Navzdory poměrně nízkému věku a mládí členů souboru si Dzhigarkhanyanovo divadlo sebevědomě a pevně získává přízeň publika svými komplexními, ale živými představeními. Dokonce i nejzkušenější umělci považují díla Bulgakova, Puškina a Moliera za velmi obtížná, ale herci v čele s maestrem Armenem Dzhigarkhanyanem snadno ztělesňují obrazy klasických postav na jevišti. Spolu s těmito světoznámými hrami divadlo hraje představení na motivy spisovatelů jako Beckett a Vampilov. Mládí a nadšení umělců ve spojení s kolosálními tvůrčími zkušenostmi a životní moudrostí zakladatele tohoto chrámu Melpomené umožňují zdárně existovat tak rozmanitý repertoár.

Z historické minulosti Divadla "D"

Divadlo Dzhigarkhanyan (jeho adresa je Lomonosovsky Prospect 17) často objíždí další města Ruska. Za 20 let své existence soubor navštívil takové osady jako Saratov, Petrohrad, Čerepovec, Lipetsk, Perm a další. Umělci také navštívili nespočet měst moskevské oblasti.

Dzhigarkhanyanovo divadlo se původně jmenovalo Divadlo „D“. Byla založena na jaře roku 1996. Základ tehdejšího souboru tvořili absolventi VGIK, jehož kurz vedl Armen Borisovič. Poté byla instituce umístěna v malé místnosti s malým sálem na ulici Kooperativnaya. První inscenací souboru bylo sólové představení profesora Dzhigarkhanyana „Krapp's Last Tape“ od S. Becketta. Pak byly premiéry takových představení jako „Dvanáctá noc aneb cokoli chcete“, „Divadlo žije!“, „Mozart a Salieri“ a další. V repertoáru instituce byla i představení pro děti, např. „Good Country Australia“ a „Ali Baba and the Fourty Thieves“.

Jedná se o velmi všestranný repertoár, který ani ctihodná divadla ne vždy zvládají. Ale nelehký úkol, který před nimi byl postaven, mladá skupina úspěšně splnila. Představení získala nebývalý úspěch jak u veřejnosti, tak u kritiky a sám Dzhigarkhanyan se ukázal jako neobvykle talentovaný učitel.

Skupina vedená Gazarovem

Armen Borisovič pozval Sergeje Gazarova do svého divadla v roce 1998 na volné místo hlavního režiséra. Společně téměř kompletně obnovili soubor během sezóny 1998-1999. Takže z umělců, kteří instituci „otevřeli“, dnes zůstali pouze Pyotr Stupin a Alexej Ševčenkov. Dodnes také pracují „první“ zvukařka paní Gridneva a vedoucí oddělení šaten Margarita Cheres. Hlavními aktéry z „druhého souboru“ jsou nyní V. Kapustin, Yu.Anpilogov, A. Bucharov, D. Nadtochiy a A. Annenkov. Základ moderního repertoáru položila hra „Generální inspektor“ podle hry Nikolaje Gogola. Představení režíroval S. Gazarov.

V sezóně 1999-2000 je divadlo Dzhigarkhanyan doplněno o umělce jako S. Eventov, E. Ksenofontova, V. Četkov, E. Medveděva, I. Gordienko a A. Bashenkov. V této době byla vydána hra „Coming Home“, ve které hrál hlavní roli Dzhigarkhanyan, a dětská hra „Příběhy učené kočky“. Alexey Kiryushchenko se zabýval propuštěním toho druhého. V příští sezóně Gazarov opouští post hlavního ředitele.

Stěhování do nové budovy

V roce 2002 bylo divadlo Armena Dzhigarkhanyana již neuvěřitelně úspěšnou institucí. V listopadu tohoto roku se Temple of Melpomene stěhuje do nové budovy. Nachází se v jedné z nejmalebnějších oblastí ruské metropole – na Vrabčích horách. Tato budova bývala divadlem s názvem "Progress". V nových prostorách je divadlo pod vedením hvězdy schopno pojmout mnohem větší počet diváků. Vždyť se sem vejde půl tisíce lidí.

Spolu s velkými prostory dostalo divadlo Armen Dzhigarkhanyan možnost rozšířit svůj repertoár. Nyní má veřejnost kromě oblíbených činoherních představení možnost užít si nádherný vaudeville „A divadlo žije!“. Představení jsou také vytvořena pro mladé diváky.

Co se v divadle hraje?

Divadlo Dzhigarkhanyan, jehož seznam je mimořádně rozmanitý, má hlavní scénu a malou scénu. Na prvním z nich mohou diváci sledovat představení jako "Vassa", "Královna krásy", "Divadlo časů Nera a Senecy", "Jeanne D" Arc - Bílá vrána "," Bezejmenná hvězda "a mnoho dalších ostatní.

Na malé scéně jsou inscenována tato mistrovská díla: „Báseň lásky“, „Sophia“, „A není to legrační ...“, „Molly“, „Divadlo ... Věčná láska“ a další představení.

Dětská vystoupení

Divadlo Dzhigarkhanyan, jehož hrací plán obsahuje i hry pro děti, hluboce respektuje své mladé diváky. Proto připravuje díla i pro ně. V dětském repertoáru jsou například představení jako „Scény dětí“, „Pohádky o učené kočičce“, „Neobyčejná dobrodružství Červené Karkulky“, „Ošklivé káčátko“, „Dvanáct měsíčků“ a řada dalších funguje.

12. března 1996: Na základě skupiny absolventů kurzu VGIK Armena Dzhigarkhanyana bylo výnosem Výboru pro kulturu moskevské vlády vytvořeno Moskevské činoherní divadlo pod vedením Armena Dzhigarkhanyana (původně pod vedením název "Divadlo" D ").
Divadlo získává prostory v Kooperativné ulici s malým sálem pro 96 míst. Na tuto scénu byla přenesena one-man show Armena Dzhigarkhanyana „Poslední páska Krappa“ od S. Becketta, premiéry „Dvanáctá noc, aneb cokoli chcete“ od V. Shakespeara (obě představení režíroval Krikor Azaryan) , "Kazakin, aneb kamizol z Mascaril" od J. Moliere (v inscenaci Karen Nersisyan), "... A divadlo žije!" (podle vaudevillu A. Lenského a A. Bondiho "Lev Gurych Sinichkin", režie Vlad Družinin), "Mozart a Salieri" A. Puškina (režie Valerij Sarkisov), dvě dětská představení.
Apel na klasiku, na hry Moliera, Bulgakova, Vampilova, na nesmrtelné „Malé tragédie“ od A.S. Puškin, i pro ctihodná divadla, je někdy těžký. Proto byl úspěch mladého divadla tak znatelný, když vytvořilo v krátké době tak rozmanitý a významný repertoár: „Malé tragédie“ od A.S. Pushkin, "Kazakin nebo Kamzol z Mascaril" od Zh.B. Moliere, „Dvanáctá noc“ od W. Shakespeara, „Krappova poslední páska“ od S. Becketta, „Dobří lidé“ od A. Vampilova, vaudeville „Lev Gurych Sinichkin“, dětská představení „Ali Baba a čtyřicet zlodějů“ a „Dobrá Země Austrálie"... Nejcennější na tomto nepochybném úspěchu je skutečnost, že veškerá práce byla prováděna pouze na vlastní síly a prostředky. Armen Dzhigarkhanyan, který se osvědčil jako talentovaný učitel, dal „start do života“ mnoha mladým hercům.
23. listopadu 2002 se v jedné z nejmalebnějších čtvrtí hlavního města - na Vorobjových Gorách - pohostinně otevřely dveře divadla na nové adrese: Lomonosovský prospekt 17 (kino Progress), se sálem pro 500 míst.
Divadlo pod vedením Armena Dzhigarkhanyana hodně cestuje. Geografie zájezdu je široká: Perm a Jekatěrinburg, Čerepovec a Saratov, Kaluga a Petrohrad, Kostroma a Jaroslavl, Lipetsk, Murmansk a četná města moskevské oblasti.

"Za všechno může sám Dzhigarkhanyan!"

"Za všechno může sám Dzhigarkhanyan!"

Moskevská policie zahájila trestní řízení po odvolání divadelního a filmového herce Armena Dzhigarkhanyana, který oznámil krádež svého pasu. O tom Zprávy RIAřekl zdroj z policejních složek.

Sám Armen Dzhigarkhanyan, který oznámil svůj záměr rozvést se s Vitalinou Tsymbalyuk-Romanovskaya, která sloužila jako ředitelka jeho divadla, slíbil, že pozve zpět všechny, kteří byli kvůli Vitalině v posledních letech propuštěni nebo skončili.

"Tato žena pokazila věci v divadle, mám v úmyslu situaci napravit," prohlásil mistr.

Už jste byli požádáni, abyste se vrátili? - položili jsme otázku Daně Nazarové. S herečkou, která sloužila v divadle Dzhigarkhanyan osm let, se rozešli s ošklivou částí - porodila dítě a smlouva s ní nebyla obnovena.

Ještě nezavoláno. S touto otázkou za Armenem Borisovičem nepůjdu. Je mi to nepříjemné, má teď beze mě spoustu problémů, včetně zdravotních. Ale pokud bude pozván on sám nebo nový režisér, určitě se do divadla rád vrátím.

Sám lidový umělec nyní ujišťuje: jeho žena před ním skryla téměř všechny informace o skutečném stavu věcí v divadle. O propuštěných umělcích (na které doslova ukázala na dveře) řekla, že odcházejí z vlastní vůle.

Například o oblíbenci Armena Borisoviče Alexeji Ševčenkovovi řekla, že má v úmyslu jít k Olegu Tabakovovi. Dzhigarkhanyan byl strašně naštvaný na své umělce, považoval je za zrádce ...

A nerozuměl jsem tomu, co se děje: Armen Borisovič dříve říkal, že jsem úžasný umělec, jeden z nejlepších v jeho divadle, říkal mi „baby“ – a najednou nebyla smlouva obnovena. Teď chápu, že prostě nevěděl o tom, co se skutečně děje, byly mu přineseny zkreslené informace, - říká Nazarova.

Proč to všechno potřebuje? Je to velmi jednoduché: zredukovat soubor a místo dramatických představení nasadit vlastní muzikál, což Vitalina udělala. Koneckonců, každý výkon je výdělek, - říká další vyhozená Tsymbalyuk-Romanovskaya, prádelník Margarita Cheres.

Na rozdíl od Nazarové se nehodlá vrátit do divadla Dzhigarkhanyan. I když prosí.

Sloužím na velmi důstojném místě - v Hudebním divadle. A šťastný!

Bývalí herci souboru účinkují ve filmech, hrají v podnikání a jsou se svým životem celkově spokojeni: Alexej Ševčenkov, Elena Ksenofontová, Stas Dužnikov a mnozí další. Vrátíš se? Nepravděpodobné.

Za všechno může Armen Borisovič, - říká Margarita Cheres. - Bylo mu řečeno, a ne hloupým lidem, že Vitalina podvádí. Ale on to smetl. Zřekl se všech, kteří mu věrně sloužili po mnoho let. A teď přišlo zúčtování.

Mezitím se divadlo zevnitř rozdělilo na dvě části. Někteří podporují bývalou režisérku a ujišťují, že „udělala všechno pro divadlo a pro dobro Armena Borisoviče“. Jiní syčí, že "to pro ni bylo správné: nebylo co intrikovat."

Dnes se vešlo ve známost o přepadení budovy moskevského činoherního divadla nájezdníky. Jak řekla představitelka manželky lidového umělce SSSR Armena Dzhigarkhanyan Elina Mazur pro televizní kanál "360", divadlo bylo zachyceno "arménskou skupinou". Celé vedení bylo odstraněno, účetní oddělení bylo zabaveno a sám Dzhigarkhanyan „sedí zamčený ve své kanceláři bez telefonů“. Zástupce Dzhigarkhanyanovy manželky neuvedl žádné další podrobnosti.

Marta Čeremnová.

Na základě skupiny absolventů kurzu VGIK vyhláškou Výboru pro kulturu moskevské vlády.

Stručná historie divadla v datech, jménech a názvech

1991 - 1994: Armen Dzhigarkhanyan vyučuje na hereckém oddělení VGIK.

12. března 1996: Na základě skupiny absolventů kurzu VGIK bylo výnosem Výboru pro kulturu moskevské vlády vytvořeno Moskevské činoherní divadlo pod vedením Armena Dzhigarkhanyana (původně pod názvem „Divadlo“. "D").

Sezóny 1996 - 1997 a 1997 - 1998: Divadlo získává prostory na ulici Kooperativnaya. One-man show Armena Dzhigarkhanyana "The Last Tape of Krapp" od S. Becketta byla přesunuta do této fáze, premiéry "Twelfth Night, or Whatever You Want" od V. Shakespeara (obě představení režíroval Krikor Azaryan) , "Kazakin, aneb kamizol z Mascaril" od J. Moliere (v inscenaci Karen Nersisyan), "... A divadlo žije!" (podle vaudevillu A. Lenského a A. Bondiho "Lev Gurych Sinichkin", režie Vlad Družinin), "Mozart a Salieri" A. Puškina (režie Valerij Sarkisov), dvě dětská představení.

Sezóna 1998 - 1999: Armen Dzhigarkhanyan a Sergej Gazarov, který byl pozván jako hlavní režisér, téměř kompletně obnovili soubor (od „prvního souboru“ divadlo nyní zaměstnává umělce Alexeje Ševčenkova a Petra Stupina a také šéfa kostýmu oddělení Margarita Cheres a zvukař Anastasia Gridneva). „Druhý soubor“ tvořili zejména Vladimir Kapustin, Alexander Bucharov, Jurij Anpilogov, Alexey Annenkov, Denis Nadtochiy – přední umělci současného souboru. Uvedení hry na motivy hry N. Gogola "Generální inspektor" (režie Sergej Gazarov), která položila základní kámen dnešního repertoáru divadla.

Sezóna 1999 - 2000: Sergei Gazarov uvádí hru „Coming Home“ (od G. Pintera, v hlavní roli Armen Dzhigarkhanyan) a Alexey Kiryushchenko – „The Scientist Cat's Tales“ pro mladé diváky (hra R. Ovčinnikova podle příběhů A. Puškin). Do divadla přicházejí Elena Medveděva, Anna Bashenková, Vitalij Četkov, Stanislav Eventov. Na konci sezóny jsou Elena Ksenofontova a Ivan Gordienko uvedeni do hry „Coming Home“.

Sezóna 2000 - 2001: Sergej Gazarov opouští post hlavního ředitele. Sezónní premiéry: "Srdce není kámen" od A. Ostrovského (režie Andrey Zyablikov), stejně jako několik představení v režii Jakova Gubenka. Oksana Golubeva, Alexander Kopylov, Valentin Samokhin a o něco později Olga Kuzina (úvod do hry „Srdce není kámen“) se připojují ke skupině. V polovině sezóny začíná Andrei Merzlikin pracovat v divadle s uvedením hry "Generální inspektor". K pátému výročí divadla uvádí Jurij Klepikov premiéru „Bláznivého dne aneb Figarova svatba“ od P. Beaumarchaise.

Sezóna 2001-2002: Sezónu zahajuje premiéra "Zavři oči - povím ti příběhy" podle hry L. Razumovské "Domov" v nastudování Jurije Klepikova (debutuje v ní Kirill Anisimov). Druhou premiérou sezóny je „Theater-Killer“ (podle hry T. Stopparda „Skutečný inspektorský pes“ v režii Sergeje Golomazova v jedné z hlavních rolí – Stanislava Dužnikova).

Sezóna 2002 - 2003: 22. listopadu otevírá hlavní scéna divadla na Lomonosovském prospektu premiéru E. Radzinského Ona v nepřítomnosti lásky a smrti (režie Yuri Ioffe). Anatoly Dzivaev je součástí hry "Coming Home", Maria Solovyova a Sakhat Dursunov jsou také přijati do souboru. V téže sezóně režisér Vladimir Jachmenev nastudoval „Tiny Alice, nebo Little Alice“ podle hry E. Olbyho a Jurij Klepikov a Pjotr ​​Stupin uvedli hru „Landmine“ (hra S. Tarachovského).

Sezóna 2003 - 2004: Začátek sezóny - uvedení hry Krikor Azaryan "Powder Keg" podle hry D. Dukovského (ve které budou na divadelních prknech debutovat Alina Vlasová a Vadim Medveděv). Světlana Lakkay se představí v představeních „Srdce není kámen“ a „Bláznivý den aneb Figarova svatba“. Vladimir Jachmenev se stal šéfrežisérem divadla a (spolu s Jurijem Klepikovem) nastudoval Čechovovy Tři sestry, představení, které do značné míry definuje tvář Moskevského činoherního divadla pod vedením Armena Dzhigarkhanjana.

Sezóna 2004 - 2005: "Komediální sezóna" - Vladimir Jachmenev a Sakhat Dursunov vydávají hru "Hledá se lhář!" (hra Vitalyho Pavlova podle Dimitrase Psafase) a Hovhannes Petyan – hra „Tady je ještě pár mužů“ založená na hře Laury Cunningham „The Bachelorette Party“ (v této hře debutuje Anastasia Lapina na jevišti divadla). Jurij Klepikov hraje dětskou hru „Červená karkulka“.

Sezóna 2005 - 2006: Součástí souboru je Anatoly Kot. Vladimir Jachmenev nastuduje hru Don Juan aneb Kamenný host podle Molierovy hry, Anna Bashenková nastuduje druhou verzi Červené Karkulky (pod názvem Neobyčejná dobrodružství Červené Karkulky, hra E. Perova), a režisér ze Sýrie Samir Usman al- Na konci sezóny uvádí Bash premiéru Tři válce podle hry Miguela Miury.

Sezóna 2006 - 2007: Naši první vážení umělci Ruské federace - čestný titul získali Elena Ksenofontova, Olga Kuzina, Vladimir Kapustin a Alexey Shevchenkov. Anatoly Dzivaev inscenuje hru podle hry Frederica Garcii Lorcy "Dům Bernardy Alby" (v titulní roli - Yulia Charnaya). V polovině sezóny opouští divadlo Vladimir Yachmenev. Jurij Klepikov na jevišti ztělesňuje hru Valeryho Mukharyamova „Ve stínu vinice“ na motivy příběhů Isaaca Bashewitze Singera (hra byla vydána pod názvem „Tam na nás čekají“ a na začátku další sezóny byl přejmenován na „Far, Far Away, Not Here“).

Soubor

Repertoár

• Molly Sweeney - Brian Friel
• "Bláznivý den aneb Figarova svatba" (Pierre Augustin Caron de Beaumarchais)
• Návrat domů (Harold Pinter)
• Zloděj (Eduardo De Filippo)
• Hedda Gubler (Henrik Ibsen)
• "Don Juan, nebo kamenný host" (Jean-Baptiste Moliere)
• "Jsme očekáváni daleko, daleko, ne tady" (scénář - Valery Mukharyamov podle příběhů I.B. Singera)
• „Mimořádná dobrodružství Červené Karkulky“ (Jevgenij Perov)
• "Je v nepřítomnosti lásky a smrti" (

3. dubna 2018, 12:40 - NovostiNK
Některé publikace a televizní kanály nadále propagují historii rozvodového řízení Armena Dzhigarkhanyana, lidového umělce SSSR, uměleckého ředitele Moskevského činoherního divadla. Artur Soghomonyan, člen umělecké rady divadla, podnikatel a sponzor, blízký přítel umělce, řekl šéfredaktorovi novin Noemova archa o pravdě a lži, Armenu Dzhigarkhanyan a jeho divadle.

Artur Arshamovich, humbuk kolem rozvodového řízení Armena Borisoviče Dzhigarkhanyan pokračuje, mnoho médií toto téma využívá a používá ho pro své vlastní PR. Rád bych se od vás, osoby blízké Armenu Borisovičovi, dozvěděl pravdu.

- Jsem zaplaven pocity rozhořčení a nespravedlnosti. Humbuk kolem rozvodového řízení Armena Dzhigarkhanyana je umocněn tím, že takzvané talk show dnes manipulují povědomí veřejnosti. Jejich účastníci se ponoří do osobního života "hrdinů", často přicházejí s určitými detaily, které jsou zachyceny žlutým tiskem, internetovými publikacemi.
Jako člověka blízkého Armenu Borisovičovi mě uráží, že se o tomto tématu diskutuje v tak hrubé formě, nikoli zaslouženě ve vztahu k velkému umělci. Stal jsem se nevědomým účastníkem tohoto příběhu, znám situaci, jak se říká, zevnitř a mimochodem, některé své kroky mě velmi mrzí.

Kteří?

Na začátku tohoto hlučného příběhu jsem po odchodu z nemocnice přesvědčil Armena Borisoviče, aby poskytl rozhovor moderátorovi talk show na Channel One. To jsem pak ještě netušil, jak to dopadne, a jaké to bude mít následky. V pořadu Dzhigarkhanyan požádal diváky, aby „zůstali mimo“ ve svém osobním životě, a poradil těm, kteří milují romantické romány, aby četli klasiku. Mysleli jsme si, že vyslovením pravdy do éteru se nám podaří situaci „uhasit“, ale dopadlo to naopak – ukázalo se, že jsme přilili olej do ohně.

co se děje dnes?

Dodnes se v podstatě nic neděje. Lidé jsou rozvedení, není mezi nimi nic společného. Exmanželka nemá s divadlem nic společného. Vitalina Tsymbalyuk však tento humbuk nadále podněcuje, vymýšlí a veřejně „prezentuje“ stále nové a nové detaily ze života velkého herce, aby mohla natočit další talk show. Toto replikují média a některé online publikace.
Chtěl bych čtenáře požádat, aby se na tyto ostudné talk show nedívali. Chápu, že mnoho lidí sleduje tyto programy, protože se obávají Armena Borisoviče, ale zákony žánru jsou takové, že podstata věci autory málo zajímá, hlavní je reklama a hodnocení. Zapnutím televize na těchto programech je a svou bývalou manželku svobodně nevybízíte, aby pokračovali v pronásledování Armena Dzhigarkhanyana!

Jak jste se seznámil s Armenem Borisovičem?

- Stalo se to na začátku 90. let. Na místě podnikatelského klubu, který jsme vytvořili, jsme se rozhodli pořádat setkání se zástupci umění, vyměňovat si dojmy, dozvědět se novinky z kulturního života. Na těchto setkáních se dokonce zrodila myšlenka uspořádat a uspořádat filmový festival Kinoshock.
Na jedno z těchto setkání byl pozván Armen Borisovič, který byl pro mě, stejně jako pro mnohé, idolem. Rád jsem ho poznal osobně. Setkání předčilo všechna má očekávání. Mohl jsem se přesvědčit, že je to nejen skvělý herec, ale také skvělý člověk. Armen Dzhigarkhanyan je nejlaskavější a nejtaktnější člověk. Mluví o lidech buď velmi dobře, nebo nic, obratně se vyhýbá nesprávným otázkám. Je moudrý. Ale nejzáhadnější lidskou kvalitou Dzhigarkhanyan, o které Natalya Gundareva svého času mluvila nejlépe ze všech, je „magická intuice“.

Znal jste Natalii Gundarevovou?

Ano a velmi dobře. Byl jsem producentem hry „Jaký idiotský život“, ve které hlavní role hráli Dzhigarkhanyan, Gundareva a Garkalin. S tímto zábavným představením jsme procestovali celou republiku, mnoho cizích zemí. Bylo opravdovým štěstím komunikovat s těmito lidmi. Mimochodem, v té době jsme začali vytvářet divadlo Armena Dzhigarkhanyana. Byl velmi oblíbeným hercem jak v divadle, tak v kině a relativně cool do podniku. Ale spolu s producentem Leonidem Robermanem jsme přesvědčili Armena Borisoviče, aby se podílel na podniku. Divadlo se stalo mým koníčkem. Mnou vytvořená produkční společnost „Amethyst“ stále vydává několik představení každý rok.

Myslím, že i jako obchodník se z velké části zformoval díky Armenu Borisoviči. Pro mě byl vždy mentorem. Má opravdu úžasnou intuici. Hodně cítí a očekává. Natalya Gundareva mi vyprávěla následující příběh: Jdu po chodbě divadla, přemýšlím, jak vyřešit jednu otázku, nastoupím do výtahu a v něm Dzhigarkhanyan, a zatímco jedeme, dívá se na mě a říká mi, že ne dělat si starosti a dává odpověď na mou vnitřní otázku. Vystoupí z výtahu a já tam stojím dalších pět minut a nechápu, jak věděl, co mě trápí?

Staly se mi podobné situace. Nějakým zázračným způsobem mi dal odpovědi na otázky, které mě akutně znepokojovaly, zvláště když bylo několik možností odpovědí a vy musíte najít jednu, tu správnou. Pamatuji si, že jsem musel udělat velmi důležité rozhodnutí ohledně podnikání a prakticky jsem to udělal, ale stále jsem měl pochybnosti. Jeli jsme s Armenem Borisovičem vlakem na představení do Petrohradu. A najednou řekne, že má oblíbenou báseň Puškina, vytáhne text a přečte ho. A tato báseň obsahovala odpověď na mou otázku, a už vůbec ne tu, kterou jsem si vybral. Jak život později ukázal, měl pravdu. Kdykoli se v jeho osobním životě objevily nějaké otázky, Armen Borisovič pomohl moudrou radou.

Myslíte si, že Vitalina Tsymbalyuk měla sobecký zájem o vztahy s Armenem Borisovičem, nebo se opravdu zamilovala?

Byl jsem svědkem jejich úplně prvního setkání. Potkali se na premiéře jednoho z našich představení v Kyjevě, lístky jsem prodával sám, Armen Borisovič měl spoustu fanoušků a obdivovatelů téměř ve všech městech, kam jsme přijeli s představeními, nic zvláštního se tehdy nestalo. Ve skutečnosti se objevila v životě Armena Borisoviče v letech 2008-2009, kdy se přestěhovala z Kyjeva do Moskvy. Od prvních dnů, kdy se objevila vedle Armena Borisoviče, byla cítit její falešnost, což samozřejmě vyvolalo velké znepokojení mezi jeho přáteli. V té době žil nejbližší přítel Armena Borisoviče Nersese Hovhannisjana, měli jsme jistě obavy, ale bylo těžké Armenovi Dzhigarkhanyanovi něco radit.