.
Je to zábava na pokraji smútku a riziko na pokraji smrti.
Nie je budúcnosť. Smrť nie je slovo, ale realita.
Život ide ďalej. Život je krásny!..
Mnoho diel ruskej literatúry chváli bystrú a silnú osobnosť. Okrem Gorkého, Sholokhova a L.N. Tolstoj.
Michail Sholokhov v epickom románe „Quiet Flows the Don“ popisuje čin Grigorija Melekhova. Na bojisku nielen hrdinsky porazí nepriateľa, ale po vážnom zranení zachráni zomierajúceho dôstojníka. Rovnako ako Danko z Gorkého „The Old Woman Izergil“, ide na smrť a zachráni ostatných („- Zomrieš! Zomrieš! - revali“).
Skutky týchto hrdinov spája cieľ pomôcť ľuďom („Danko sa pozrel na tých, pre ktorých musel pracovať“).
LN Tolstoj vo svojom epickom románe Vojna a mier popisuje Tušinov čin v bitke pri Shengrabene. Na bojisku zostáva jeho batéria bez krytu („Kryt ... zostal na príkaz niekoho“), ale bez súhlasu svojich nadriadených sa rozhodne podpáliť dedinu, čím zdržuje Francúzov a zachráni ruské jednotky. Hrdinov diel „Vojna a mier“ a „Stará žena Izergil“ spája túžba zachrániť ľudí za každú cenu, sú pripravení prevziať velenie nad zodpovednosťou („- povedali ste:„ Viesť! “- a ja viedol! - zakričal Danko „).
Všetci traja hrdinovia sú teda svetlé, silné osobnosti, ktoré majú spoločné ciele.
Aktualizované: 10. 10. 2017
Pozor!
Ďakujem za pozornosť. Užitočný materiál k danej téme
Ak spozorujete chybu alebo preklep, vyberte text a stlačte Ctrl + Enter.
Budete teda neoceniteľným prínosom pre projekt a ďalších čitateľov.
Jedna z hlavných postáv básne N. A. Nekrasova „Komu sa dobre žije v Rusku“ - Grisha Dobrosklonov - je svetlá osobnosť, ktorá vyniká na pozadí ostatných postáv. Rovnako ako Danko, ani hrdina básne nežije sám pre seba, ale žije pre ostatných, žije v zápase o šťastie ľudí.
Gregory nesúhlasí s tým, aby sa podriadil osudu a viedol rovnaký smutný a úbohý život, aký je charakteristický pre väčšinu ľudí v jeho okolí. Grisha si pre seba zvolí inú cestu, stane sa obrancom ľudí. Nebojí sa, že jeho život nebude ľahký.
Osud si pre neho pripravil
Slávna cesta, hlasné meno
Ľudový obranca,
Spotreba a Sibír.
Od detstva žila Grisha medzi chudobnými, nešťastnými, opovrhovanými a bezmocnými ľuďmi. Matkiným mliekom absorboval všetky problémy ľudí, preto kvôli svojim sebeckým záujmom nechce a nemôže žiť. Je veľmi bystrý, má silnú povahu. A zavedie ho na novú cestu, nedovolí mu zostať ľahostajným voči katastrofám ľudí. Gregorove úvahy o osude ľudí svedčia o najživšom súcite, vďaka ktorému si Grisha vybral pre seba takú ťažkú \u200b\u200bcestu. V duši Grisi Dobrosklonova postupne dozrieva dôvera, že jeho vlasť nezahynie, napriek všetkému utrpeniu a smútku, ktorý ju postretol. Nekrasov vytvoril svojho hrdinu so zameraním na osud N. A. Dobrolyubov.
Obraz Grigorija Dobrosklonova v Nekrasovovej básni „Komu sa dobre žije v Rusku“ vzbudzuje nádej v morálne a politické oživenie Ruska, v zmenu vedomia bežného ruského ľudu.
Koniec básne ukazuje, že národné šťastie je možné. A to aj v prípade, že je ešte ďaleko od okamihu, keď sa bežný človek môže nazývať šťastným. Ale čas prejde - a všetko sa zmení. A Grigorij Dobrosklonov a jeho nápady v tom budú hrať dôležitú úlohu. Rovnako ako Danko, ani hrdina básne nežije sám pre seba, ale žije pre ostatných, žije v zápase o šťastie ľudí.
V ruskej literatúre sú ale svetlé a silné osobnosti, ktoré však nedokázali nájsť uplatnenie pre svoje schopnosti, svoje „nesmierne sily“. Napríklad Grigory Aleksandrovič Pechorin, hrdina filmu „Hrdina našej doby“ M. Yu. Lermontova. Už v samotnom názve je zdôraznené, že hovoríme o silnej, mimoriadnej osobe. Pechorin je hlboká postava. Kombinuje „bystrú, chladenú myseľ“ s túžbou po aktivite a sile vôle. Cíti v sebe nesmierne sily, ale zbytočne ich míňa na maličkosti, na milostné aféry, bez toho, aby robil niečo užitočné. Vďaka Pechorinovi sú ľudia okolo neho nešťastní. Zasahuje teda do života prevádzačov, všetkým sa nevyberavo pomstí, hrá sa s Belovým osudom, verou láskou. V súboji porazí Grushnického a stáva sa hrdinom spoločnosti, ktorou pohŕda. Je nad prostredím, bystrý, vzdelaný. Ale vnútorne zničený, sklamaný. Žije „zo zvedavosti“ na jednej strane a na druhej strane má nenapraviteľný smäd po živote. Pechorinova postava je veľmi rozporuplná. Hovorí: „Už dávno nežijem srdcom, ale hlavou.“ Bolestne hľadá cestu von, uvažuje o úlohe osudu, hľadá porozumenie medzi ľuďmi iného kruhu. A nenachádza sféru činnosti, uplatnenie vo svojich silách.
Eposy o Iljovi Murometsovi
Hrdina Iľja Muromec, syn Ivana Timofejeviča a Efrošinyi Jakovlevnej, roľníkov v dedine Karacharova neďaleko Muromu. Najpopulárnejšia postava v eposoch, druhá najsilnejšia (po Svjatogorovi) ruská hrdinka a prvý domáci nadčlovek.
Skutočná osoba je niekedy identifikovaná s eposom Iľjou z Murometa, jaskynným mníchom Iľjom, prezývaným Chobotok, pochovaný v Kyjevsko-pečerskej lavre a vyhlásený za svätého v roku 1643.
Roky stvorenia. XII-XVI storočia
Aká je pointa. Až do veku 33 rokov ležal Iľja, ochrnutý, na peci v dome svojich rodičov, až kým ho zázračne uzdravili tuláci („okoloidúci kalíci“). Keď nabral na sile, zariadil domácnosť svojho otca a odišiel do Kyjeva, cestou cestou do zajatia Lúpežného lupiča, ktorý terorizoval okolie. V Kyjeve sa Iľja Muromec pripojil k komando kniežaťa Vladimíra a našiel hrdinu Svyatogora, ktorý mu dal meč-kladenets a mystickú „skutočnú moc“. V tejto epizóde preukázal nielen fyzickú silu, ale aj vysoké morálne vlastnosti, nereagoval na flirtovanie Svyatogorovej manželky. Neskôr Iľja Muromec porazil „veľkú moc“ neďaleko Černigova, vydláždil priamu cestu z Černigova do Kyjeva, skontroloval cesty z alatyrského kameňa, vyskúšal mladého hrdinu Dobrynya Nikitiča, zachránil hrdinu Michaila Potyka zo zajatia v saracénskom kráľovstve, porazil Idolische, kráčal so svojou jednotkou do Carihradu, jeden porazil armádu kráľa Kalina.
Iljovi Murometsovi neboli cudzie ani jednoduché ľudské radosti: v jednej z epických epizód chodí po „Kyjevských hlavách“ po Kyjeve a jeho syn Sokolnik sa narodil mimo manželstva, čo neskôr vedie k potýčke medzi otcom a synom.
Ako to vyzerá. Superman. V eposoch je Iľja Muromec označený za „vzdialeného, \u200b\u200bstatného dobrého chlapa“, bojuje s klubom „deväťdesiat poodov“ (1440 kilogramov)!
Za čo bojuje. Iľja Muromets a jeho tím veľmi jasne formulujú účel svojej služby:
„... osamelý pre vieru za vlasť,
... osamote za mesto Kyjev,
... osamelý pre kostoly pre katedrály,
... starať sa o princa a Vladimíra. “
Ale Iľja Muromec nie je iba štátnik - je zároveň jedným z najdemokratickejších bojovníkov proti zlu, pretože je vždy pripravený bojovať „za vdovy, za siroty, za chudobných ľudí“.
Spôsob boja. Súboj s nepriateľom alebo boj s nadradenými nepriateľskými silami.
Aký je výsledok. Napriek ťažkostiam spôsobeným početnou výhodou nepriateľa alebo pohŕdavým prístupom kniežaťa Vladimíra a bojarov vždy zvíťazí.
Proti čomu bojuje. Proti vnútorným a vonkajším nepriateľom Ruska a ich spojencov, porušovateľom zákona a poriadku, nelegálnym migrantom, útočníkom a agresorom.
2. Protopop Avvakum
„Život Protopop Avvakum“
Hrdina. Arcikňaz Avvakum sa dostal z dedinského kňaza k vodcovi odporu proti cirkevným reformám patriarchovi Nikonovi a stal sa jedným z vodcov starovercov alebo schizmatikov. Avvakum je prvou náboženskou osobnosťou tohto rozsahu, ktorá nielenže pre svoju vieru trpela, ale aj ju sama opísala.
Roky stvorenia. Okolo 1672-1675.
Aká je pointa. Rodák z dediny Volga, Avvakum z mladosti, sa vyznačoval zbožnosťou aj násilnou dispozíciou. Po presťahovaní do Moskvy sa aktívne zúčastňoval na cirkevných vzdelávacích aktivitách, mal blízko k cárovi Alexejovi Michajlovičovi, ale ostro sa postavil proti cirkevným reformám, ktoré uskutočnil patriarcha Nikon. Avvakum svojím charakteristickým temperamentom viedol urputný boj proti Nikonu a zasadzoval sa o starý poriadok cirkevného obradu. Avvakum, vôbec nie v rozpakoch vyjadrený, uskutočňoval verejné a novinárske aktivity, za ktoré opakovane išiel do väzenia, bol prekliaty a zbavený vlády, vyhostený do Tobolska, Transbaikalia, Mezenu a Pustozerska. Z miesta svojho posledného exilu pokračoval v písaní odvolaní, za ktoré bol uväznený v „hlinenej jame“. Mal veľa nasledovníkov. Cirkevní hierarchovia sa snažili presvedčiť Habakuka, aby sa vzdal svojich „bludov“, zostal však neoblomný a nakoniec bol upálený.
Ako to vyzerá. Možno len hádať: Habakuk sa neopísal. Možno tak, ako kňaz vyzerá na Surikovovom obraze „Boyarynya Morozova“ - Feodosia Prokopyevna Morozova, bol verným nasledovníkom Avvakumu.
Za čo bojuje. Za čistotu pravoslávnej viery, za zachovanie tradície.
Spôsob boja. Slovo a čin. Avvakum napísal obviňujúce brožúry, ale osobne mohol poraziť bifľošov, ktorí vošli do dediny, a rozbiť ich hudobné nástroje. Sebaupálenie považoval za formu možného odporu.
Aký je výsledok. Avvakumovo vášnivé kázanie proti cirkevnej reforme vyvolalo proti nej masový odpor, ale on sám bol spolu s tromi jeho spolupracovníkmi popravený v roku 1682 v Pustozersku.
Proti čomu bojuje. Proti znesväteniu pravoslávia „kacírskymi novinkami“, proti všetkému mimozemskému, „vonkajšia múdrosť“, teda vedecké poznanie, proti zábave. Má podozrenie na bezprostredný príchod Antikrista a vládu diabla.
3. Taras Bulba
„Taras Bulba“
Hrdina. "Taras bol jedným z domorodých starých plukovníkov: bol stvorený pre urážku a vyznačoval sa hrubou priamočiarosťou jeho dispozície." Potom sa už začal prejavovať vplyv Poľska na ruskú šľachtu. Mnohí si už osvojili poľské zvyky, začali luxus, veľkolepí sluhovia, sokoly, lovci, večere, nádvoria. Tarasovi sa to nepáčilo. Miloval jednoduchý život kozákov a hádal sa s tými svojimi súdruhmi, ktorí inklinovali k varšavskej strane, a označoval ich za poddaných poľských pánov. Večne nepokojný sa považoval za legitímneho obrancu pravoslávia. Svojvoľne som vošiel do dedín, kde sa sťažovali iba na obťažovanie nájomníkov a zvyšovanie nových povinností pri fajčení. Sám ich kozákmi potrestal a sám pre seba ustanovil pravidlo, že v troch prípadoch by sa šabľa mala vždy chopiť, a to: keď komisári nerešpektovali starších v čom a postavili sa pred nich v klobúkoch, keď sa vysmievali Pravoslávie a nedodržiaval zákon predkov a nakoniec, keď nepriateľmi boli Busurmani a Turci, proti ktorým považoval v každom prípade za prípustné zdvihnúť zbrane pre slávu kresťanstva. ““
Rok vytvorenia. Prvýkrát bol príbeh publikovaný v roku 1835 v zbierke „Mirgorod“. Vydanie z roku 1842, v ktorom sme v skutočnosti všetci čítali Tarasa Bulbu, sa od pôvodnej verzie výrazne líši.
Aká je pointa. Po celý život bojuje temperamentný kozák Taras Bulba za oslobodenie Ukrajiny od utláčateľov. On, slávny náčelník, nemôže zniesť myšlienku, že jeho vlastné deti, mäso z jeho tela, nemusia nasledovať jeho príklad. Preto Andriy Taras, ktorý zradil posvätnú vec, bez váhania zabíja. Keď je zajatý ďalší syn, Ostap, náš hrdina zámerne preniká do srdca nepriateľského tábora - nie však preto, aby sa pokúsil svojho syna zachrániť. Jeho jediným cieľom je zabezpečiť, aby Ostap pri mučení neprejavil zbabelosť a nezriekol sa svojich vznešených ideálov. Samotný Taras zomiera ako Jeanne d'Arc, keď už predtým prezentoval ruskú kultúru nesmrteľnou vetou: „Neexistujú svätejšie putá ako kamarátstvo!“
Ako to vyzerá. Extrémne ťažké a silné (20 libier, v prepočte - 320 kg), pochmúrne oči, čierno-biele obočie, fúzy a predlaktie.
Za čo bojuje. Za oslobodenie Zaporizhzhya Sich, za nezávislosť.
Spôsob boja. Nepriateľstvo.
Aký je výsledok. S žalostným. Všetci zomreli.
Proti čomu bojuje. Proti utlačovateľovi Poliakom, cudzím jarmom, policajným despotizmom, vlastníkmi pôdy zo starého sveta a súdnymi satrapami.
4. Stepan Paramonovič Kalašnikov
„Pieseň cára Ivana Vasilieviča, mladého oprichniku \u200b\u200ba odvážneho obchodníka Kalašnikova“
Hrdina. Stepan Paramonovich Kalashnikov, obchodná trieda. Obchoduje s hodvábom - s rôznym úspechom. Moskvich. Pravoslávny. Má dvoch mladších bratov. Je ženatý s krásnou Alenou Dmitrievnou, kvôli ktorej vyšiel celý príbeh.
Rok vytvorenia. 1838
Aká je pointa. Lermontov nemal rád tému ruského hrdinstva. Písal romantické básne o šľachticoch, dôstojníkoch, Čečenoch a Židoch. Bol však jedným z prvých, kto zistil, že 19. storočie je bohaté iba na hrdinov svojej doby, ale hrdinov všetkých čias treba hľadať v hlbokej minulosti. Tam, v Moskve Ivana Hrozného, \u200b\u200bbol nájdený (alebo lepšie povedané vymyslený) hrdina s dnes už hovoriacim priezviskom Kalašnikov. Mladý oprichnik Kiribeyevich sa zamiluje do svojej manželky a v noci na ňu zaútočí a presvedčí ju, aby sa vzdala. Na druhý deň urazený manžel zavolá gardistu na pästný súboj a jednou ranou ho zabije. Za vraždu svojho milovaného oprichniku \u200b\u200ba za to, že Kalašnikov odmieta menovať dôvod svojho činu, objednáva cár Ivan Vasilievič popravu mladého obchodníka, nenecháva však svoju vdovu a deti na milosť a starostlivosť. Taká je kráľovská spravodlivosť.
Ako to vyzerá.
„Jeho sokolie oči horia,
Pozorne hľadí na strážcu.
Oproti nemu sa stáva,
Natiahne si svoje chrániče,
Vyrovná svoje mohutné plecia. ““
Za čo bojuje. Pre česť svojej ženy a rodiny. Susedia videli útok Kiribeyevicha na Alenu Dmitrievnu a teraz sa nemôže javiť čestným ľuďom. Aj keď ide do boja s oprichnikom, Kalašnikov slávnostne vyhlási, že bojuje „za svätú pravdu, matko“. Hrdinovia sa však niekedy krčia.
Spôsob boja. Pästný súboj je fatálny. V skutočnosti vražda za bieleho dňa pred tisíckami svedkov.
Aký je výsledok.
"A popravili Stepana Kalašnikova."
Divoká, hanebná smrť;
A hlava je priemerná
Odvalil som sa do sekacieho bloku v krvi. ““
Ale potom pochovali aj Kiribeyevicha.
Proti čomu bojuje. Zlo v básni zosobňuje gardistu cudzím patronymom Kiribeyevichom, ba dokonca príbuzným Malyuty Skuratovovej, teda nepriateľom na námestí. Kalašnikov ho nazýva „Basurmanov syn“, čo naznačuje, že jeho nepriateľ nemá moskovskú registráciu. A prvý (alias posledný) úder zasiahne táto osoba východnej národnosti nie tvárou v tvár obchodníkovi, ale pravoslávnemu krížu s relikviami z Kyjeva, ktoré visia na udatnej hrudi. Alene Dmitrievne hovorí: „Nie som zlodej, lesný vrah, / som služobník cára, hrozný cár ...“ - teda skrýva sa za najvyššie milosrdenstvo. Hrdinský čin Kalašnikova teda nie je nič iné ako zámerná vražda na základe etnickej nenávisti. Lermontov, ktorý sa sám zúčastňoval na kaukazských kampaniach a veľa písal o vojnách s Čečencami, bola téma „Moskva pre Moskovčanov“ v jej protibazurmskom aspekte blízka.
5. Danko „Stará žena Izergil“
Hrdina Danka. Životopis neznámy.
"Za starých čias žili na svete iba ľudia, nepreniknuteľné lesy obklopovali tábory týchto ľudí z troch strán a na štvrtej bola step." Boli to vtipní, silní a odvážni ľudia ... Danko je jedným z tých ľudí ... “
Rok vytvorenia. Poviedka „Old Woman Izergil“ bola prvýkrát publikovaná v „Samara Gazeta“ v roku 1895.
Aká je pointa. Danko je ovocím nepotlačiteľnej fantázie tej veľmi starej ženy Izergil, ktorej meno je pomenované po príbehu Gorkého. Dusná starousessarabianska žena s bohatou minulosťou rozpráva krásnu legendu: za čias Ona došlo k prerozdeleniu majetku - došlo k zúčtovaniu medzi dvoma kmeňmi. Jeden z kmeňov, ktorý nechcel zostať na okupovanom území, odišiel do lesa, tam však ľudia utrpeli obrovskú depresiu, pretože „nič - ani práca, ani ženy nevyčerpávajú telá a duše ľudí takým spôsobom, aby vyčerpali melancholické myšlienky ich. ““ V kritickom okamihu Danko nedovolil svojim ľuďom, aby sa poklonili dobyvateľom, ale ponúkol sa, že ho budú nasledovať neznámym smerom.
Ako to vyzerá. "Danko ... mladý pohľadný muž." Krásne sú vždy odvážne. ““
Za čo bojuje. Choď vedieť. Za to, že ste vyšli z lesa a zaistili tak svojim ľuďom slobodu. Kde sú záruky, že sloboda je presne tam, kde les skončí, nie je jasné.
Spôsob boja. Nepríjemná fyziologická operácia naznačujúca masochistickú osobnosť. Sebaodlúčenie.
Aký je výsledok. S duálnym. Vyšiel som z lesa, ale zomrel som priamo tam. Sofistikovaný výsmech vlastného tela neprechádza nazmar. Hrdina za svoj čin nedostal vďačnosť: jeho srdce, ktoré mu vlastnou rukou vytrhlo z hrude, ušliapalo niekoho bezcitné päty.
Proti čomu bojuje. Proti spolupráci, zmiereniu a poddajnosti pred dobyvateľmi.
6. Plukovník Isaev (Stirlitz)
Korpus textov, od „Diamanty za diktatúru proletariátu“ po „Bomba pre predsedu“, najdôležitejšie z románov - „Sedemnásť okamihov jari“
Hrdina. Vsevolod Vladimirovich Vladimirov, alias Maxim Maksimovich Isaev, alias Max Otto von Stirlitz, alias Estilitz, Bolsen, Brunn. Pracovník tlačovej služby kolčakovskej vlády, podzemný čakista, spravodajský dôstojník, profesor histórie, ktorý odhaľuje sprisahanie stúpencov nacizmu.
Roky stvorenia. Romány o plukovníkovi Isajevovi vznikali 24 rokov - od roku 1965 do roku 1989.
Aká je pointa. V roku 1921 Chekist Vladimirov oslobodzuje Ďaleký východ od zvyškov Bielej armády. V roku 1927 sa rozhodli poslať ho do Európy - práve vtedy sa zrodila legenda o nemeckom aristokratovi Maxovi Ottovi von Stirlitzovi. V roku 1944 zachráni Krakov pred zničením tým, že pomáha skupine majora Vortexa. Na samom konci vojny mu bola zverená najdôležitejšia misia - narušenie samostatných rokovaní medzi Nemeckom a Západom. V Berlíne hrdina robí svoju ťažkú \u200b\u200bprácu a súčasne zachraňuje radistku Kat, koniec vojny je už blízko a Tretia ríša sa rozpadá na pieseň Mariky Reckovej „Sedemnásť okamihov apríla“. V roku 1945 získal Stirlitz titul Hrdina Sovietskeho zväzu.
Ako to vyzerá. Z straníckych charakteristík člena NSDAP od roku 1933 von Stirlitz, Standartenfuehrer SS (VI. Odbor RSHA): „Pravý árijec. Charakter - severský, posadnutý. Udržiava dobré vzťahy so spolupracovníkmi. Plní svoju úradnú povinnosť bezchybne. Nemilosrdný k nepriateľom Ríše. Vynikajúci športovec: berlínsky tenisový šampión. Slobodný; nebol videný v spojeniach, ktoré ho diskreditovali. Ocenený Führerovými cenami a poďakovaním od Reichsfuehrera SS ... "
Za čo bojuje. Za víťazstvo komunizmu. Je nepríjemné si to sám priznať, ale v niektorých situáciách - pre vlasť, pre Stalina.
Spôsob boja. Inteligencia a špionáž, niekedy deduktívna metóda, vynaliezavosť, zručnosť, maskovanie.
Aký je výsledok. Na jednej strane zachráni každého, kto to potrebuje, a úspešne vykonáva podvratné činnosti; odhalí tajné siete tajných agentov a porazí úhlavného nepriateľa - šéfa gestapa Müllera. Sovietska krajina, za ktorej česť a víťazstvo bojuje, však vďaka svojmu hrdinovi poďakuje svojím spôsobom: v roku 1947 bol zatknutý on, ktorý práve pricestoval do Únie na sovietskej motorovej lodi, a na Stalinov príkaz jeho manželka a syn boli zastrelení. Stirlitz je z väzenia prepustený až po smrti Beriju.
Proti čomu bojuje. Proti bielym, španielskym fašistom, nemeckým nacistom a všetkým nepriateľom ZSSR.
7. Nikolaj Stepanovič Gumilev „Pozerajte sa do očí príšer“
Hrdina Nikolaj Stepanovič Gumilyov, symbolistický básnik, nadčlovek, dobyvateľ, člen Rádu piateho Ríma, vládca sovietskych dejín a nebojácny drakobijec.
Rok vytvorenia. 1997
Aká je pointa. Nikolaj Gumilyov nebol v roku 1921 zastrelený v žalároch Čeky. Pred popravou ho zachránil Jacob Wilhelmovich (alebo James William Bruce), predstaviteľ tajného rádu piateho Ríma, vytvoreného v 13. storočí. Po získaní daru nesmrteľnosti a moci kráča Gumilyov dejinami XX. Storočia a veľkoryso v nich zanecháva svoje stopy. Uloží Marilyn Monroe do postele, súčasne buduje kurčatá Agathe Christie, dáva cenné rady Ianovi Flemingovi, z absurdnej povahy zahajuje súboj s Majakovským a nechal svoju chladnú mŕtvolu v Lubyansky Passage, utiekol, opustil políciu a literárnych kritikov zostaviť verziu samovraždy. Zúčastňuje sa na kongrese spisovateľov a je závislý na xerion - magickom droge založenom na dračej krvi, ktorý dáva členom rádu nesmrteľnosť. Všetko by bolo v poriadku - problémy sa začnú neskôr, keď zlé dračie sily začnú ohrozovať nielen svet vo všeobecnosti, ale aj rodinu Gumilyovcov: jeho manželku Annušku a syna Stepu.
Za čo bojuje. Najprv pre dobro a krásu, potom už nemá vysoké predstavy - svoju ženu a syna jednoducho zachráni.
Spôsob boja. Gumilyov sa zúčastňuje nemysliteľného množstva bitiek a bitiek, vlastní bojové techniky z ruky do ruky a všetky druhy strelných zbraní. Je pravda, že na to, aby dosiahol zvláštny um, nebojácnosť, všemohúcnosť, nezraniteľnosť a dokonca nesmrteľnosť, musí hodiť Xeriona.
Aký je výsledok. Toto nikto nevie. Román „Pohľad do očí príšer“ sa končí bez odpovede na túto pálčivú otázku. Všetky pokračovania románu („Hyperborejský mor“ aj „Pochod Kazateľa“) sú jednak oveľa menej uznávané fanúšikmi Lazarchuka - Uspenského, jednak sú to najdôležitejšie veci, ktoré robia neponúkam čitateľovi indície.
Proti čomu bojuje. Keď sa dozvedel o skutočných príčinách katastrof, ktoré postihli svet v 20. storočí, bojuje v prvom rade proti týmto nešťastiam. Inými slovami - s civilizáciou zlých jašteríc.
8. Vasilij Terkin
"Vasilij Terkin"
Hrdina. Vasily Terkin, záložný vojak, pešiak. Pôvodne z blízkeho Smolenska. Slobodná, bez detí. Má cenu za kombináciu výkonov.
Roky stvorenia. 1941–1945
Aká je pointa. Na rozdiel od všeobecného presvedčenia, potreba takého hrdinu sa objavila ešte pred Veľkou vlasteneckou vojnou. Tvardovskij vynašiel Terkina počas fínskeho ťaženia, kde spolu s Pulkinsovými, Mushkinovými, Protirkinovými a ďalšími postavami v novinových fejtónoch bojoval s Bielymi Fínmi za svoju vlasť. V roku 1941 teda Terkin vstúpil ako skúsený bojovník. Do roku 1943 bol Tvardovskij unavený zo svojho nepotopiteľného hrdinu a chystal sa ho kvôli zraneniu poslať do dôchodku, ale listy čitateľov vrátili Terkina na front, kde strávil ďalšie dva roky, bol zranený a trikrát obkľúčený, znovu sa zmocnil vysokého a nízke výšky, viedol boje v močiaroch, oslobodzoval dediny, bral Berlín a dokonca sa rozprával so smrťou. Jeho jednoduchý, ale iskrivý vtip ho vždy zachránil pred nepriateľmi a cenzormi, ale dievčatá to rozhodne nelákalo. Tvardovský sa dokonca obrátil na čitateľov s výzvou milovať svojho hrdinu - len tak zo srdca. Sovietski hrdinovia stále nemajú talent Jamesa Bonda.
Ako to vyzerá.Bol obdarený krásou Nebol vynikajúci, ani vysoký, ani taký malý, ale hrdina je hrdina.
Za čo bojuje. Z dôvodu mieru v záujme života na zemi, to znamená, že jeho úloha, ako každého osloboditeľa vojakov, je globálna. Sám Terkin si je istý, že bojuje „za Rusko, za ľud / a za všetko na svete“, ale niekedy, pre každý prípad, spomenie sovietsky režim - nech sa deje čokoľvek.
Spôsob boja. Vo vojne, ako viete, sú akékoľvek prostriedky dobré, takže sa používa všetko: tank, guľomet, nôž, drevená lyžica, päste, zuby, vodka, sila presviedčania, vtip, pieseň, akordeón ...
S akým výsledkom ... Niekoľkokrát bol na pokraji smrti. Mala dostať medailu, ale kvôli preklepu v zozname ocenenie nikdy nenašlo hrdinu.
Napodobňovatelia ho však našli: na konci vojny už mala takmer každá spoločnosť svojho vlastného „Terkina“ a niektoré mali dve.
Proti čomu bojuje. Najprv proti Fínom, potom proti nacistom, niekedy dokonca proti Smrti. Terkin bol v skutočnosti vyzvaný na boj proti depresívnym náladám na fronte, čo sa mu podarilo.
9. Anastasia Kamenskaya
Séria detektívnych príbehov o Anastasii Kamenskej
Hrdinka. Nastya Kamenskaya, major MUR, najlepšia analytička Petrovka, vynikajúca agentka, vyšetrujúca závažné trestné činy na spôsob slečny Marplovej a Hercula Poirota.
Roky stvorenia.1992–2006
Aká je pointa. Práca operatéra predpokladá ťažký každodenný život (prvým dôkazom je televízny seriál Ulice rozbitých lampiónov). Pre Nasťu Kamenskú je ale ťažké ponáhľať sa po meste a chytať banditov v temných uličkách: je lenivá, zdravotne slabá a miluje mier viac ako čokoľvek iné. Z tohto dôvodu má pravidelne ťažkosti s vzťahmi s vedením. Iba jej prvý šéf a učiteľ, prezývaný Kolobok, nekonečne veril v jej analytické schopnosti; iní musia dokázať, že je najlepšia vo vyšetrovaní krvavých zločinov, sedení v kancelárii, pití kávy a analýze.
Ako to vyzerá. Vysoká, tenká blondína, bez výrazu. Nikdy nepoužíva kozmetiku, najradšej má diskrétne a pohodlné oblečenie.
Za čo bojuje. Určite nie pre skromný policajný plat: pretože vie päť cudzích jazykov a má nejaké spojenia, môže Nasťa kedykoľvek opustiť Petrovku, ale nie je to tak. Ukazuje sa, že bojuje za triumf práva a poriadku.
Spôsob boja. Najprv Analytics. Ale niekedy musí Nasťa zmeniť svoje zvyky a nezávisle ísť na vojnovú cestu. V tomto prípade sa používajú herecké schopnosti, umenie reinkarnácie a ženský šarm.
Aký je výsledok. Najčastejšie - s brilantnými: zločinci sú odhalení, chytení, potrestaní. Ale v zriedkavých prípadoch sa niektorým podarí skryť, a potom Nastya v noci nespí, fajčí jednu cigaretu za druhou, blázni sa a snaží sa vyrovnať s nespravodlivosťou života. Zatiaľ sú však jednoznačne úspešnejšie finále.
Proti čomu bojuje. Proti zločinu.
10. Erast Fandorin
Séria románov o Erastovi Fandorinovi
Hrdina. Erast Petrovič Fandorin, šľachtic, syn malého statkára, ktorý prišiel o rodinné bohatstvo pri kartách. Kariéru v detektívnej polícii zahájil v hodnosti vysokoškolského registrátora, stihol sa zúčastniť rusko-tureckej vojny v rokoch 1877-1878, pôsobil v diplomatickom zbore v Japonsku a spôsobil nemilosť Mikuláša II. Povýšil na štátneho radcu a rezignoval. Od roku 1892 súkromný detektív a konzultant pre rôzne vplyvné osoby. Fenomenálne úspešný vo všetkom, najmä v hazardných hrách. Slobodný. Má množstvo detí a ďalších potomkov.
Roky stvorenia. 1998–2006
Aká je pointa. Prelom XX. - XX. Storočia sa opäť ukázal ako éra, ktorá v minulosti hľadala hrdinov. Akunin našiel svojho obrancu slabých a utláčaných v galantnom 19. storočí, ale v tej profesionálnej sfére, ktorá sa práve teraz stáva obzvlášť populárnou - v špeciálnych službách. Zo všetkých Akuninových štylistických počinov je Fandorin najpôvabnejší a preto húževnatý. Jeho životopis sa začína v roku 1856, pôsobenie posledného románu sa datuje rokom 1905 a koniec príbehu ešte nebol napísaný, takže od Erasta Petroviča môžete vždy očakávať nové úspechy. Akunin sa, podobne ako predtým Tvardovskij, síce snaží od roku 2000 skoncovať so svojim hrdinom a napísať o ňom posledný román. Korunovácia má podtitul Posledný z románov; Milovník smrti a Milovník smrti, napísaný po nej, boli zverejnené ako bonus, ale potom vysvitlo, že Fandorinovi čitatelia to tak ľahko nepustia. Ľudia potrebujú, ľudia potrebujú elegantného detektíva, ktorý vie jazyky a má veľký úspech u žien. V skutočnosti nie všetci policajti!
Ako to vyzerá. „Bol to veľmi pekný mladý muž, s čiernymi vlasmi (na ktoré bol potajomky hrdý) a modrými (bohužiaľ, lepšie by to bolo tiež čiernymi) očami, pomerne vysokými, s bielou pokožkou a zakliatou, nezničiteľnou tvárou na lícach. „ Po prežitom nešťastí získava jeho vzhľad pre dámy zaujímavý detail - šedú whisky.
Za čo bojuje. Za osvietenú monarchiu, poriadok a zákonnosť. Fandorin sníva o novom Rusku - zušľachtenom japonským spôsobom s pevne a rozumne stanovenými zákonmi a ich dôsledným vykonávaním. O Rusku, ktoré neprešlo rusko-japonskou a prvou svetovou vojnou, revolúciou a občianskou vojnou. Teda o Rusku, ktoré by mohlo byť, keby sme mali to šťastie a zdravý rozum ho postaviť.
Spôsob boja. Kombinácia deduktívnych techník, meditačných techník a japonských bojových umení s takmer mystickým šťastím. Mimochodom, existuje aj ženská láska, ktorú Fandorin využíva v každom zmysle.
Aký je výsledok. Ako vieme, Rusko, o ktorom sníva Fandorin, sa nestalo. Celkovo teda utrpí zdrvujúcu porážku. A tiež v maličkostiach: tí, ktorých sa snaží zachrániť, najčastejšie zomierajú a zločinci nikdy nejdú do väzenia (zomrú alebo sa vyplatia pred súdom alebo jednoducho zmiznú). Samotný Fandorin však vždy zostáva nažive, rovnako ako nádej na konečný triumf spravodlivosti.
Proti čomu bojuje. Proti neosvietenej monarchii, revolučným bombardérom, nihilistom a sociálnemu a politickému chaosu, ktorý môže v Rusku kedykoľvek prísť. Na tejto ceste musí bojovať proti byrokracii, korupcii na najvyšších stupňoch moci, bláznom, cestám a obyčajným zločincom.
Ilustrácie: Maria Sosnina
